анализ хотя бы одного отрывка из оперы, охватывающий все важнейшие стороны его музыкальной структуры. Эго поможет нам сразу схватить много характерного и покажет отдельные стороны музыкальной речи Р. -Корсакова в их взаимодействии, переплетении, после чего мы сможем детальнее рассмотреть обособленные элементы.
В качестве такого примера мы берем оркестровое интермеццо между 5-й и 6-й картинами, в котором сосредоточена квинтэссенция «подводной» музыки.
Интермеццо рисует путь Садко к морскому царству, его погружение в бездонные пучины океана. Интермеццо открывается тремолирующими аккордами, секвентно построенными на нисходящей гамме «полутон-тон»;1 сила звука параллельно снижению тремолирующей массы убывает от ff до р. Шум тамтама дополняет картину бурлящей и успокаивающейся водной поверхности. Как отзвук волнения, бегут вниз по полутонам вибрирующие октавы («облачная занавесь»), в верхних же голосах — смены трезвучий по большимтерциям. Весь этотпервый отдел интермеццо выдержан в одном метро-ритмическом соотношении: размер 6/8 дан ввиде амфибрахия, т. е. соотношения слабой и сильной доли «один к двум». Выдерживая это соотношение полностью или частично в «подводной» музыке в качестве «лейтритма», Р.-Корсаков дает впечатление непрерывного мерного качания.2 В ладо-гармоническом отношении оба 4-тактных построения начала уже развертывают элементы неустойчивых ладов (сначала «уменьшенного», потом «увеличенного»); используя неопределенно-бесконечную повторность частиц и зыбкие звучания аккордов этих ладов, Р. -Корсаков очень удачно применяет их в своих «подводных» темах, изображая аморфную колеблющуюся массу воды. В том же направлении действует непрерывная вибрация аккордов - тремоло. Наконец, в высшей степени простая, без всяких нагромождений, оркестровая фактура и постепенное истончение инструментальной массы способствуют — после бурного волнения (tutti) вначале — переходу к стеклянной, насквозь прозрачной звучности.
Далее проходит на фоне выдержанных аккордов (духовые) и басовых трелей — тема «лазоревого терема» — терема морского царя:
Эта, казалось бы, примитивно построенная тема полна выразительности. Сдержанное напряжение квартсекстаккордов с заключенной меж ними большой септимой (Es — d в 1-й раз) смягчается стоящей на слабом времени тоникой и вновь появляется со следующим повторением темы. Широта начального октавного скачка вверх сменяется постепенным и медленным падением — Диатоническим движением в обратном направлении; такое мелодическое строение — скачок с последующим заполнением его вплоть до отправного пункта (звук es в 1-м «туре») — создает впечатление замкнутости и вполне гармонирует со словами, которые в 6-й картине поются на эту мелодию: «Кто в терем вступит, тот не выйдет назад». В то же время тема рисует какую-то далекую глубь (роль широкого и «пустого» октавного скачка, где одинаковость верхнего и нижнего звуков при их регистровом различии дает возможность сильнее почувство-
1 Заметим, что называть ее «гаммой Р.-Корсакова», как это часто делают, совершенно несправедливо: ее применял Шопен (и даже более ранние композиторы), Лист же широко пользовался ею и непосредственно повлиял на Р.-Корсакова.
2 Чему способствует динамическое нарастание от слабой доли к сильной и уравновешивающее ниспадение от сильной доли к слабой: — сравн. всевозможные баркаролы, гондольеры.
вать «пространство», нежели при другом, даже большем интервале,1 роль октавного же отношения с далеким от верхнего голоса басом, «пустота» в середине — пространство между обоими горизонтами, слабо заполненное долгими призрачными звуками валторн рр).
В выборе шести тональностей этой секвенцеобразно возобновляющейся темы Р. -Корсаков повидимому руководился не одними лишь соображениями музыкальной формы, но и своим чувством звуко-цветового соответствия. Пользуясь данными В.В.Ястребцева, раскроем «цветное» значение нашей секвенции.
Es-dur — цвет темноватый, серо-синеватый, сумрачный, As-dur — серовато-фиолетовый, Des-dur — мягкий, темноватый, теплый, Gesdur — серовато-зеленый, H-dur— мрачный сине-стальной или серо-свинцовый и наконец E-dur2 — темносиний, темно-лазурный, сапфировый, блестящий, ночной цвет.3 Легко видеть, что здесь нет ни одного оттенка, какой не был бы свойствен океанским и морским водам. Таковы причудливые переливы красок, созданные повторениями темы '«терема».
Переход от бемольных тональностей к диезным, отмеченный значительным изменением всей оркестровой фактуры, дает, по мнению Р. -Корсакова, нарастание интенсивности в окраске; 4 при этом р сменяется на pp. Оба приема — условно-реалистическая деталь: по мере погружения Садко в глубь краски становятся гуще, тишина — полней.
Сообразуясь с требованиями программноизобразительными, Р.- Корсаков не упускает из виду нить ладо-гармонического развития. Секвенция на теме «терема» построена так, что на гранях каждых двух соседних тональностей (Es-dur и As-dur, As-dur и Des-dur и т. д.) тонике предыдущей тональности противопоставлено трезвучие в отношении б. секунды (трезвучие Es и квартсекстаккорд трезвучия Des и т. д.), так что последующая тоника (As и т. д.) получается как результат столкновения ее доминанты и субдоминанты.
