Выпуск № 7 (59) | 1938 - страница 38

В IV действии яркий эпизод — «танец победы» — победы восставших крестьян. В энергичном ритме пляски, в звучании оркестра и хора хорошо передано ликование народных масс.

Но победа эта — еще не окончательная. Стихийное восстание плохо вооруженного народа подавляется царскими войсками.

Сугура смертельно ранит Хадишу. Глубоко выразительно звучит ее предсмертная песня (в финале IV действия), полная тоски и жгучей боли от сознания, что так рано оборвалась ее молодая жизнь. Подруги Хадиши оплакивают свою подругу.

Опера заканчивается мощным унисонным хором. Народ призывает к отмщенью за невинно пролитую кровь, призывает к новой и решительной борьбе с царскими палачами.

Наряду с отмеченными положительными чертами оперы — значительностью содержания, большим количеством интересного музыкального материала — нужно указать и на серьезные недостатки, относящиеся главным образом к постановке.

Каждое действие, каждая картина в опере «Жалбыр» — это этап героической борьбы казахского народа за национальное освобождение. Однако, постановщики спектакля подошли к решению своей задачи легкомысленно. Сцены нарастания народного гнева, сцены возмущения, перерастающего в народное восстание, и, наконец, жестокое подавление этого восстания — показаны очень примитивно. Несколько человек в форме донских казаков очень быстро и легко, словно по мановению волшебной палочки, подавляют народное восстание. При этом на весь зал вдруг раздается солдатская песня «Соловей, соловей, пташечка», — которая, очевидно, должна характеризовать... тупость царских солдат. Песня эта, конечно, никак не соответствует сценической ситуации, не говоря уже о грубой примитивности такого приема. Освобождение Хадиши из плена происходит также молниеносно. В общем, у зрителя создается впечатление, будто все эти этапы борьбы народа с его поработителями — дело совсем не трудное...

В работе исполнителей над образами не мало серьезных пробелов. Большинство актеров дает мало выразительные образы: это можно отнести к исполнителям и Жалбыра и Хадиши.

Я слышал оперу в исполнении молодых актеров. Но нужно сказать, что не они повинны в этих недостатках. Это — одаренная, талантливая молодежь. Стало быть — главная вина здесь ложится на постановщика и режиссера, ибо именно они должны воспитывать молодые актерские кадры, тщательно работать с коллективом над постановкой.

Не всегда и композитор находит нужные средства музыкальной выразительности для воплощения сценических образов. Так например, сын волостного правителя Сугура, тупой деспот, враг народа, характеризуется лирической народной песней «Ак-мала»!

Много неполадок и в оркестровом сопровождении спектакля. Хотелось бы большей динамики и теплоты в работе дирижера.

Коллектив Казахского музыкального театра должен продолжить работу над постановкой этой оперы, чтобы добиться того высокого уровня художественной интерпретации, которого требует исторически значительная тема спектакля.

О последнем оперном сочинении Брусиловского — «Айман и Шэлпан» — сейчас трудно еще говорить подробно. Я имел возможность прослушать на репетиции лишь I акт этой оперы. Однако, кое-что уже можно отметить.

«Айман и Шолпан» задумана композитором как комическая опера {либретто казахского драматурга Мухтара Ауэзова). Она — по замыслу автора — должна явиться первой оперой, где использованы все возможности оркестрового, хорового и сольного исполнения.

К числу музыкальных произведений крупной формы следует отнести симфонию на казахские темы композитора Зильбера — и балет, написанный композитором Великановым.

В условиях развития музыкально-драматического театрального искусства Казахстана симфония и балет являются безусловным достижением. Появление этих сочинений лишний раз демонстрирует рост музыкальной культуры республики, рост талантливого казахского народа.

Однако, в местном Управлении по делам искусств наблюдается нездоровая тенденция, мешающая культурному росту Казахстана. Не ознакомившись с музыкой симфонии, работники управления уже относятся к этому сочинению с предвзятой недружелюбностью. Имеют место вредные, политически неправильные тенденции: казахскому слушателю, говорят в Управлении по делам искусств, симфония будто бы не нужна, эта форма будто бы еще слишком сложна для казахского слушателя!

Жизнь опровергает все эти бессмысленные разговоры. В Алма-Ате имеется неплохой симфонический оркестр, имеются свои дирижеры. Недавно в Казахском театре симфонический оркестр исполнял 5-ю симфонию Чайковского, горячо принятую аудиторией. Так почему же, спрашивается, казахский слушатель не сумеет разобраться в симфонии советского композитора, написанной на близкие ему народные казахские темы?

Все эти препятствия и помехи, тормозящие культурный рост казахского народа, должны быть немедленно устранены.

г. Алма-Ата.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание