Ни узкий виртуоз с его идеалом «пальцевой беглости» — «Fingerfertigkeit», ни музыкальный «фразер», «из любой дряни умеющий приготовить десерт», не могут стать идеалом советского исполнителя. Фетишизация голой техники, погоня за внешними эффектами, культ «делания» музыки совершенно исключаются в нашу эпоху, когда каждый художник должен быть «инженером человеческих душ». И если в современном буржуазном исполнительстве характернейшей чертой является уход от искусства большой музыкально-идейной значимости, то для советского искусства характерно как раз обратное: утверждение высокохудожественного, яркого, музыкально-идейного исполнительства.
Конечно, будет неверным представлять современное западноевропейское исполнительство как находящееся целиком в стадии «разложения». На Западе есть отдельные большие художники, продолжающие великие традиции исполнительского искусства классического прошлого. Но они не в состоянии изменить общие тенденции, ведущие современное буржуазное исполнительство в сторону от большого искусства.
Подлинно выдающиеся мастера-исполнители одиноки в своих творческих устремлениях в условиях капиталистического общества. Увы — не они являются там действительными строителями музыкальной жизни. Концертные агентства, выполняющие «социальный» заказ буржуазии, — вот кто направляет музыкальную жизнь Запада. Безжалостно подавляя художественные склонности артиста, диктуя, навязывая ему программы концертов, они определяют всю его музыкальную деятельность, протекающую в отрыве от широкой народной аудитории.
Великий русский художник Крамской метко охарактеризовал художественные тенденции буржуазии: «Какие у буржуазии идеалы? Что она любит? К чему стремится? О чем больше всего хлопочет? Награбив с народа денег, она хочет наслаждаться — это понятно. Ну, подавай мне такую и музыку, такое искусство, такую политику и такую религию (если уж без нее нельзя) — вот откуда эти баснословные деньги за картины... (подобные картинам Фортуни И. Я.). Разве вы не видите, что вещи гораздо более капитальные оплачиваются дешевле. Оно и быть иначе не может. Разве Патти — сердце? Да и зачем ей это,
Восьмилетняя скрипачка Оля Пархоменко — ученица 1-й киевской музыкальной школы
когда искусство буржуазии заключается именно в отрицании этого комочка мяса: оно мешает сколачивать деньгу; при нем неудобно снимать рубашку с бедняка посредством биржевых проделок. Долой его к чорту. Давай мне виртуоза, чтобы кисть его изгибалась, как змея, и всегда готова была догадаться, в каком настроении повелитель».1
С гордостью мы можем говорить о расцвете советского музыкального исполнительства. Он определяется не только замечательными достижениями в лице отдельных выдающихся исполнителей. Нет! Мы имеем более важное — общий, массовый подъем музыкально-исполнительской культуры. Пианисты, скрипачи, виолончелисты, исполнители на духовых инструментах демонстрируют на международных и всесоюзных музыкальных конкурсах высокий уровень мастерства. Чтобы понять размах наших достижений, достаточно привести тот факт, что до революции, например, в России почти не было своих исполнителей на духовых инструментах. В подавляющем большинстве это были выписанные из-за границы музыканты. А теперь у нас выросли великолепные исполнительские кадры трубачей, валторнистов, кларнетистов, флейтистов и т. д.
Передовым отрядом советского исполнительства бесспорно являются пианисты и скрипачи. Можно говорить о советской фортепианной и скрипичной школах, как о школах, получивших мировое признание и влияние. Выдающиеся победы советских пианистов и скрипачей на международных конкурсах заставили заговорить западноевропейскую печать о советской исполнительской культуре, заставили признать несомненное превосходство советской системы музыкального воспитания.
Статьи, появившиеся за границей в связи с выступлениями наших исполнителей на международных конкурсах, представляют собой документ большого общественно-культурного значения. Они показывают, какой большой политический и художественный резонанс получили выступления и победы советских исполнителей. Авторы этих статей воочию убеждаются, что страна Советов является страной не только величайших индустриальных достижений, но и огромных завоеваний в области искусства.
