Выпуск № 5 (198) | 1955 - страница 25

работами, сочувственно встреченными нашей общественностью.

Ленинградец А. Петров, впервые выступивший на всесоюзной трибуне, показал симфоническую поэму «Радда и Лойко», проникнутую большой поэтичностью, обаятельностью музыкальных образов, мелодической выразительностью. Это произведение оставляет большое впечатление своим талантливым воплощением горьковских образов. Ленинградец Л. Пригожин, также впервые появляющийся перед столичной общественностью, порадовал нас Симфониеттой, полной энергии, задора, радостного ощущения жизни. Великолепно звучащая в оркестре, Симфониетта показывает большие возможности молодого автора.

Скрипичный концерт азербайджанца А. Рзаева захватил темпераментностью музыки, ярким национальным колоритом, блестящим использованием солирующего инструмента.

Оратория молодого эстонского композитора Э. Тамберга «За свободу народа», посвященная революционеру Виктору Кингисеппу, была положительно оценена почти всеми выступавшими в дискуссии. Несмотря на недостатки, в частности неубедительное решение финала, Оратория имеет большое принципиальное значение для нашей музыки благодаря смелому раскрытию образа эстонского революционера в действии, в борьбе, благодаря удачному в целом драматургическому, решению важной темы.

Москвич Р. Щедрин показал Фортепианный концерт. И в этом произведении есть серьезные недостатки (отсутствие стилистического единства, неудача третьей части). Но они не помешали нам увидеть бесспорно яркую одаренность молодого автора, верную направленность его творческих исканий в реалистическом стиле.

Хорошее впечатление произвела Симфония азербайджанца Р. Гаджиева, отмеченная волевым характером, ярким, жизнеутверждающим тематизмом.

Всем этим композиторам, так же как и таджику Ш. Сайфиддинову, автору кантаты «Цвети, Таджикистан», азербайджанцу Гасану Рзаеву, показавшему программную симфонию «Бабек», эстонцу А. Гаршнеку, выступившему с ораторией «Князь Вячко и воевода Меэлис», и другим молодым композиторам, впервые появившимся на всесоюзной концертной эстраде, хочется пожелать, чтобы лавры первых успехов не кружили им головы, чтобы критические замечания, прозвучавшие в их адрес на дискуссии, были ими глубоко продуманы. Пусть они еще смелее берутся за решение больших творческих задач, связанных с воплощением в музыкальном искусстве больших тем современности, пусть неустанно работают над повышением своего мастерства. Музыкальная общественность будет заинтересованно и взыскательно следить за их работой, за их дальнейшим развитием.

С. Самосуд

Молодые композиторы старшего возраста также обрадовали несколькими, на мой взгляд, выдающимися сочинениями.

Скрипичный концерт литовского композитора Э. Бальсиса подкупает ярким, впечатляющим тематизмом, большим темпераментом, теплотой музыки, блеском скрипичного мастерства. Используя в Концерте элементы литовского народно-песенного искусства, Э. Бальсис создал произведение, яркое по национальному колориту. Я уверен, что этот Концерт займет достойное место в репертуаре наших скрипачей. Мне хочется только посоветовать автору облегчить инструментовку — слишком часто вступает медная группа, утяжеляя сопровождение.

Вторая симфония О. Тактакишвили уже с первых исполнений завоевала симпатии

слушателей. Первые три части великолепно удались нашему молодому мастеру: в них привлекают содержательность музыки, ясность мысли, выразительность музыкальных образов, красота гармонии (особенно в третьей части). Досадно, что автор никак все еще не справился с финалом — новый вариант меня, как и других выступавших здесь товарищей, тоже не удовлетворяет. Вторая тема финала воспринимается, как «инородное тело». Хочется пожелать Отару Тактакишвили, чтобы он продолжил работу над финалом и достойно закончил бы это очень интересное произведение.

К. Иванов

Т. Хренников высказал решительное несогласие с мнением А. Оголевца, который утверждал, будто О. Тактакишвили идет по неверному пути, что влияние русской музыкальной классической школы печально сказывается на его творчестве, лишая его национальной почвенности. Это ошибочная точка зрения. Творчество О. Тактакишвили мы воспринимаем, как ярко национальное явление, обогащенное благодаря умелому претворению традиций русских классиков.

— Большое впечатление произвел Фортепианный концерт Г. Галынина. Несмотря на некоторую несамостоятельность языка, одноплановость первой и третьей частей Концерта, меня просто восхитил огромный талант молодого выдающегося композитора. Хочется надеяться, что этот Концерт займет постоянное место в репертуаре наших пианистов. Как жаль, что талантливейший Г. Галынин из-за тяжелой болезни не может принимать активного участия в нашей творческой жизни!

Очень интересно прозвучала Симфониетта Бориса Чайковского. Тонкость, поэтичность музыки, очарование второй части (Вальс), выразительность третьей, великолепная инструментовка всего произведения — все располагает к себе слушателей. Можно пожелать Борису Чайковскому, чтобы основой его будущего сочинения был конкретный сюжет: это помогло бы ему избавиться от некоторой абстрактности, свойственной отдельным эпизодам Симфониетты.

«Венгерские напевы» А. Эшпая для скрипки с оркестром — очень талантливая, красочно инструментованная фантазия с чудесными темами, с блестящей партией солиста. Жаль, что «куцоват» конец — не ощущаешь последней «точки» в произведении...

Не могу согласиться с товарищами, отрицательно высказавшимися о Рапсодии Е. Светланова. Такого рода оркестровые пьесы необходимы в нашей концертной практике. Е. Светланов в своем произведении проявил большое техническое мастерство, и я уверен, что его Рапсодия найдет себе место на концертной эстраде. Мне только не совсем ясен финал произведения; здесь композитор, мне кажется, немного перемудрил: помпезное заключение не соответствует пьесе. В середине много медленной музыки, и окончить Рапсодию следовало бы более изящно и легко.

Очень неудачной оказалась Симфония Карена Хачатуряна. Надуманность музыки, неоправданная усложненность языка, тяжелая, невыразительная инструментовка создали невыгоднее впечатление от произведения. Я согласен с той критикой, которая была высказана участниками пленума в адрес Симфонии.

Переходя к произведениям композиторов среднего поколения, я должен прежде всего остановиться на Симфонии-легенде памяти Зои Космодемьянской С. Разоренова. В этом произведении Сергей Разоренов предстает перед нами как глубоко мыслящий художник, переживший, перечувствовавший и сюжет, и образы своего программного сочинения. Симфония увлекает высокой поэтичностью, эмоциональной «наполненностью» музыки, несмотря на дефекты конструкции, которые правильно здесь

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

С. Самосуд

К. Иванов

Содержание