повышающаяся интенсивность тональности (соль — ля) создает нарастание. Последний краткий диалог проходит на фоне зловещего «мотива рока». Когда Кармен срывает с пальца кольцо и швыряет его, обезумевший Хосе произносит: «Умри!» Тут начинается гениальный музыкально-сценический эпизод, представляющий один из наиболее ярких — в мировом оперном наследии — случаев обобщения через жанр.
В предельно-напряженной тональности фа-диез-мажор вступают банда и хор ff, исполняющие марш тореадора. Он возвещает победу Эскамильо.
Как бы в ответ на праздничную музыку, гремящую за сценой, в оркестре раздаются полные глубокой нежности интонации струнных, дополняющие героизм марша высокой человеческой эмоцией. Весь эпизод полон жизни и любви.
Марш длится недолго: 12 тактов (четверть = 104), т. е. около полминуты. За это время оба не произносят ни слова. «...Хосе бросается на Кармен; она хочет бежать, но он преследует ее и настигает у входа в цирк, где он ее закалывает. Кармен падает и умирает. Хосе в крайнем отчаянии бросается на колени...».
Весь этот драматический эпизод гениально прост и предельно выразителен в своей правдивой простоте. Единственный музыкальный элемент — это сияющий в своей жизнерадостности, красоте и силе марш — гимн победителю-тореадору. Ни «мотива судьбы», ни уменьшенного септаккорда — ни другого, обычного при подобных ситуациях традиционного средства «оперной» выразительности — нет и в помине. Жизнь Кармен обрывается под звуки светлой жизнеутверждающей музыки. Здесь гениально выражена и сила любви Кармен, и утверждение жизни, венчающее собою оперу Бизе, несмотря на всю трагичность ее сюжета.
Неисчерпаемо-разнообразная партитура «Кармен» изобилует многими обобщениями через жанр. Я остановился лишь на одном из них, чтобы в кратких чертах коснуться проблемы общего значения. Думается, что подобные приемы музыкального языка достойны занять прочное место в арсенале выразительных средств оперного искусства.
Бизе не был одинок в этом широком развитии массовых жанров для тонкой и гибкой передачи музыкально-драматических ситуаций. Чтоб не ходить слишком далеко, укажем на Верди, которого Бизе высоко ценил. В поисках «большой темы» Бизе остановил свое внимание на реалистических драмах Верди, привлекавших его своей жизненной правдивостью. Бизе ценил творчество великого итальянского композитора за то, что он умел создавать свои оперы «из грязи, желчи и крови». Из двух ведущих оперных композиторов эпохи — Вагнера и Верди — Бизе решительно предпочитал второго. В этом сказалась основная черта его позитивного миросозерцания.
Великий французский композитор был врагом всего лживого, туманного, абстрактного, всякой метафизики, как бы она ни называлась. Более всего Бизе ценил человека во всех его жизненных проявлениях. Это сближало его с Верди, музыкальный язык которого также не ограничивался речевым, интонационным реализмом, но искал возможности реалистического обобщения через жанр.
Небесполезно было бы рассмотреть этот положительный опыт прошлого в применении к задачам нашего, советского, оперного творчества.
В. Ферман
Поздний Верди
Первая опера Верди — «Оберто» — была поставлена на сцене миланского театра La Scala 17 ноября 1839 г., последняя — «Фальстаф» — в том же театре 9 февраля 1893 г. Пятьдесят три с лишним года — таков замечательный творческий путь великого композитора. Этот путь — целая эпоха не только в творческом развитии художника, но и в истории всего европейского оперного театра.
«Эрнани», «Травиата», «Аида» и «Отелло» — четыре точки в творчестве Верди, определяющие в основном направление его композиторского пути. Это — вехи, расчленяющие всю его деятельность на четыре периода, примерно одинаковых по продолжительности, но отличных по внутреннему содержанию. Если первый и второй периоды (40–50-е годы) непосредственно и органически слиты друг с другом, то третий и четвертый периоды (70–80-е годы) отделены от двух первых десятилетием мучительных колебаний, определивших творческий перелом в жизни композитора (60-е годы). Этот перелом не разрешился созданием «Аиды»; он принял форму острейшего и затяжного творческого кризиса. Достаточно сказать, что весь третий период — это одна «Аида», весь четвертый — «Отелло» и «Фальстаф», что между «Аидой» и «Отелло» — шестнадцать «мертвых» лет молчания гениального художника.
Как раз к этому времени (1880 г.) относится известное письмо одного из друзей композитора, издателя Джулио Рикорди, который с понятной горечью восклицает: «Тяжело видеть человека, как Верди, которому на вид нельзя дать и шестидесяти лет, который никогда не страдает головными болями, ест, как юноша, три или четыре часа подряд работает в поле на самом солнцепеке, покрыв голову лишь соломенной шляпой, и который упорно отказывается написать хотя бы еще одну ноту!»
Эти «страдания издателя» были, правда, не очень-то искренни: хитрый итальянец еще за год до приведенного письма сумел заинтересовать Верди новым сюжетом для оперы («Отелло») и рассчитывал в скором времени получить клавир для печати.
Если расположить все двадцать шесть поставленных опер1 Верди в хронологическом порядке по десятилетиям, то получится следующая, не лишенная интереса, таблица:
1830-е годы | 1 опера (1839 г.) |
1840-е ” | 13 опер |
1850-е ” | 7 опер |
1860-е ” | 2 оперы (1862 и 1867 гг.) |
1870-е ” | 1 опера (1871 г.) |
1880-е ” | 1 опера (1887 г.) |
1890-е ” | 1 опера (1893 г.) 2 |
_________
1 Самая первая опера Верди «Рочестер», написанная им приблизительно в 1836–1837 гг., не была поставлена и не сохранилась.
2 В эту таблицу, разумеется, не входят переделки и постановки в новых редакциях старых опер.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Под солнцем Сталинской Конституций 9
- Подлинный творец новой жизни 11
- «На поле Куликовом» — симфония-кантата Ю. Шапорина 16
- Скрипичный концерт Н. Я. Мясковкого 25
- Песни братьев Покрасс 30
- Оперные жанры «Кармен» 33
- Поздний Верди 50
- Первый конкурс дирижеров 66
- Советские школы пианизма. Очерк 2: Генрих Нейгауз и его школа 71
- Концерты у озера Хасан 85
- Концерты Алана Буша в Москве 88
- Неудачный показ 90
- «Времена года» Гайдна на концертной эстраде 92
- Декада советской музыки 93
- Конкурс смычковых квартетов 94
- Конкурс вокалистов 95
- Филиал Ленинградского оперного театра им. Кирова 95
- Крымская государственная филармония 95
- Контролировать работу музыкальных организаций 96
- Забытый участок музыкальной культуры 97
- О новом переводе «Мадам Беттерфляй» 98
- Музыкальная жизнь на Западе 100
- Современные течения западной музыки 105
- По страницам зарубежной музыкальной прессы 114
- Письмо из Испании 115
- Письмо из Австралии 116
- «Лети, мое сердце» из оперы «Дума про Опанаса» 117