Выпуск № 12 (18) | 1934 - страница 23

и в ряде музыкальных приемов ее, можно уловить нити, ведущие к широким массовым полотнам «Арлезианки» и «Кармен». Борьба романтической и реалистической тенденций, наметившаяся в этих двух операх, красной нитью проходит через все творчество Бизе.

Следующие два произведения Бизе — «Джамиле» (1871 — 72) и «Арлезианка» (1872) — снова показывают борьбу этих тенденций, но уже на иной, более высокой, ступени творческого развития.

Опера «Джамиле» ярко выявляет противоречия творческого развития Бизе в период 1871—72 г. Написанная в стиле одноактной комической оперы на сюжет поэмы Альфреда Мюссе «Намуна» (либретто Галле), опера эта проникнута поэтической созерцательностью, лишена подлинного драматического развития.

«Джамиле» продолжает линию экзотики — романтики, идущую от «Искателей жемчуга», но экзотика здесь гораздо изысканнее и утонченнее, в ней заметна сильная струя эстетизма; а в плане музыкальном опера показывает известный уклон в сторону импрессионизма. Целеустремленность действия, к которой всегда стремился Бизе, интерес к народным, массовым, сценам здесь падают, заслоняются статичностью, созерцательностью, любованием отдельными деталями. Чем же можно объяснить то обстоятельство, что по своему идейному содержанию и тематике «Джамиле» дает известный отход от реалистической тематики «Пертской красавицы»?

На мой взгляд, причины этото отклонения в творческом пути Бизе кроются в тех умонастроениях, которые охватили известную часть французской мелкобуржуазной интеллигенции, стремившейся замкнуться в мире поэтического созерцания и грез, в воспевании любовных наслаждений, и забыться от напряженных лет франко-прусской войны и Парижской коммуны. Несмотря на то, что Бизе был художником, настроенным оппозиционно к вкусам и требованиям, предъявляемым господствующим классом к искусству, и в своих творческих взглядах, исканиях и частично творческой практике того периода стремился преодолеть эклектизм и рутинные тенденции французской оперы, несмотря на то, что он был художником, непризнанным в ту эпоху, художником демократическим, однако и он не избежал волны колебаний и сомнений, охватившей большую часть французской мелкобуржуазной интеллигенции.

И, быть может, невольно, он в своей опере «Джамиле» явился выразителем господствующих умонастроений эпохи реакции после Парижской коммуны. В то же время опера «Джамиле» в смысле художественного мастерства, отшлифовки музыкальной формы, цельности музыкального стиля представляет собой более высокую ступень творческого развития композитора, чем оперы, созданные до того. В смысле музыкального языка здесь заметны отбор и закрепление целого ряда стилистических черт и особенностей, ставших потом типичными для Бизе.

Таким образом, «Джамиле» является произведением, вскрывающим всю сложность и противоречивость становления творческого сознания композитора: с одной стороны, в смысле идейного содержания и направленности «Джамиле» — отклонение в сторону, известный отход от реалистических тенденций, найденных Бизе в «Пертской красавице», с другой стороны — в области музыкального мастерства Бизе в этой опере продвигается значительно вперед. Эти противоречия, вызванные социально-классовыми явлениями, общественными настроениями периода после подавления Коммуны, отразились в идейной направленности творчества Бизе, уводя композитора в сторону от основных его творческих устремлений. Но в то же время накопленный им творческий опыт обуславливает дальнейшее развитие его композиторского мастерства.

Из музыкальных эпизодов оперы наибольший интерес представляет собой симфоническая картина «Танец Альме», разворачивающаяся в мощную, полную блеска и движения симфоническую картину:

Прим. 2а

Прим. 2б.

Интересны также «Песни Джамиле»: «Газелла» и «Жалоба», являющиеся прообразом характер- ных песен, которые Бизе применяет для создания музыкальной характеристики центрзльных действующих лиц в «Кармен»:

Прим. 3. «Газелла».

Дуэт Гаруна и Джамиле в конце оперы предвосхищает местами своей психологической правдивостью драматические дуэты Хозе и Кармен.

В музыке к драме Доде «Арлезианка» (1872 г.) Бизе уже полностью преодолевает чужие влияния и находит самого себя. И для пьесы Доде, и для музыки Бизе характерна некоторая идеализация сельского патриархального быта, изображенного с большой теплотой и лиризмом, порой даже — с чувствительностью. У того и у другого с большой искренностью и симпатией обрисованы действующие лица, раскрыта драма роковой любви Фредери к Арлезианке, развивающаяся как резкий контраст на фоне этой мирной буднично-патриархальной обстановки.

Произведение Доде лишено настоящего драматического развития и в сценическом отношении несколько статично. Некоторые эпизоды перегружены психологическими тонкостями. Эти черты делают пьесу Доде произведением несколько «камерного», интимного характера. Бизе на первый план выдвигает ее обеъктивную обстановку, бытовой фон, природу. Вследствие этого произведение освобождается от опасности чрезмерного психологизма; Бизе обогащает, расширяет заложенные в пьесе черты, делает произведение более веским и значительным, сильно демократизирует его, создавая захватывающие своей жизненностью массовые сцены и хоры, насыщенные богатым колоритом музыкальные пейзажи, симфонические картины. Отдельные действующие лица получают яркие музыкальные характеристики (Фредери, Иннокентий); путем контрастов Бизе подчеркивает значение узловых моментов драматического действия.

В «Арлезианке» уже обнаруживается тот способ драматического развития действия, который с такой полнотой развернулся в «Кармен»: в «Арлезианке» драма роковой любви Фредери дается не в углубленно психологическом плане, а неотъемлемо от всей окружающей обстановки, как резкий контраст к ней, как противоречие, развивающееся в недрах этой действительности. Бизе достигает в «Арлезианке» большой высоты художественного мастерства. Здесь он уже во всеоружии владения оркестровым колоритом. Он широко использует увлекательные напевы и танцовальные ритмы Прованса, мастерски разрабатывая их то в форме

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 2а

Прим. 2б.

Прим. 3. «Газелла».

Содержание