Выпуск № 1 (53) | 1938 - страница 13

Но время не проходит бесследно. Вбирая в себя различные музыкальные веяния, — в поисках своего, индивидуально яркого языка вокальной лирики, своих средств художественного выражения, — Мясковский постепенно становится мастером. «Пан и Психея» радует простотой и, вместе с тем, большой изобретательностью инструментального сопровождения.

Отмеченными опусами кончается первый период вокального творчества Мясковского. В музыкальном отношении их характеризует наличие самых различных (и в том числе «модернистских») влияний. Они сказываются и в выборе приемов для сопровождения, и в гармониях, и в способах изложения вокальной партии, в которой еще не найдены простота, ясность, певучесть, глубина. Вместе с тем в первых вокальных циклах Мясковского мы без труда можем найти и влияние Римского-Корсакова (op. 1 — № 5, 6, 7), Чайковского (op. 1 — № 1, 2, op. 2 — № 4, 5, 6) и даже Рахманинова (op. 2 — № 1 и 8 и особенно в op. 7 и 8). В op. 4 и 5 явственно чувствуется влияние французской импрессионистской школы (например, «Кровь» из op. 5 с целотонной гаммой или «Круги» из op. 4), которое в других сочинениях почти не проявляется.

В 1913 г. Мясковский закончил цикл «Предчувствия» (op. 16)¹. Между этим циклом и op. 7, например, такая громадная разница, что с трудом можно себе представить, что оба опуса написаны одним композитором. Музыкальная речь усложнилась в сильной степени, и по сути дела в некоторых пьесах она приближается к тому, что мы называем сейчас и формализмом и сумбуром в музыке.

Творческая мысль Мясковского бьется в тисках упадочнических настроений, столь типичных для известной части русской интеллигенции в период реакции после революции 1905 г. Композитор чувствует себя глубоко одиноким. Он не находит себе места в жизни:

«Ты пойми — мы ни там, ни тут.
Дело наше такое, — бездомное...»

Для него окружающие люди —

«...мертвые люди, собой утомленные.
Я им подражаю. Никого не люблю.
Ничего не знаю. Я тихо сплю».

Это предел безысходного одиночества творчески одаренного художника в царской России. Ощущения тоски, смятения, беспросветности завладели в те годы композитором. В этой тяжелой атмосфере он неспособен был создавать жизненные, ясные, реалистически глубокие произведения.

Мировая война отвлекла Мясковского на несколько лет от творчества.

Следующий вокальный цикл появляется только в 1921 г. Это шесть стихотворений Блока — op. 20. В этом сочинении нет и речи

_________

¹ Первоначально в этот опус входило 8 набросков для пения с ф-п.: № 1 — «Нескорбному учителю», № 2 — «В гостиной», № 3 — «Дар», № 4 — «Боль», № 5 — «Так ли», № 6 — «Заклинанье», № 7 — «Внезапно», № 8 — «Петухи». Но в переизданиях последующих лет оставлено шесть романсов (без первых двух), под общим названием «Предчувствия».

о былой гармонической изощренности. Музыка стала много яснее. Весь блеск изумительной техники Мясковского проявился в этом опусе. Зрелый, вдумчивый, серьезный и глубокий музыкант виден в каждом романсе. Но сдвиг психологического порядка еще почти не ощутим. Мясковский как бы «осматривается вокруг». Другие люди — другие слова и песни. Строится новая жизнь. Но композитор живет еще лишь рядом с этой жизнью, не в ней самой.

Он обращается к Блоку.

Глубоко поэтический, тонко отшлифованный стих дает куда более широкие творческие возможности, чем тексты авторов, которыми ранее пользовался Мясковский.

Характерно, что Мясковский почти не обращается к Блоку-символисту. Он выбирает главным образом произведения обаятельной, кристально-чистой блоковской лирики.

Но все же композитора влекут еще темы скорби и одиночества:

«...Мы внутри неразмыкаемого круга...»

Ведь он уже писал музыку на слова —

«в общий мы замкнуты круг
боли, тоски и заботы...»

Этот романс, а также № 4 («Медлительной чредой нисходит день осенний») и № 6 («В ночь молчаливую») еще полны настроений тягостного прошлого, которое постепенно рассеивается и размыкается новым содержанием прекрасного настоящего. Уже в этом «блоковском цикле» Мясковского первый романс «Полный месяц стал над лугом» замечателен своим полнокровием, ясностью вокальной линии и блестящим радостным финалом. Настроения нежнейшего, теплого лиризма (№ 3 — «Милый друг») сменяются торжествующим, призывным ликованием (№ 5 — «Встану я в утро туманное»). Все три романса (№ 1, 3, 5), вне всякого сомнения, — лучшие не только в этом цикле Мясковского, но и среди всех его ранее написанных произведений вокальной лирики.

В 1922 г. был написан op. 21 («На склоне дня» — 3 стихотворения Тютчева: «Нам не дано предугадать», «Нет боле искр живых», «Как ни тяжел последний час»).

Этот опус свидетельствует прежде всего о необычайной искренности Мясковского как художника. То, что было им пережито — еще не изжито. Не изжитое еще точит сознание композитора, творчески активного, живого. Но, быть может, он и сам не верит, что может начать жить в музыке заново. Он выбирает у Тютчева три коротких стихотворения (по четыре и шесть строк). Вот их печальные лейт-мысли:

«Во мне глухая ночь, и нет для ней утра...»

«...для души еще страшней
следить, как вымирают в ней
все лучшие воспоминанья».

В 1925 г. Мясковским был написан большой цикл романсов — «Венок поблекший», на слова Дельвига (op. 22 — в двух тетрадях).

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание