Выпуск № 5 (198) | 1955 - страница 11

Эпически торжественные песни-гимны являются в то же время героическими маршами, музыкой массового действия. Рядом с плавными, волнообразными мелодическими оборотами в них звучат энергичные фанфарные интонации-возгласы или же короткие, броские призывы. Спокойное, неторопливое движение музыки «заряжается» энергией благодаря заостренным ритмическим оборотам, типичным для боевых революционных песен. Свобода мелодического развертывания проявляется лишь в рамках строго организованных построений, сочетаясь со структурной периодичностью и симметрией. В. Захаров, например, в своих песнях (не исключая и величальных) обычно избегает «квадратности», периодичности, используя переменный метр, несимметричные предложения и периоды. А его песня-гимн военных лет «Слава Советской державе» (как и позднее песня-марш «Наша сила в деле правом») состоит из симметричных разделов (по 2–4–8–16 тактов), выдержанных в одном метре и завершающихся четко «сформулированными» кадансами.

Новое качество гимнов военных лет — соединение эпичности и действенности — особенно хорошо видно на примере прекрасной песни Ал. Александрова «Святое ленинское знамя». Эта песня, родившаяся в годы войны, звала народ на бой с кровавыми захватчиками, посягнувшими на мир и труд советских людей, на независимость Советской Отчизны. Первые же звуки этой песни — призывные квартовые зачины в инструментальном вступлении и в начале хоровой партии — заставляют вспомнить боевые революционные гимны («Марсельезу», «Интернационал» и т. д.). Чеканно проста мелодия, ясна гармония, строга фактура. Исключительная экономность средств и целеустремленность!

В запеве сразу же четко намечен родственный революционным гимнам образ мужественной силы, твердости и организованности. Но некоторые черты здесь новы: движение не строго маршевое, а (согласно указанию автора) «торжественное» и «неторопливое»; благодаря этому в конце фраз ясно слышны распевы слогов.

Ощущение величавости еще более усиливается в припеве, где появляются «протянутые» аккорды хора и типичные для Ал. Александрова плавные мелодические секвенции — волнообразные подъемы и спуски. Дыхание становится шире, линия мелодии — гибче и пластичнее, сопровождение — более развитым. Это уже не боевой марш, а гимн в его новом значении — торжественное шествие народа-победителя.

Припев приходит к остановке на доминанте, и кажется, что композитор, как и в некоторых прежних своих песнях, заканчивает этим куплет, чтобы теснее сомкнуть его со следующим и создать непрерывность гармонического движения. Однако песня «Святое ленинское знамя» заканчивается иначе. Сначала звучит квартовый призыв — наиболее «ударная» интонация запева, затем скачок на сексту (кратко воспроизводящий плавный подъем в начале припева) и наконец, мелодический каданс запева и припева (в новом варианте). Таким образом вся песня словно в один миг вновь проходит перед слушателем, и окончательно закрепляются ее основные черты: гимническая величественность, широта и, вместе с тем, боевая мужественность и организующая сила.

Возможности творческого развития жанровых особенностей песни-гимна широки и многообразны. Это видно на примере еще одной гимнической песни Ал. Александрова — «Двадцать пять лет Красной Армии» (слова О. Колычева). Ее величавый запев сходен с запевом песни «Святое ленинское знамя». Но в тексте народ олицетворен его боевым отрядом — Армией, сражающейся за мир и счастье родной страны. И если в припеве первой песни утверждалось торжественно-гимническое нача-

ло, то здесь припев выдержан в духе военно-строевого марша или солдатской походной песни, с характерным ритмическим «перехватом» в начале и энергичными короткими фразами.

В последние годы советские композиторы создали новые гимнические песни, среди которых выделяются «Песня мира» Д. Шостаковича (слова Е. Долматовского) и песня В. Мурадели «Партия — наш рулевой» (слова С. Михалкова).

27 июня 1941 года «Правда» сообщила о том, что Краснознаменный ансамбль под управлением Ал. Александрова разучил новую песню «Священная война» на слова В. Лебедева-Кумача. Через месяц ее пела вся страна.

В этой песне неотразимо привлекали суровая строгость образа, сдержанность и огромная внутренняя сила выражения. Трехдольный метр, более «сжатый» по сравнению с обычным для походной песни четырехдольным, усилил устремленность музыки, сообщил ее поступи особую упругость; синкопы и усеченные (как бы «отчеканенные») концовки фраз с резкими обрывами мелодии, настойчивые квартовые призывы и решительный поворот из минора в мажор придали ей облик настоящей боевой походной песни. Она зазвучала, как песня неудержимой «благородной ярости», святой ненависти к врагу.

В песне «Священная война» ясно заметны черты не только походной, песни, но и гимна. Ее «шаг» тверд и размерен, многократное утверждение тоники рождает ощущение устойчивости, непреклонной убежденности. Интересно, что в начале припева появляются мажорные интонации, очень близкие народной «Славе»; при этом короткие затакты сменяются долгими, пунктированный ритм — плавным движением, расчлененные и скандированные фразы — непрерывной мелодической линией без единой паузы на протяжении пяти тактов (и с единым распевом!). Таким образом, центральная часть этой походной по характеру песни звучит, как гимн, раскрывающий новые черты основного образа — оптимизм народа, ощущение своей силы и уверенность в победе.

В несколько ином характере написаны песни «За великую землю Советскую» Ал. Александрова и «Клятва наркому» Д. Шостаковича. Но и в них сливаются воедино традиции русских эпических солдатских и революционных песен, сочетаются жанровые признаки походного марша и гимна. Их можно поэтому назвать «походными гимнами».

Как известно, такого рода песни, соединяющие боевой порыв и величавый пафос борьбы, появились и в послевоенные годы. Они посвящены главным образом борьбе за мир («Гимн демократической молодежи» А. Новикова, «Гимн Международного Союза студентов» В. Мурадели и др.). Настало время создать и такие же песни о труде, воспевающие величие советского народа — строителя коммунизма.

Одновременно с «походными гимнами» советские композиторы с самого начала Великой Отечественной войны стали создавать чисто походные песни для Армии и Флота. В них представлены различные типы боевых песен — пехотные, кавалерийские, артиллерийские, морские. Поучительно проследить, как менялся характер походных песен в зависимости от того, какие стороны образа народа-борца в них отражались.

В первые недели войны появилось немало песен, написанных по образцу довоенных оборонных, с обязательным минорным повествовательным запевом и бодрым (а порой и легковесным) маршевым припевом. Но даже в этих песнях усилились черты собранности, мужественности и волевого напряжения («На врага, за Родину вперед!» И. Дунаевского

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание