Выпуск № 5 (198) | 1955 - страница 6

ответствуют действительности, и их можно высказывать почти без риска ошибиться. Гораздо труднее и ответственнее разглядеть в незрелых сочинениях юного композитора черты подлинного таланта и самобытности, если они имеются, либо взять на себя смелость утверждать отсутствие этих черт.

Меня очень огорчило, что среди музыкантов, высказывавшихся о Концерте Г. Галынина, нашлись и критики первого рода. Они ограничились общими словами об отсутствии в Концерте стилистической цельности и зрелости мастерства, но проглядели в нем черты выдающегося таланта молодого автора.

Фортепианный концерт был написан Г. Галыниным за четыре года до окончания консерватории; несмотря на это, как показало его первое же исполнение на открытии пленума, Концерт способен по-настоящему увлечь слушателей. Да это и неудивительно. Яркая музыка Концерта написана искренне, с увлечением, с настоящим ощущением большой эстрады, с отличным владением фортепианным стилем.

Некоторые критики упрекали Г. Галынина в том, что первая часть Концерта не содержит контрастов и что по характеру она схожа с финалом. Но почему, спрошу я, нельзя построить трехчастный цикл, в котором обе крайние части будут контрастировать со средней частью — лирическим центром всего сочинения, как это и сделано в Концерте Г. Галынина? Разве сочинение становится хуже от того, что не укладывается в привычную схему? Когда же мы научимся отличать выдумки лженоваторов, разрушающих естественные нормы искусства, от того действительно нового и своего, что обязательно несет в своем творчестве каждый настоящий художник, обогащающий искусство! Мы так привыкли к схеме: драматическое аллегро, задумчиво лирическое анданте и жизнерадостный финал, что две жизнерадостные части по краям сочинения уже вызывают настороженность: а может быть, это плод «бездумности» автора? А может быть, еще хуже — влияние теории бесконфликтности?..

Меня очень порадовал Концерт Г. Галынина своей музыкой и вполне удовлетворил своей формой. Да и как могут не радовать светлая, полная здоровья, по-юношески непосредственная музыка крайних частей Концерта, чистота чувств и сосредоточенность мысли, заключенные в музыке его средней части! И сколько при этом хорошей выдумки, настоящей творческой фантазии, свободы и естественности движения!

В последующих сочинениях Г. Галынина, вместе с более полным раскрытием его дарования, полнее выявляется и его творческая индивидуальность. Но и в Концерте, в средней его части, черты эти проступают вполне отчетливо. Прежде всего, это сдержанность в выражении эмоций, что очень характерно для русского народного творчества, наложившего яркий отпечаток на творчество Г. Галынина. Именно эти черты развивает композитор в более поздних своих сочинениях — в Фортепианном трио, «Эпической поэме», в четырехчастной Сюите для струнного оркестра (одном из лучших его произведений). Все эти сочинения с полным основанием могут быть названы эпическими. В этом и коренится творческая индивидуальность Г. Галынина, отсюда идут и стилистические черты его музыки: преобладание сдержанного движения, несколько суровая диатоника, лапидарность формы, строгость полифонии.

Я убежден, что после исполнения других сочинений Г. Галынина, особенно Сюиты для струнного оркестра, его выдающийся талант получит по-настоящему широкое признание. Убежден, что тогда и Фортепи-

анный концерт при всех его несовершенствах (главным образом в оркестровой ткани), идущих от молодости автора, будет оценен в полную меру его замечательных достоинств!..

«Четыре импровизации на албанские темы» Л. Книппера

Написанные для струнного оркестра с арфами, Импровизации эти должны быть отнесены к удачам Л. Книппера и всей советской музыки в области так называемого жанрового симфонизма. Мастерски выполненные, прекрасно звучащие, построенные на привлекательном народно-песенном материале, Импровизации эти рождают некоторые мысли о творчестве Л. Книппера в целом.

Произнесенное вслух или возникшее в памяти имя того или иного композитора неизбежно вызывает ассоциации с его наиболее характерными произведениями.

Какие же первые, самые непосредственные творческие ассоциации возникают у нас при упоминании имени Л. Книппера? Лично мои ассоциации таковы: «Ванч» — таджикская сюита, «Маку» — иранская сюита, «Горная серенада», «Солдатские песни», жанровые эпизоды (связанные с военными и комсомольскими песнями) из ранних симфоний и т. д. Теперь к этому перечню добавятся албанские Импровизации.

Как видно, все это образцы жанрового симфонизма — и, надо сказать, образцы превосходные, отличающиеся и яркостью мелодики (вне зависимости от того, оригинальный это материал или народно-песенный), и настоящей творческой фантазией, и естественностью формы, и зрелым художественным мастерством. Главное же — все они увлекательны при слушании.

Я отнюдь не намереваюсь «зачеркивать» симфонии Л. Книппера, умалять их роль в общем творческом развитии композитора и даже в развитии советской симфонической музыки вообще. Но все же у меня возникает вопрос: верно ли определяет Л. Книппер путь для наиболее плодотворного развития своего композиторского таланта? Мне думается, что призвание Л. Книппера — не столько драматический или лирико-психологичеокий симфонизм, сколько именно жанровый симфонизм. И тот, и другой тип, рожденные двумя гениальными операми Глинки — «Сусаниным» и «Русланом», вызвали к жизни множество шедевров русской музыки. Без симфоний Чайковского русская музыка, конечно, обеднела бы, но обеднела бы она и без «Шехеразады», без «Антара», без «Садко» и без «Испанского каприччио».

Оба эти пути достойны продолжения и развития, хотя, конечно, не всегда можно провести между ними отчетливую грань даже в творчестве одного и того же композитора.

Жаль, что Л. Книппер уделяет сейчас меньше внимания жанровому симфонизму и больше — симфонизму лирико-драматическому, в то время как природа его дарования говорит как будто скорей в пользу обратного соотношения. Я убежден, что Л. Книппер мог бы значительно обогатить советскую музыку крупными формами жанрового симфонизма, не ограничиваясь в этой области лишь миниатюрами, как бы хороши они ни были.

О Симфонии Л. Ходжа-Эйнатова

Законченная незадолго до смерти композитора и даже не услышанная им в реальном оркестровом звучании, Симфония эта вызвала горя-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание