волнующую сцену, оставшуюся надолго в памяти у тех, кто ее видел. 1 Но ничто не могло заставить его отказаться от выступлений. В 1879 г. он, по приглашению Н. Г. Рубинштейна, приезжает в Москву на ряд концертов. Здесь участившиеся сердечные припадки и развившаяся болезнь (водянка) приковывают его к постели.
В минуты облегчения он становился Венявским былых дней. Веселый и жизнерадостный, он рассказывал посещавшим его друзьям о своей жизни. Он вспоминал свой родной Люблин. О том, как восьмилетним мальчиком он приехал в Париж. Строгого и чуткого Массара. Мать, пробудившую в нем страсть к музыке. Но эти были редкие минуты. Остальное время он лежал, беспрерывно кашляя, лишенный любимой скрипки и семьи, которую обожал. «Очень жаль его, — писал об умирающем Венявском П. И. Чайковский. — Мы потеряем в нем в своем роде неподражаемого скрипача и очень даровитого композитора. В последнем отношении я считаю его очень богато одаренным... Его прелестная «Легенда» и некоторые части
d-moll’ного концерта свидетельствуют о серьезном творческом таланте». 2
31 марта 1880 г. неумолимая смерть закрыла его уставшие глаза. Он умер в полном расцвете творческих сил, 45 лет от роду.
Со смертью Венявского с концертной эстрады сошла романтическая эпоха скрипачей-виртуозов, «скрипачей творцов». Это была одна из самых ярких стилевых линий в скрипичном исполнительстве. Ее подлинным творцом был незаслуженно забытый Пиетро Локателли, дерзновенно-смелое «Arte di nuova modulazione» которого, открыв безграничные просторы скрипичной техники, заложило основу нового стиля исполнения. Его знаменосцем стал Николо Паганини, его страстным певцом Эрнст, «последним из могикан» был Генрих Венявский. В руках этих гигантов скрипка впервые зазвучала во всем своем красочном разнообразии. Преодолевая старые каноны и традиции, создавая свою индивидуальную технику, они выявляли и утверждали личность исполнителя, сочетавшую виртуоза и композитора. Как интерпретатор чужих произведений, «скрипач-творец» подчинял себе полностью музыкальный текст произведения. Этот стиль исполнения, который можно охарактеризовать в своей основе как импровизационный, имел свою грамматику и свой материал. Его грамматика устарела, его материал сильно обветшал, но многие приемы и технические завоевания этого стиля останутся драгоценнейшим вкладом в сокровищницу скрипичного искусства. Этому стилю были присущи ораторский пафос и поза. Крупнейшие представители этого стиля владели даром увлекать большие аудитории, — точно гипнотизируя воображение слушателей яркими поэтическими образами, поражая неслыханным блеском техники, умея даже банальное подать с восхитительной подкупающей искренностью, подавляя помпезностью и декоративным великолепием своих масштабов. В игре Паганини, Эрнста и Венявского сказались те же настроения, которыми была насыщена буйная красочность кисти Делакруа, фантастическая роскошь письма Берлиоза, неистовость литературных образов Гюго. Эти настроения были продиктованы нравами и психологией буржуазии эпохи реставрации. «Это была настоящая оргия чувств. Внешние явления, внешние формы исключительно привлекали к себе внимание. Голубое небо, яркий свет, женская красота, пышный бархат, цветовые переливы шелка, блеск
_______
1 A. Moser, «Joseph Joachim. Ein Lebensbild», 1898, стр. 290.
2 Переписка Чайковского с фон-Мекк, письмо от
1 марта 1880 г., том II, стр. 322. изд. «Academia».
золота, огонь бриллиантов — все это доставляло наслаждение. Буржуа жили глазами, они перестали думать». 1 Это меткое замечание о психологии господствующего класса данной эпохи дает ключ к пониманию стилистической направленности романтического искусства первой половины XIX в. Зачастую далеко от нас по содержанию, оно продолжает импонировать силой чувств, яркостью красок, грандиозностью масштабов.
Придя на смену классической эпохе Корелли — Тартини — Вивальди, романтическое искусство Паганини — Эрнста — Венявского останется одной из самых оригинальных и волнующих страниц в истории скрипичного исполнительства.
И. Ямпольский
_______
1 Щено, «Вожди школ» («Les chefs d’école»). Paris, 1883 г., стр. 378 — 379 .
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 2
- Революционные песни в 1905 г. 7
- Революционная песня 1905 г. 15
- «У перевоза» — опера А. Ф. Гедике 27
- Стендаль и музыка 41
- Вопросы ленинградской музыкальной критики и музыкальной науки за сезон 1934/1935 г. 52
- О «легкой» музыке 62
- О балалайке и ее исполнителях 64
- К проблеме борьбы за стиль советского музыкального исполнительства 65
- Генрих Венявский (к 100-летию со дня рождения) 73
- Открытие сезона симфонических концертов филармонии и радиовещания 79
- Концерт симфонического оркестра ВРК под управлением Г. Себастьяна 82
- Концерт симфонического оркестра ВРК под управлением Вилли Ферреро 84
- Концерт пианиста В. Софроницкого 85
- Концерты виолончелиста Мориса Марешаля 87
- Латышский концерт в Малом зале Консерватории 88
- ССК в колхозе 89
- Единый план творческой работы 89
- В оборонной секции ССК 90
- Наш композиторский молодняк 91
- Над чем работают московские композиторы 91
- Песни гражданской войны 93
- «Советская оркестротека» 94
- В Ленинградском ССК 95
- Новая музыкальная литература 96
- Творческий самоотчет 97
- Музыкальные фонды Государственной публичной библиотеки в Ленинграде 99
- Музыкальная жизнь Закавказья 101
- Курск 103
- Артисты в фашистском мундире 104
- Советская музыка за рубежом 112
- Польский дирижер о Советском Союзе 114
- Музыкальный фестиваль в Праге 115
- Хроника музыкальной жизни Германии 116