ПАМЯТНЫЕ ДАТЫ

Арканджело Корелли

17/II 1653

300 лет назад в небольшом городке Фузиньяно родился выдающийся итальянский скрипач и композитор Арканджело Корелли. Годы учения его протекали в Болонье — одном из крупных культурных центров тогдашней Европы, где он обучался игре на скрипке у Дж. Бенвенути. Семнадцати лет он был уже членом болонской «Академии филармоников». С девятнадцатилетнего возраста Корелли — в Риме. Будучи в течение всей своей жизни церковным скрипачом, Корелли одновременно выступал в качестве дирижера оперного театра. Умер композитор в 1713 году.

В творческой деятельности Корелли нашли отражение гуманистические идеи эпохи Возрождения. Проведя почти всю жизнь в Риме, центре духовной диктатуры католицизма, Корелли пронес нетронутым свое оптимистичное и глубоко человечное искусство. В связях с народным творчеством его музыка обрела ту жизненную силу, которая противостояла тлетворному духу церковщины. Играя во время церковных служб, он нередко заканчивал свои сонаты и концерты стремительными импровизациями, в которых прихожане без труда узнавали отголоски зажигательной тарантеллы. В одном из его «кончерто-гроссо» под сводами католического храма прозвучала «Пастораль», произведение, полное естественности, простоты и народности.

Начав свою композиторскую деятельность с камерных трио-сонат, Корелли впоследствии утвердил сольный концертный стиль скрипичной музыки.

Скрипка впервые у Корелли становится мелодическим, поющим инструментом. Ясность и завершенность мысли, чеканность формы, отточенность фактуры, а главное — чудесная песенность лучших его произведений предвосхитили будущее классического искусства.

Музыкальное исполнение понималось Корелли как искусство эмоционального выражения. Сохранившиеся описания игры Корелли, величайшего виртуоза своего времени, отмечают его способность волновать и трогать слушателей, богатство оттенков его игры, мягкий, звонкий и ровный звук.

Корелли был первым скрипачом-педагогом, основателем школы скрипичной игры.

Творческое наследие Корелли, сравнительно небольшое по количеству, оставило глубокий и яркий след в истории. Четыре сборника трио-сонат (опусы 1–4) напечатаны между 1681 и 1694 гг. К 1700 году относится опубликование опуса 5 — собрания сонат для скрипки соло с басом. После смерти Корелли в Амстердаме в 1714 году вышел опус 6 — сборник «Кончерто-гроссо» для группы солирующих инструментов (две скрипки и виолончель), противопоставленных большому струнному ансамблю.

На произведениях Корелли, положивших начало концертной скрипичной литературе, воспитывались многие поколения музыкантов. Бах и Гендель изучали его творчество и заимствовали его темы. Одна из популярнейших концертных скрипичных пьес — «Фолия» Корелли — легла в основу многих обработок и переложений; так, С. Рахманинов создал свои замечательные «Вариации на тему Корелли».

Отмечая трехсотлетие со дня рождения Корелли, советские музыканты чтят в нем передового художника своего времени, заложившего основы развития реалистического скрипичного искусства.

Письмо в редакцию

Уважаемый товарищ редактор!

В недавно вышедшей моей книге «О мелодии» имеются многочисленные ссылки на работы двадцати советских музыковедов. Придавая значение полноте таких ссылок по существенным вопросам, я хочу исправить мое упущение в отношении ссылок на одну неопубликованную работу (возможные упущения в отношении ссылок на печатные работы могут быть установлены читателями и критиками гораздо легче). Речь идет о двух положениях доклада проф. В. А. Цуккермана о музыкальном языке Римского-Корсакова, прочитанного в Союзе композиторов на юбилейной научной сессии, посвященной столетию со дня рождения композитора (март 1944 года). В этом докладе обосновано положение об отражении ритма русского пятисложного народного полустишия в ритмике русских композиторов-классиков, о чем на стр. 166 и 167 моей книги говорится лишь с несколько иным оттенком. В том же докладе развита важная мысль о свойственном русской народной песне, а также музыке Римского-Корсакова и Бородина «рассредоточенном напряжении», с чем, по существу, совпадает положение о «равномерном распределении выразительности» в мелодиях Глинки, Бородина и Римского-Корсакова на стр. 251 и 254 моей книги.

Л. Мазель

Редактор Г. Н. Хубов

Редакционная коллегия: Э. Г. Гилельс, Е. А. Грошева, В. Ф. Кухарский (зам. редактора), И. В. Нестьев, М. Д. Сабинина, С. С. Скребков, М. И. Чулаки, Д. Д. Шостакович

Обложка и оформление художника Ю. М. Сигова

Технический редактор Э. М. Готлиб

Адрес редакции: Москва, 47, 3-я Миусская, 4/6. Тел. Д 1-67-65.

Подписано в печать 21/II 1953 г. Ш 00784. Форм. бум. 82×110 ¹/₁₆

д. л. = 3,87 бум. л. — 12,30

печ. л. + 2 вклейки. Уч.-изд. л. 11,659. Тир. 11 700 экз. Зак. 89. № 23413. Цена 10 руб.

Типо-литография Музгиза. Москва, Щипок, 18.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ПАМЯТНЫЕ ДАТЫ

Арканджело Корелли

Письмо в редакцию

Л. Мазель

Содержание