Выпуск № 4 | 1970 (377)

скорее приверженностью к классической традиции.

Клара Цеткин приводит слова Владимира Ильича: «Мы чересчур большие "ниспровергатели в живописи". Красивое нужно сохранить, взять его как образец, исходить из него, даже если оно "старое". Почему нам нужно отворачиваться от истинно прекрасного, отказываться от него, как от исходного пункта для дальнейшего развития, только на том основании, что оно "старо"? Почему надо преклоняться перед новым, как перед богом, которому надо покориться только потому, что "это ново"? Бессмыслица, сплошная бессмыслица! Здесь много лицемерия и, конечно, бессознательного почтения к художественной моде, господствующей на Западе. Мы хорошие революционеры, но мы чувствуем себя почему-то обязанными доказать, что мы тоже стоим "на высоте современной культуры". Я же имею смелость заявить себя "варваром". Я не в силах считать произведения экспрессионизма, футуризма, кубизма и прочих "измов" высшим проявлением художественного гения. Я их не понимаю. Я не испытываю от них никакой радости» 18.

Нужно ли говорить о том, что сказанное относится не только к живописи? Ведь и экспрессионистская музыка, обильно насыщенная психопатологическими или невропатологическими мотивами, выражающая по преимуществу различные фазисы прострации или истерической перевозбужденности. по своей эстетической природе однобока и воссоздает (как бы ни были талантливы первосоздатели, каким бы пафосом честолюбия и графомании ни были охвачены подражатели) лишь искаженную, «вздыбленную» картину реальности. Ее несомненные протестантские или даже бунтарские тенденции насквозь пронизаны мелкобуржуазным индивидуализмом, неверием в жизнь и ее позитивные идеалы.

Несколько ранее В. И. Ленин писал Инессе Арманд по поводу романа В. Винниченко «Заветы отцов»: «Подражание есть, по-моему, и архискверное подражание архискверному Достоевскому. Поодиночке бывает, конечно, в жизни все то из "ужасов", что описывает Винниченко. Но соединить их все вместе и таким образом — значит, малевать ужасы, пужать и свое воображение и читателя, "забивать" себя и его». И далее: «Бррр... Муть, ерунда, досадно, что тратил время на чтение...» 19.

Разумеется, основатель Нововенской школы головой выше эпигонов Достоевского. Но разве художники этого направления, вопреки несомненному дарованию, а порою человеколюбию и технике, не «забивали» себя и слушателя, рисуя ужасы и нагоняя страх? И разве сегодня, спустя шестьдесят лет, «забивание» аудиторий травматическою, хотя и ультрарационалистично сконструированною музыкою, это своеобразное «воспитание страха», не стало подлинной идеологической профессией «авангарда» на службе у буржуазной реакции?

Ленинская анализирующая и обобщающая мысль сохраняет свое значение могучего и несравненно острого идейного оружия в борьбе нашей партии против буржуазно-декадентского искусства и в нынешних условиях жесточайшей схватки двух идеологий, двух систем, двух миров.

_________

18 К. Цеткин. Цит. соч., стр. 663.

19 См.: «Ленин о литературе и искусстве». Указ. изд., стр. 297.

(Окончание следует)

Самое важное для культурной революции со времени завоевания власти пролетариатом уже имеется: это пробуждение, стремление масс к культуре. Растут новые люди, созданные новым общественным cтроем и творящие этот строй...

В. И. Ленин

«Эргырон» — означает «рассвет»

Иллюстрация

Чукотский писатель Ю. Рытхеу и его канадский коллега Ф. Моуэт среди артистов ансамбля «Эргырон»

О приезде чукотских артистов в Магадане было много разговоров. Как только появились афиши и объявление в областной газете, сообщавшее о начале гастролей, к зданию городского театра поспешили люди, чтобы приобрести билеты на концерт. И неудивительно: они торопились на встречу с первым на Чукотке профессиональным ансамблем народной песни и танца — «Эргырон».

Это слово в переводе с чукотского означает «рассвет». Как нельзя лучше отражает оно огромные перемены, происшедшие после Октября в жизни коренных обитателей Колымы и Чукотки.

Почти две недели знакомил «Эргырон» жителей Магадана со старинными, а также современными песнями и танцами чукчей и эскимосов. Свою первую программу артисты посвятили ленинскому юбилею.

...Родился ансамбль год назад в Анадыре — административном центре Чукотского национального округа. Инициатива создания профессионального коллектива была горячо поддержана в Магаданском обкоме партии, облисполкоме и областном управлении культуры.

Всякое новое дело поначалу встречается с трудностями. Были они и у творческих наставников «Эргырона»: художественного руководителя, балетмейстера Михаила Шаповалова; дирижера Николая Менцера; консультанта по танцам, заслуженного работника культуры РСФСР Нутетеина; хормейстера Лидии Ажар; художников Антонины Зайцевой и Тимура Дидишвили; концертмейстера Аделины Мильман. Надо отдать должное энтузиазму, энергии, целеустремленности, с которыми они преодолевали все преграды. Вот, например, проблема номер один: как найти и отобрать артистов? В условиях сурового северного края, с его большими расстояниями и малой плотностью населения, сделать это не просто, тут обычным конкурсом не ограничишься. В августе 1968 года в прибрежные и тундровые поселки выехала на поиски народных талантов группа, состоявшая из хореографа, специалиста по танцам народов Севера Т. Петровой-Бытовой (Ленинград), выдающегося знатока дальневосточного музыкального фольклора композитора Н. Менцера (Хабаровск) и методиста Анадырского дома художественной самодеятельности Е. Рультынеут. Кроме того, клубы, дома культуры, красные яранги округа прислали своих «звезд» художественной самодеятельности. После строгого и тща-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет