Выпуск № 4 (377) | 1970 - страница 10

Д. ОЙСТРАХ:

„Я не мыслю своей деятельности вне задач нашей партии, нашей страны“

Мое формирование как музыканта происходило в первые годы революции, в трудный период становления Советского государства. Идеи Октября, идеи Владимира Ильича Ленина нашли живой отклик в среде прогрессивных музыкантов старшего поколения, моих учителей и коллег. Будучи тогда очень молодым, я, тем не менее, уже в то время воспринял от них мысль о том, что мы, музыканты, нужны нашему государству, что мы обязаны стать верными помощниками делу революции. Воспитанный, как и мои сверстники, на таких идеалах, я не мыслю своей деятельности вне задач нашей партии, нашей страны. И как же велики эти задачи, как почетны они и ответственны! Разве в первых же декретах Советской власти, подписанных Лениным, не указан весь дальнейший путь нашей культуры, и в частности музыкального искусства? Разве не заботам Ленина мы обязаны тем, что в столь бурные годы удалось сохранить сокровища живописи и литературы, замечательные музыкальные учреждения, театры, консерватории, наконец, даже музыкальные инструменты и ноты?

Развитие советской музыки неразрывно связано с историей советской культуры в целом. Самые крупные музыканты двадцатых годов внесли свой вклад в строительство нового музыкального искусства, в формирование нового человека, его духовных качеств. Процесс этот был не из легких: ведь речь шла о воспитании людей, которых долго и сознательно не допускали ко всему прекрасному.

Решения, статьи Ленина, его встречи и беседы с писателями, артистами указывали путь приобщения нового человека к миру искусства, неустанно побуждали искать новые формы пропаганды его в массах.

Я очень счастлив, что в молодые годы мне довелось быть одним из активных пропагандистов музыки в самых массовых аудиториях. Выступая на новостройках, в селах, в военных частях, часто играл там, где о творчестве классиков имели самое слабое представление. Это был сложный период, но уже чувствовалось, что посеянные зерна дадут хороший урожай. И действительно, сейчас никто не удивится тому, что в самом отдаленном уголке нашей Родины скрипач играет сонаты Брамса или Бетховена. А ведь еще в начале тридцатых годов в программы концертов, проходивших даже в городах, надо было включать небольшие виртуозные пьесы, более доступные для восприятия тогдашнего слушателя, чем произведения крупной формы.

Мы, исполнители, тоже прошли путь от «керосиновой лампы» до яркого света «лампочки Ильича», света большой культуры. И начало всему положил Ленин. Об этом думаешь всегда, и особенно в нынешний год, год 100-летия со дня его рождения, когда стремишься осмыслить пережитое, подвести итоги совершенному.

С течением времени задачи менялись, расширялись. Важным этапом стал выход нашего исполнительского искусства на «международные просторы». Нам, советским артистам, впервые встретившимся с зарубежной публикой, надлежало развеять миф о том, что в Советском Союзе нет музыкальной культуры.

Вспоминаю первые концерты за рубежом. Почти все они начинались при сдержанных аплодисментах и скептических улыбках. И всегда одинаковый финал — восторги и овации в адрес искусства нашей Родины.

Каждый новый период жизни страны ставит перед нами все более обширные задачи. И вот теперь, в наступившем году нам — в особенности тем, кто, как и я, начинал свой путь в первые годы становления Советского государства, — нужно не только оглянуться назад, но и подумать о будущем, отдать себе отчет в том, все ли действительно сделано для пропаганды родного искусства. Я думаю: далеко не все созданное, что достойно быть сыгранным и услышанным людьми, прозвучало с концертной эстрады.

Перед исполнителями стоят важные проблемы — стимулировать фантазию композитора, пропагандировать новую музыку на уровне публики, заполняющей наши концертные залы, публики, в полной мере способной понять и оценить подлинные, непреходящие ценности культуры.

Дело не в пышных фразах, не в официальных обязательствах, а во внутреннем чувстве ответственности художника перед народом, который вправе ожидать неустанного совершенствования нашего искусства.

Не следует забывать, что мы живем в эпоху напряженной идеологической борьбы двух лагерей — социалистического и империалистического. Как педагог (я преподаю в Московской консерватории тридцать шесть лет) считаю: мы должны оберегать молодое поколение от влияния тех течений в искусстве, которые чужды не только советским людям, но и всему прогрессивному человечеству. Воспитать настоящих борцов за нашу культуру, несущих в будущее идеалы Ленина, — вот задача педагогов старшего поколения.

Советский художник, артист должен всегда чутко прислушиваться к биению пульса, к дыханию своей страны. Его главная обязанность, его жизненное кредо — отклик на те большие задачи, которые ставит перед нами партия. Шагать в ногу со своим народом, никогда не отставать от требований, которые он предъявляет нам, — вот наша цель. Об этом особенно думается сейчас, в дни, когда все передовое человечество отмечает великую дату.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Д. ОЙСТРАХ:

Содержание