Басовая фигура появляющаяся с началом H-dur, полным затушевыванием сильных времен, скользящей интонацией Cis — Н с форшлаговидным Cis, расплывающимся Н, ритмически подчеркивает бесформенность колыхающейся массы.
Начиная с 6-го такта до [245] возникает в глубоких басах (V-c и С-Ь) длительный органный пункт на Е, он не исчезает до конца интермеццо и заходит далеко в 6-ю картину, длясь в общем 88 тактов (около 3 минут). Органный пункт этот («дно»), иногда оказывающийся на большом расстоянии от верхних голосов, иногда имеющий между ними и собой незаполненные «пропасти» регистров, почти со зрительной ясностью дает впечатление необозримой глубины. Не лишена значения и трансформация баса из призрачно-неуловимого тремоло («облачная занавесь») в трели, перебегающие с места на место каждые два такта («терем»), в скользящие, но уже менее подвижные интонации (H-dur — E-dur), и наконец — в неподвижный, установившийся звук: «дно» ближе, виднее, тяжесть сильнее. Перекличка последних 4 тактов перед [245] cl. + viol, и басовая фигура — fl. + v-le и дрожь timp.— как бы эффект противопоставления двух струй.
Сосредоточенная во 2-й и 3-й октавах тема «золотых рыбок»:
1 Во 2 туре этой темы октавный скачок заменен и усилен взвивающейся гаммой скрипок в терциях.
2 Тональность Е доминирует в интермеццо, являясь выводом как для мажора в 1-й половине пьесы, так и для сложных ладов — во 2-й половине, она же начинает 6-ю картину.
3 Не навеяно ли преимущественное употребление «темносиней» тональности Е воспоминаниями об экваториальной Атлантике, произведшей на молодого P. -Корсакова неизгладимое впечатление? См. Ястребцев, I ч., стр. 98 — 99.
4 Ястребцев, ч. I, стр. 89 и 104—5.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Обложка 1
- Содержание 6
- Р. Вагнер 7
- В боях за наследство 15
- К истории «Мейстерзингеров» 49
- О сюжете и музыкальном языке оперы-былины «Садко» 54
- Традиционная школа теории музыки 82
- Трибуна композитора 107
- 1. Москва 107
- Заметки 107
- О себе (1932–1933) 107
- Н. Я. Мясковский и его 12-я симфония 108
- 2. Ленинград 114
- Исторический год 114
- Впереди еще упорная борьба! 116
- К новому этапу 117
- Историческая дата 119
- В репертуарном секторе Готоба оживление 121
- Творческий подъем надо закрепить 121
- К вопросу о советском симфонизме 122
- Расширим границы тематики и жанра 126
- Бытовая музыка — одна из боевых задач советского композитора 127
- Советская музыкальная критика отстает 128
- Против групповщины 129
- Слушателю — советскую музыку 132
- Внимание советской эстраде 133
- Музыкально-историческая перспектива проясняется 134
- О праве композитора на искренность 134
- Мои мысли о годовщине 23 апреля 135
- Творческая атмосфера и композитор 136
- Творческая атмосфера создана 138
- К общей цели 139
- Доверие — могучий стимул творчества 139
- К начинающим рабочим композиторам 139
- Теснее сплотимся вокруг нашего союза! 140
- Больше внимания самодеятельности 141
- О наших долгах 141
- Время крохоборства миновало 142
- Учусь считать на три 142
- Документы и материалы 144
- Вагнер и Даргомыжский 144
- Из переписки Н. А. Римского-Корсакова и М. М. Ипполитова-Иванова 151
- Из мемуаров М. М. Ипполитова-Иванова 155
- Комментарии к оркестровой сюите «Кавказские эскизы» 159
- Обзор музыкальной жизни 161
- 1. Портреты исполнителей 161
- Анатолий Доливо 161
- 2. ССК. Творческая и организационная деятельность 163
- К пленуму Союза советских композиторов 163
- К вопросу о пропаганде творчества советских композиторов 163
- Музыкальная жизнь в Харькове 164
- Украинские композиторы к 15-й годовщине Октября 166
- 3. В концертах 167
- В симфонических концертах 167
- Концерт из произведений Л. Книппера 170
- К. Гримих — Концерты пианистов-аспирантов МГК 171
- 4. Новые постановки 171
- «Четыре деспота» 171
- «Золото Рейна» в Ленинграде 173
- 5. Некрологи 178
- Эуген д’Альбер 178
- 6. Хроника 179
- За рубежом 181
- Революционный музыкальный фронт 181
- Сборник песен Мусоргского «Юные годы» в оценке журнала «La Revue Musicale» 183
- Хроника западноевропейской музыкальной жизни 184
- Критика и библиография 187
- Техника и стиль в игре на ф-п. 187
- А. В. Рабинович. Осциллографический метод анализа мелодии 194
- Указатель литературы о Н. А. Римском-Корсакове (на рус. языке) 196
- Нотография 203
- Музыкальные новинки, вышедшие за границей в январе–феврале 1933 г. 203