Выпуск № 4 (45) | 1937 - страница 8

развернули в этом направлении большую и плодотворную деятельность.

Летом 1936 г. Московский Союз советских композиторов организовал ряд бригад, выехавших для собирания, изучения народного музыкального искусства и для организационно-творческой работы в Киргизию, Ойротию, Мордовию, Карелию, Армению. Материалы, собранные бригадами, представляют большой научнохудожественный интерес.

Не менее показательна и плодотворна систематическая работа советских композиторов, исполнителей и музыковедов в колхозах Московской области, где в результате этой работы создаются интереснейшие центры музыкально-творческой жизни. Музыкальные школы, кружки, концертные тематические циклы, яркие, художественно-ценные и самобытные творческие ансамбли, вырастающие в колхозах счастливой советской страны, говорят об огромных творческих возможностях народного искусства, о грандиозных перспективах его развития и расцвета.

Особый интерес представляет работа бригады композитора Абрамского (Москва) в колхозах Рыбновского района, где ведется — вот уже полгода — интенсивная подготовка к созданию и постановке первой колхозной оперы. Эта опера пишется т. Абрамским совместно с колхозниками— на сюжет, созданный коллективом активистов-колхозников, среди которых выявилось много творчески одаренных певцов, поэтов, инструменталистов. Эта опера будет поставлена силами колхозников, горячо, с подлинным энтузиазмом взявшихся за дело. Тут же в колхозе организована специальная музыкально-театральная студия, где активисты-колхозники проходят серьезную творческую учебу и получают музыкально-теоретическую и исполнительскую подготовку.

Наряду с этим идет работа над музыкальным оформлением колхозных праздников и нового быта счастливой колхозной жизни (колхозная свадьба, октябрины и т. д.). Все это, разумеется, оказывает самое плодотворное влияние на творческое воспитание и художественный рост самих композиторов — в духе подлинно народного искусства.

Советская музыкальная культура растет ввысь, вширь и вглубь. Постепенно — в процессе упорной работы — идет преодоление пространства. Сейчас мы уже можем и должны говорить не только об отдельных, ярких достижениях советских музыкантов, но и о большом массовом движении музыкальной культуры в необъятной стране Советов. Основой этого движения опять-таки является народное творчество, широкий размах которого приобретает могучие очертания. Сейчас мы уже можем и должны говорить не об одном-двух центрах музыкальной культуры в нашей стране, — в каждой национальной республике, автономной области, в отдаленнейших от центра краях СССР растет и крепнет своя — национальная по форме и социалистическая по содержанию — музыкальная культура. Музыкальные олимпиады последних лет, радиофестиваль, декады народного искусства национальных республик (декады казахской, украинской и грузинской музыки, прошедшие с огромным успехом в Москве; ближайшая — декада узбекской музыки будет проведена в мае текущего года), организованные и организуемые

Всесоюзным комитетом по делам искусств, лучше всяких слов говорят об этом интенсивном росте народного искусства в СССР, — неисчерпаемой сокровищницы музыкальных талантов.

В процессе развития народного искусства СССР выявились чрезвычайно ценные в художественном отношении мощные хоровые и инструментальные коллективы и ансамбли и многочисленные талантливые исполнители-солисты (народные певцы, инструменталисты, импровизаторы и т. д.). Каждая национальная республика, область, край может гордиться своими музыкальными массовыми коллективами, своими ансамблями и солистами.

Народный хор Дагестана, исполняющий на восьми языках замечательные образцы песенного творчества, Карельский народный хор (под упр. Озерова), хоровая капелла Дорпрофсожа Юго-Зап. ж. д. (Украина), хоровой ансамбль колхоза им. Сталина (Украина), колхозный хор Заславского пограничного района (Белоруссия), хор вичугских ткачей (Ивановская область), женский хоровой ансамбль Северного края, Детская хоровая капелла Октябрьского рудника (Моск. область), Детский хор Дворца пионеров им. Постышева (Харьков), Объединенный хор Центр. дома художественной самодеятельности (Москва), Веневский колхозный хор (Московская область), Шахтерский хор Петровского Дворца культуры (Донбасс), Объединенный хор московских профсоюзов (под упр. Лицвенко — Москва), народные хоры Грузии, Армении, Азербайджана, Киргизии, Казахстана, Молдавии, интереснейшие вокальные ансамбли (напр, вокальный квинтет женщин-пятисотниц Дробовского свеклосовхоза, исполнявший народные частушки о Марии Демченко, и многие другие песенные ансамбли) — показали в своих выступлениях на олимпиадах и на радиофестивале замечательные образцы народно-песенного творчества (как прошлого, так и нового — советского) в исключительно ярком исполнении, по мастерству часто не уступавшему любому профессиональному коллективу.

Наряду с ростом народной песенной (хоровой) культуры развивается и крепнет народное инструментальное искусство. И здесь, как и в хоровом исполнительстве, огромную роль играет не только рабочая и колхозная музыкальная самодеятельность, но и массовое музыкальное искусство нашей Красной армии, замечательные образцы которого пользуются заслуженной славой во всей нашей стране. Хоры, оркестры, ансамбли (вокальные и инструментальные), солисты-импровизаторы — певцы, баянисты, гитаристы, балалаечники, домристы и др. — неоднократно демонстрировали нам свое яркое, проникнутое духом народности искусство и мастерство.

СССР в подлинном смысле — родина талантов. Их выявление, их развитие носит массовый, стихийный характер — на каждом народном празднике, на каждой олимпиаде или музыкальном фестивале. И нужно прямо сказать, что это грандиозное массовое музыкальное движение наши творческие организации, наши музыкальные учреждения не умеют еще полностью использовать — возглавить и организовать его. И в этом, несомненно, — важнейший недочет работы наших профессиональных творческих организаций — Союзов советских

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание