стра (позднейшие редакции — 1921 и 1927 гг.). По своему жанру это произведение не характерно для Пащенко; но оно любопытно по своему активному, не академически-стилизаторскому восприятию классического стиля. Музыка сюиты ярка, она развертывается симфонично — от суровой, напряженной прелюдии-фуги,1 через печальную, лирическую сарабанду и полушутливый гавот, к энергичной жиге с русской тематикой.
Переход Пащенко от программной музыки к «абсолютному» инструментализму, думается, был вполне закономерен. Композитор явно неудовлетворен «роскошной» красочностью и несколько поверхностной развлекательностью своих симфонических поэм. Он ищет более глубоких и философски значительных образов. Элементы протеста, выступившие в «Гигантах», не исчезли, они лишь трансформируются, приобретают характер безвольного отречения. Идейная растерянность и неспособность встать на решительный путь протеста — приводят Пащенко к своеобразному претворению симфонизма Чайковского.
Уже при первом взгляде на схему 1-го струнного квартета2 (1915) ясна параллельность всего замысла симфоническим концепциям Чайковского. Налицо и ряд интонационных сближений— напр, первая тема первой части или ее же кода с характерным «безрадостным» гармоническим мажором:
Прим. 1.
Adagio non troppo
Но здесь у Пащенко — не простое эпигонство, здесь самостоятельно переработанное влияние. Особенно любопытна в этом плане 1-я симфония (1915–1916). Начальная тема первой части, с ее доминантовой
_________
1 Прелюдия была прибавлена во второй редакции сюиты.
2 I часть. Навязчивая мрачная идея, порывистая лирика, примиренное заключение. II часть. Созерцание внешнего мира — контраст тоскливых чувств и впечатлении веселья.
II часть. Антитеза субъективизма — народная пссенность, подголосочная полифония.
IV часть. Стремление «забыться», вернуть утраченную энергию; упругая фанфарно-танцовалвная ритмика; страстные лирические порывы и... новое отречение!
педалью и пустыми октавами монументально-застылых интонаций не двусмысленно напоминает о Бородине и Глазунове:1
Прим. 2.
Характерно «раскачиваясь», тема проходит в непропорциональном увеличении у валторн и, стремясь к tutti и мажорным тональностям, замирает. Этой теме противопоставлена вторая, контрастно лирическая. В разработке контраст остается неизменным. В репризе первая тема дана более мощной, сугубо монументальной (Бородин!). Материал же второй темы широко развернут, она достигает страстной, бессильно спадающей кульминации. Словно приговор звучит в конце суровая ми-минорная кода, где от первой темы остаются лишь кадансообразные обрывки.
Итак, устоям монументальности противопоставлены иллюзии лирических порывов. Ни тот, ни другой элемент не выходит победителем, иллюзии терпят крах, монументализм раздробляется и распыляется.
Во второй части оживает типичное для Чайковского противопоставление певучего лирического тепла и холодноватой «внешней» среды, фона. Принцип — орнаментально-красочные вариации основной темы. Третья часть дает иной контраст — веселой жизнерадостной шутки и острого гротеска. Первый раздел — остроумная суетня инструментов — уступает место Andante capriccioso,— едкий, ядовитый юмор которого заставляет вспомнить Малера (марш из 1-й симфонии) или того же Чайковского (скерцо из 6-й симфонии). Andante это мастерски инструментовано: линия английского рожка на фоне тремоло литавр, великолепные вариации темы, шутовские вскрикивания, акценты, громогласное зубоскальство меди — чрезвычайно выразительны. Возвращается первый раздел — скерцо. Радость, веселье пока побеждают — светлые сдвиги (Es — А — В — Н — С) ведут к праздничному торжеству До-мажора.
Между тем финал готовит окончательные пессимистические выводы. Мрачная тема вступления дана в густых тембрах бас-кларнета и фагота, на ритмической основе мерных, редких ударов литавр. Переходные фанфары медных. Бурный взрыв Allegro с его страстными секвенциями, рондными циклами, сцеплением ряда побочных тем и... возврат безрадостной интродукции (ныне коды) финала, где даже синкопированные триоли аккомпанемента напоминают о последней части патетической симфонии Чайковского.
Первая симфония Пащенко — весьма интересный и ценный художественный документ. В ней подвергнуты сомнению и отрицанию монументальные бородинско-глазуновские формулы великодержавной народ-
_________
1 Ср., напр. 2-ю симфонию последнего.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 2
- Советские композиторы — трудящимся Испании 5
- Обсуждаем Сталинскую Конституцию 6
- О творчестве А. Пащенко 11
- Творческий путь Мейербера 25
- Письма бакалавра музыки 45
- О некоторых вопросах вокальной культуры 59
- О методе воспитания пианистических движений 65
- Практические вопросы исполнительской техники 70
- О «Рациональной фортепианной технике» Эрвина Баха 73
- Звуковое управление многотысячными хорами 80
- Концерт в Эрмитаже 82
- Музыкальная работа с детьми в г. Горьком 83
- Музыкальная жизнь Закавказья 84
- В Харьковском областном оргкомитете ССК 85
- Постановление жюри конкурса на лучшее марийское музыкальное произведение, написанное к 15-летнему юбилею Марийской автономной области 86
- О музыкальной критике 88
- Советская хоровая капелла в Чехословакии 93
- О новой музыке 94
- «Песни народов СССР» в переводе А. Глоба 97
- «Улица» (эскиз для колхозной оперы) — перел. для ф-п. в 2 руки 99
- «Матрешки» (текст А. Барто) — для голоса с ф-п. 102