порученной двум засурдиненным скрипкам, — и аромат родных полей, и мечты о возвращении на родину. Этот музыкальный образ, по существу, близок образу «скорби», являясь лишь иным оттенком того же настроения:
Прим. 6.
Даже характер образования темы и ее развития — тот же: развертывание мелодии из основного тематического зерна, свободное мелодическое течение ее, при самостоятельном развитии всех голосов. Композиционно этот эпизод также близок первому. Четыре его построения, также начинающиеся проведением темы, последовательно динамизируют ее, подводя к кульминации. Но, в противовес первым двум эпизодам, третий эпизод остается незавершенным. Новое Allegro вклинивается в него, прекращая его тематическое развитие.
«Тема воли» — основа четвертого эпизода. Трансформированная пасторальная тема, превратившаяся в конце третьего эпизода в тему большого эмоционального подъема, естественно, переходит в «тему воли», развивающуюся здесь в форме фугато. Это как бы выражение настойчивого, волевого стремления. Экспозиция фуги и разработка ее, strett’ное проведение темы — внезапно прерываются диссонирующим аккордом, смещающим этот эпизод.
Пятый эпизод основан на танцевальной теме, получающей уже более определенную, чем во втором эпизоде, структуру (ясно выраженная трехчастность), и на «теме воли», развивающейся по принципу вычленения (двух первых мотивов).
Появление этого эпизода также связано с тональным сдвигом a||As. Но, как и во втором эпизоде, пределы тематического развития этого музыкального образа невелики.
Пасторальная тема шестого эпизода смещает его. Этот эпизод — кульминация всего квартета. Пасторальный музыкальный образ окончательно трансформируется благодаря всему предыдущему раз-
витию. Это уже не тихая мечтательность, не меланхолическая грусть, это страстное взволнованное чувство любви к родине.
Тема по-прежнему звучит у скрипок, но уже без сурдин. Фоном ей служит танцевальная тема Allegro; пунктирный ритм виолончели, связанный с ритмом «темы воли», придает ей устремленность, настойчивость. Таким образом, в момент кульминации автор объединяет весь тематический материал, дает органическое взаимодействие тем, в результате чего появляется как бы новый образ.
Но к концу эпизода (как и во всех песенно-лирических эпизодах) снова проступают черты покорности. Тема как бы поникает, движение замедляется, звучность затухает и, наконец, на первый план выступает образ «скорби» — седьмой эпизод (первая тема его — главная партия). Здесь развитие темы сжато, подход к кульминации совершается быстрее. Небольшое заключение, построенное на мотиве «воли», в соединении с танцевальной темой, обрывается аккордами, которыми и завершается квартет. Этот финал оставляет впечатление надуманности; он неубедителен, не впечатляет. Было бы логичнее закончить квартет на широком развитии тематического материала заключения, довести его до определенного конца — показать тему произведения в оптимистическом плане.
В целом, квартет является серьезным достижением молодого композитора. Это сочинение в какой-то мере итоговое; в нем суммируются и получают свое развитие черты, присущие более ранним сочинениям Нариманидзе. Квартет радует своим глубоким чувством, своей искренностью. Лирическая сущность творчества композитора, тяготение его к камерности проявились здесь с наилучшей стороны. Это хорошая, искренняя лирика, которую слушатель ждет от советских композиторов. Несмотря на разнообразие тематического материала, в квартете не чувствуется ни разорванности, ни клочковатости. При контрастности музыкальных образов (подчеркнутой в подзаголовке: «Скорбь и надежда») квартет исполнен одним лирическим настроением. Но, хотя (судя по концу квартета) автор стремился дать преобладание активному, волевому образу, — скорбный характер первой темы, мечтательно-грустные песенные образы все же превалируют в этом произведении.
Целостность квартета обусловлена и характером развития материала, и его композицией. Стремление к объединению тематического материала, намечавшееся уже в скрипичной пьесе «Воспоминание», нашло в квартете более законченное выражение.
Четыре темы квартета даются в постоянном взаимодействии. «Тема скорби» и пасторальная тема интонационно близки друг другу. Кроме того, пасторальная тема зарождается уже во втором эпизоде, являясь как бы одним из элементов танцевальной и волевой темы. Последние также объединены композиционно; «тема воли» как бы подготовляется радостной темой танца. Таким образом, по существу контрастны только первые две темы, но их контраст дан в общем лирическом плане. Стремление к объединению тематического материала выразилось и в том «контрапунктическом» сочетании образов (второй, шестой и седьмой эпизоды), которое наиболее ярко проявилось в момент кульминации всего квартета.
Самое же главное, что определяет ценность композиции Нариманидзе, — это прочная органическая связь его с народным творче-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Вокальное творчество Н. Мясковского 6
- Нико Нариманидзе 15
- Фортепианный концерт А. Баланчивадзе 23
- Трибуна читателя 32
- О народной хоровой культуре 42
- Ашуг Дживани 53
- Инструментальная музыка немцев Поволжья 63
- Моя творческая работа 75
- «Броненосец Потемкин» О. Чишко 79
- Музыкальная жизнь 88
- Критика и библиография 91
- Алфавитный указатель за 1937 год 95