Из этих статей можно сделать широкие выводы, особенно полезные для некоторых скептиков, многозначительно кивающих на музыкальные достижения Запада. Авторы этих статей — как восторженных, так и критически относящихся к тем или иным моментам исполнения советских музыкантов — не могут не признать, что создан и существует советский стиль исполнения; что манера игры и содержание исполнения советских музыкантов резко отличаются от стиля исполнения, господствующего на Западе; что огромная пропасть отделяет исполнительские идеалы советских музыкантов от того, чем живет и дышит музыкальное искусство Запада.
Армия молодых советских исполнителей, проникнутая пафосом великих идей нашей эпохи, — это художественная сила огромной мощи. Советские исполнители разрешают практически проблему советского стиля исполнения. Они утверждают новые творческие пути, ставят перед собой новые художественные задачи. Их художественная деятель
_________
1 И. Н. Крамской, «Его жизнь, переписка и художественно-критические статьи», П. 1888, стр. 264. Письмо к Репину (1875 г.).
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Товарищ Сталин — поэма ашуга Мирзы Самеда 11
- Песня о Сталине 13
- Советские композиторы — пламенные агитаторы Сталинской Конституции 27
- Золотой век народного творчества 30
- Песни о Сталине 52
- Ив. Дзержинский и его опера «Поднятая целина» 54
- Об опере И. Дзержинского 64
- Опера о «Броненосце Потемкине» 65
- «Братья» — опера Т. Хренникова 74
- «Кер-Оглы» — азербайджанская опера Уз. Гаджибекова 81
- «Ромео и Джульетта» — симфоническая сюита С. Прокофьева 87
- Творческий расцвет 97
- Наша пианистическая культура 101
- Юные таланты Советской Страны 105
- Дирижер-орденоносец 107
- Генрих Нейгауз 110
- Яков Флиер 115
- Елена Кругликова 118
- Давид Ойстрах 120
- Александр Володин 122
- О народных певцах 127
- Советское музыкознание 129
- Музыка в советском фильме 138
- Триумф Краснознаменного ансамбля 146
- Музыкальная культура в Азербайджане 149
- Музыкальные инструменты народов СССР 155
- Всесоюзный радиофестиваль 169
- Центральное радиовещание в Октябрьские дни 169
- Праздничные концерты 170
- Декада советской музыки 170
- Смотр лауреатов 171
- Выставка советской музыкальной культуры 171
- Граммофонные пластинки 172
- Песни на конкурс в Испанию 172
- В Театре народного творчества 172
- Колхозная опера 172
- Народные песни о Ленине и Сталине. Ленинград 173
- Новые оперы и симфонические произведения. Ленинград 173
- Конкурс на песни к 20-летию Великой пролетарской революции. Ленинград 173
- Декада советской музыки в Ленинграде 173
- Музыкальная сказка — «Баян». Ленинград 173
- Новые произведения. Киев 174
- К славному юбилею. Харьков 174
- Хор в 1000 человек. Харьков 174
- Новые произведения композиторов. Одесса 174
- Оперы и симфонии белорусских композиторов. Минск 175
- Среди грузинских композиторов. Тбилиси 175
- Новые сочинения. Ереван 175
- Новые марши. Сухуми 176
- Творчество азербайджанских композиторов. Баку 176
- Опера «Стенька Разин». Горький 176
- Ансамбль волжской песни и пляски. Ярославль 176
- Героический марш Бурят-Монгольской АССР. Улан-Удэ 176
- Произведения композиторов-самоучек. Оренбург 177
- Хор ровесников Октября. Кировград 177
- Новые издания Музгиза 178
- Казачья песня из оперы «Поднятая целина» 179
- Песня богунцев из оперы «Щорс» 183
- Содержание 188