симфониях последних лет — о Седьмой С. Прокофьева и Двадцать седьмой Н. Мясковского. Все это разные пути, разные типы, и не замечать этого или отрицать это — значит занять позицию, теоретически неверную и практически вредную. В том-то и сила нашего реалистического искусства, что оно дает полнейшую свободу для развития многообразных индивидуальных творческих стилей. Казалось бы, это всем давно известная, прописная истина, но, видимо, иногда и такие истины следует напоминать...

О многих сочинениях хотелось бы мне еще сказать: о Симфонии К. Хачатуряна (во многом неудачной, хотя и содержащей немало страниц интересной, талантливой музыки, особенно в первой и в третьей частях), о сюите «Сталинградские картины» В. Трамбицкого (сочинении с серьезными недостатками, но принципиально интересном по творческому замыслу), об оратории «День моей Родины» А. Мачавариани, привлекающей своим светлым, солнечным колоритом, о Фортепианном концерте А. Лемана, интересном по смелому, творческому развитию пентатонического лада, и о некоторых других. Но мои заметки и без того слишком разрослись...

Нашим критикам предстоит интересная и плодотворная работа — обстоятельно разобрать все исполненные на пленуме произведения, обобщить опыт, накопленный композиторами в симфонической музыке, сделать выводы, которые помогут дальнейшему развитию нашего творчества. Но уже и сейчас мы, по-моему, смело можем говорить о том, что у нас существует широко развитая, многонациональная симфоническая школа, что поднялся уровень мастерства у большей части композиторов, что успешно растет одаренная композиторская молодежь, способная ярко проявить себя и в таком сложном жанре, как жанр симфонический.

Песни борьбы и побед

А. СОХОР

Десять лет назад, 9 мая 1945 года, над Москвой прогремел салют в честь всемирно-исторической победы советского народа в Великой Отечественной войне. Воины доблестной Советской Армии и труженики тыла праздновали торжество правды и мира, прославляя непобедимый народ и его славную Партию.

Мужественные и задушевные, суровые и радостные мелодии песен, подхваченные миллионами голосов, слились с залпами тысяч орудий. То были песни Великой Отечественной войны, созданные патриотическим трудом советских композиторов и поэтов, песни, с которыми народ прошел через грозные годы войны, отстоял свободу и независимость Родины.

Миновало десятилетие, и многие песни военных лет, выполнив свою роль, «вышли в запас». Но лучшие образцы песенного творчества той эпохи продолжают жить в народе. Они всегда будут служить высоким примером идейно значительного, действенного, вдохновенного искусства.

Художественная ценность песен Великой Отечественной войны определяется прежде всего тем, что в них разносторонне и ярко запечатлен благородный образ советского народа. Этот образ правдиво, многогранно воплощен в различных жанрах песенного творчества: в гимнах и боевых песнях-маршах, в песнях героико-повествовательных, лирических и шуточных.

Народ — «герой» патриотических песен-гимнов Великой Отечественной войны («Святое ленинское знамя» на слова О. Колычева и другие гимны Ал. Александрова, «Да здравствует наша держава» Б. Александрова на слова А. Шилова, «Слава Советской державе» В. Захарова на слова М. Исаковского и др.). Музыка этих песен-гимнов звучит широко и свободно; она отличается величавостью ритмической поступи, плавностью мелодического развертывания, ясностью мажорной диатоники.

Сравнивая эти песни с боевыми революционными гимнами («Интернационал», «Смело, товарищи, в ногу», «Варшавянка») или советскими песнями-гимнами довоенных лет («Песня о Родине» И. Дунаевского, «Кантата о Сталине» Ал. Александрова), нетрудно заметить, что в годы величайших побед советского народа, песни-гимны стали торжественнее, праздничнее, в них усилилось эпическое начало.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Песни борьбы и побед

А. СОХОР

Содержание