М. А. Гринберг

Работать над советской оперой

За последние годы, после памятных статей «Правды» о борьбе с формализмом в музыке¹, определивших ясные пути для творческих устремлений наших композиторов, советское оперное творчество быстро и значительно шагнуло вперед.

Всего еще несколько лет назад в репертуаре музыкальных театров страны не было советской оперы. Отдельные новые оперы, появлявшиеся на сцене столичных театров, сходили с репертуара буквально после первых спектаклей. «Тихий Дон» — первая советская опера, прочно вошедшая в репертуар всех оперных театров.

Простой перечень новых опер, поставленных театрами за последние три года, дает ясное представление о широте размаха советского оперного творчества: «Поднятая целина» — Дзержинского, «Кёр-Оглы» — Гаджибекова, «Гюльсара» — Глиэра, «Кыз-Жибек», «Жалбыр», «Ер-Таргын» — Брусиловского, «Броненосец Потемкин» — Чишко, «Мастер из Кламси» — Кабалевского, «Мать» — Желобинского, «Щорс» — Лятошинского, «Щорс» — Фарди, «Мятеж» — Ходжа-Эйнатова, «На заре» — Степаняна, «Перекоп» — Мейтуса, Рыбальченко и Тиц, «Дарвазское ущелье» — Степанова, «Алтын-Кыз» — Власова и Фере, «Михась Подгорный» — Тикоцкого, «На рассвете» — Френкеля, «За жизнь» — Трамбицкого. Нельзя не упомянуть также об операх, уже вполне законченных авторами и принятых театрами к постановке: «В бурю» — Хренникова, «Дума про Опанаса» — Юровского, «Степан Разин» — Касьянова, «Помпадуры и помпадурши» — Пащенко, «Ай-Чурек» — Власова и Фере, «Слава» — Волошинова.

25 новых опер — за три года. Из них — 19, поставленных театрами. Прекрасные, волнующие итоги, с убедительностью показывающие, как велики наши достижения, как быстро и уверенно развивается советская опера.

И дело не в одном количестве новых опер. Вторая опера Дзержинского — новый значительный этап в творческом развитии, отнюдь не только для автора. В «Поднятой целине» получили яркое художественное воплощение волнующие страницы героической борьбы партии и советского народа за окончательную победу социализма, за коллективизацию сельского хозяйства и ликвидацию, на ее основе, класса кулачества. Впервые в правдивых реалистических тонах появились на нашей оперной сцене живые и яркие, типические образы советской деревни недавних дней.

И пусть наши «осторожные» критики и отдельные композиторы замалчивают значение этой оперы и втихомолку брюзжат по поводу «несовершенства» музыки и недостаточного мастерства ее автора. Музыка «Поднятой целины», являясь оригинальной, характерной для творческого лица

_________

¹ См. «Правду» от 28 января и 6 февраля 1936 г.

Дзержинского, корнями своими органически близка русскому песенному народному творчеству. Эта опера пользуется огромным успехом у нашего зрителя. Она по-человечески волнует, вызывает любовь к героям, ненависть к врагу. Песни и хоры этой оперы широко и прочно проникли в массы.

Наряду с «Поднятой целиной» значительным событием явилась опера «Кёр-Оглы» Гаджибекова — национальная музыкальная драма о героической борьбе азербайджанского народа со своими поработителями, о любимом герое этого народа. Заслуженный успех «Кёр-Оглы» в Москве, высокая оценка партии и правительства, исключительная любовь и бурная, восторженная реакция азербайджанского зрителя — лучше всего характеризуют значение этой оперы Гаджибекова — выдающегося народного азербайджанского композитора.

К серьезным достижениям советской оперы надо отнести и все три казахские оперы Брусиловского, «Гюльсару» Глиэра, музыку «Мастера из Кламси» Кабалевского и др. Положительную оценку получили оперы «На заре» — Степаняна, «Мать» — Желобинского, «Перекоп» — Мейтуса, Рыбальченко и Тиц.

Однако указанные положительные черты развития советской оперы за последние годы не снимают ряда больших и серьезных вопросов, связанных с ее дальнейшим ростом и, в значительной мере, этот рост определяющих.

Вряд ли следует распространяться по поводу того, что советская опера не может быть ограничена исключительно темами сегодняшнего дня. Опыт «Кёр-Оглы», казахских опер, «Мастера из Кламси», опыт смежных искусств (фильм «Александр Невский») — все это говорит о многообразии тематики советского искусства и показывает, сколь жизненной и современной может явиться опера, написанная, казалось бы, на темы далекого исторического прошлого, если эти темы правильно, реалистически, художественно убедительно раскрыты и отражают крупные вехи истории народа и его героической борьбы.

И все же не приходится доказывать, какое существенное значение имеет, для нашего оперного творчества, расширение советской тематики. К сожалению, в этом отношении обстоит неблагополучно. Из длинного перечня опер, созданных за три года, лишь три оперы («Поднятая целина», «Гюльсара», «Дарвазское ущелье») — на темы сегодняшнего дня, и восемь — на темы из истории гражданской войны в СССР. Уход в историческую тематику далекого прошлого и, в лучшем случае, к темам из истории гражданской войны, — характерен для наших композиторов. Было бы ошибочным считать, что это результат какого-то особого «тяготения» композиторов к далекому прошлому или «боязни» браться за советскую тему сегодняшнего дня. Напротив, есть все основания утверждать, что многие композиторы настойчиво стремятся создавать оперы на острые, волнующие, близкие народу темы современности. Но здесь перед композитором возникает непреодолимое препятствие: нет не только готового либретто, — нет и автора, думающего над либретто или готового взяться за написание либретто, даже на удачно подсказанную тему.

Тематика оперного творчества — область, за которую пока не взялись ни Комитет по делам искусств, ни творческие союзы композиторов и писателей, ни музыкальная критика. Ни одна из организаций не пытается

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

М. А. Гринберг

Работать над советской оперой

Содержание