Выпуск № 11 (408) | 1972 - страница 81

ской консерватории по классу тромбона (из этого класса вышла плеяда талантливых тромбонистов, ставших артистами наших ведущих оркестров), а с 1935 года — руководитель оркестрового класса на вновь созданном военном факультете.

В 1937 году Блажевич организовал Государственный духовой оркестр СССР и на посту главного дирижера добился в этом коллективе высокого ансамблевого мастерства, разнообразия и содержательности репертуара. С его оркестром выступали Н. Голованов. Ю. Файер, многие известные певцы и инструменталисты.

Свой многолетний опыт работы Блажевич обобщил в «Школе коллективной игры на духовых инструментах», получившей широкое распространение. Его перу принадлежит множество оригинальных произведений для духовых инструментов. Лучшие его концерты для тромбона, марши и другие пьесы и поныне входят в репертуар оркестров, широко используются в педагогической практике.

О прекрасных человеческих качествах Блажевича-педагога, его чуткости, внимании к ученикам, высокой требовательности рассказал на вечере один из его воспитанников — и. о. профессора Института имени Гнесиных Б. Григорьев, прочитавший фрагменты своей статьи из готовящегося к изданию сборника памяти артиста.

А затем слово было предоставлено музыке Блажевича, прозвучавшей в исполнении курсантов военно-дирижерского факультета при Московской консерватории и студентов Института имени Гнесиных. Выступивший во втором отделении Государственный духовой оркестр РСФСР под управлением И. Петрова сыграл колоритную, романтически взволнованную увертюру «Юлиан Мархлевский» и виртуозное Скерцо для трубы с оркестром (солист Г. Орвид).

В заключение прозвучал блестящий, красочно инструментованный «Концертный марш», вызвавший овации многочисленной аудитории.

Б. Рунов

Художники — юбилею СССР

Л. Чичкан «Музыка»

Иллюстрация
Скульптура М. Нурымова «Музыка»

В СОЮЗАХ КОМПОЗИТОРОВ

РСФСР

Одно из заседаний секретариата было посвящено музыкальной культуре Якутской АССР в. связи с 50-летием республики.

Композитор Н. Берестов напомнил собравшимся некоторые факты. Несмотря на то, что система профессионального образования в Якутии сформировалась сравнительно недавно, сейчас там работают музыкальное училище и 46 музыкальных школ. Дом народного творчества объединяет несколько десятков самодеятельных авторов-мелодистов. В ближайшие годы отряд национальных музыкантов пополнится и дипломированными кадрами. Правда, как отметил Н. Берестов, в подготовке композиторов далеко не все обстоит благополучно. Большая и серьезная помощь требуется также Якутскому музыкальному театру, симфонический оркестр, балетная труппа и хор которого сейчас не полностью укомплектованы.

Другой представитель Якутии, главный хормейстер республиканского Комитета по радиовещанию и телевидению Ф. Баишева обратилась к секретариату с просьбой оказать помощь местным мелодистам. Она предложила командировать в республику опытного композитора, который проконсультировал бы самодеятельных авторов, как это в свое время неоднократно делал Г. Литинский. Ведь в Якутии, подчеркнула Ф. Баишева, непочатый край работы для собирателя, исследователя. Огромное количество фольклорного материала не только якутов, но чукчей, эвенков и других народов Севера хранится в республиканском ДНТ и ждет энтузиастов-музыкантов.

С. Ряузов остановился на некоторых впечатлениях от юбилейного концерта якутской музыки, прошедшего в Москве в Зале имени Чайковского. К сожалению, сказал он, творчество композиторов республики было представлено в основном фрагментарно, что, разумеется, не могло дать четкой картины музыкального искусства нынешней Якутии.

Подобные впечатления не впервые высказываются в аналогичных случаях. Вопрос представительности, художественной яркости привозимых в столицу «номеров» — очень важный вопрос: насколько способны они продемонстрировать истинные достижения национальных культур? К сожалению, иногда бывает и так, что по тем или иным причинам наиболее сильные, заслуживающие пропаганды образцы не попадают в юбилейные программы. Или попадают — как было в данном случае — в излишне фрагментарном виде.

Г. Литинский в своем выступлении затронул проблемы национальной исполнительской культуры. Композиторское творчество, напомнил он, растет и развивается на базе исполнительства. Поэтому огромное значение имеет забота о новых кадрах пианистов, скрипачей и других квалифицированных музыкантов. Оратор предложил ежегодно устраивать в столице республики, при участии секретариата СК РСФСР, местных партийных и культурных органов, встречу композиторов, работающих на основе якутского фольклора. Подобные встречи, сопровождаемые показом новых сочинений, могли бы принести колоссальную пользу, стать одним из стимулов роста музыкальной культуры.

Э. Алексеев обратил внимание собравшихся на трудности, с которыми новые произведения якутских авторов пробивают себе дорогу на оперную сцену, на концертную эстраду. Он выразил также пожелание установить более тесные контакты музыкантов Якутии с руководством республики, с Министерством культуры.

«Я поддерживаю идею организации систематических смотров якутской музыки «на месте», — сказал А. Николаев. — Там должны собираться все, кто пишет в этом «ключе», этим музыкальным языком». А. Николаев внес предложение избрать инициативную группу во главе с Г. Литинским, которая будет заниматься организацией таких встреч.

Секретариат принял также решение оказать помощь республике в издании сочинений национальных композиторов.

О. Д.

Премьеры

Лейтенант Шмидт — В. Нещеретный,
Зинаида — Л. Шведова

На сцене Одесского театра оперы и балета состоялась премьера оперы ленинградского композитора Б. Кравченко «Лейтенант Шмидт». Над постановкой работали главный режиссер театра М. Высоцкий, главный дирижер Б. Грузин, главный художник П. Злочевский. В центральной партии выступил В. Нещеретный.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка