Вечера песни
(В эстрадном театре «Эрмитаж»)
Вечера песни, проходившие в эстрадном театре «Эрмитаж», а затем в других парках столицы, оставили двойственное впечатление. Наряду с некоторыми удачными номерами, вызвавшими одобрение слушателей, в довольно пестрой программе «вечеров» было немало посредственных, а то и прямо недоброкачественных произведений.
Это относится и к выступлениям Клавдии Шульженко, занимавшим основное место в программе вечеров эстрадной песни. Исполнительница тепло и задушевно поет песню о простой индусской матери, впервые досыта накормившей своего ребенка хлебом, присланным из далекой Советской страны. Выразительно передает артистка и содержание баллады о мужественном корейском воине, вернувшемся в родное село и увидевшем там груду развалин. Глубокое горе, сменившее в его сердце радость ожидаемой встречи с семьей, вырастает в гневное чувство мщения врагам...
Эти две песни — «Песня индусской матери» А. Лепина (на слова О. Фадеевой) и «Баллада о корейском солдате» В. Мурадели (на слова Г. Рублева) — являются ценным пополнением советского эстрадного репертуара.
Клавдия Шульженко — даровитая эстрадная певица. Ее исполнение отличается эмоциональной насыщенностью. Характерная черта творческого облика артистки — ее внимание к слову. И когда она обращается к художественно полноценному репертуару, ей удаются образы и лирического, и комедийно-бытового, и сатирического плана.
С творческой смелостью воссоздает К. Шульженко образ молодой любящей негритянской женщины («Песня Рэчел» из музыки В. Мурадели к спектаклю «Дорога свободы» Говарда Фаста). Исполняя лирическую песню «Лучинушка», артистка создает волнующий жизненный образ.
К сожалению, репертуар артистки засорен произведениями весьма сомнительного качества.
Досадно, что песенное творчество, так или иначе связанное с современностью, представлено в программе К. Шульженко далеко не лучшими произведениями, написанными за последние годы нашими композиторами. Такие, например, песни из репертуара артистки, как «Сибирский вечер» М. Фрадкина (слова Н. Грибачева), «Родные просторы» Э. Хинкеса (слова О. Фадеевой), «Малыш» 3. Левиной (слова О. Фадеевой) , «Я тебя найду» М. Фрадкина (слова Л. Ошанина), «Камея» М. Феркельмана (слова О. Фадеевой), изобилуют штампами, шаблонными мелодическими оборотами. Они слабы и по тексту и по музыке.
Заключительную часть своей программы К. Шульженко отводит «испанским» и «неаполитанским» песням в обработках Б. Мандруса. Эти обработки в большинстве своем сделаны дилетантски, с неприятным привкусом салонности. Более или менее удачны лишь обработки двух песен — «Отвори» и «Караваньеро». Они выигрывают и в исполнении артистки.
Качество же обработок и манера исполнения других номеров этого раздела программы оставляют отрицательное впечатление. Песня «Голубка» была спета в избитой манере дешевой «неаполитанщины». В «Арагонской хоте», крикливо и безвкусно обработанной Б. Мандрусом, в низком регистре голоса певицы проскальзывают надрывные нотки «цыганского пошиба». Проявляя нетребовательность к выбору репертуара, певица оказывается в плену низкопробных «традиций» исполнения.
В показанной программе К. Шульженко мало хороших произведений на волнующие темы нашей современности. Две хорошие песни — об индусской матери и о корейском солдате — буквально «потонули» в окружении малозначительных, приевшихся «песенок» и бессодержательных эстрадных номеров.
Подавляющее большинство номеров программы идет в сопровождении рояля. Такие произведения, как «Песня индусской матери» А. Лепина или «Баллада о корейском солдате» В. Мурадели, много выиграли бы, если бы исполнялись в сопровождении оркестра. И стиль и фактура этих песен подсказывают художественную целесообразность использования в аккомпанементе красочных средств оркестра.
«Вечера песни» явились, по существу, сборными концертами, в которых значительное место заняла программа К. Шульженко, по репертуару также «сборная». Поэтому название «вечер песни», претендующее на какую-то тематическую общность всех номеров, в данном случае ничем не оправдано. К тому же почти половину всех номеров «вечера песни» составляют произведения отнюдь не песенного жанра и даже вовсе с ним не связанные: это разговорные и акробатические номера, фельетоны и куплеты, эстрадно-танцовальные пьесы и т. д.
Сама по себе форма концерта — сборного или сольного с так называемым «антуражем» — не может, конечно, вызвать возражений. Но в данном случае некоторые номера вносили столь резкую пестроту и разностильность в программу концерта, что это становилось уже неприемлемым. Из общего контекста «вечера песни» выпадал акробатический «Танец с обручами», где пластико-танцевальное начало было представлено весьма бедно и примитивно.
«Инородным телом» выглядели в программе концерта и куплеты с оркестром «Он пишет» (музыка Б. Мандруса, слова О. Фадеевой) и «Смешная фамилия» (музыка Б. Мандруса, слова С. Михалкова). Эти произведения, слабые по тексту и по музыке, претендующие на сатирическую остроту и злободневность, на деле являются совсем не смешными и не остроумными. Неприятное впечатление производит и исполнение этих куплетов артистом
В. Коралли, страдающее ложным пафосом.
Приходится удивляться, что в программу концерта включен номер, громко названный «фрагментами из балета "Лебединое озеро"» и оказавшийся механическим соединением двух танцев, произвольно выхваченных из двух эпизодов балета. Оркестровое исполнение гениальной музыки Чайковского было грубым, а с точки зрения балетного аккомпанемента — неквалифицированным. Танцовщицы И. Балиева, В. Болотова, Е. Банке, Н. Гриненко, Л. Николаева, А. Иванова являются солистками Большого театра Союза ССР. Трудно понять, каким образом Большой театр допустил участие своих солисток в столь антихудожественном, попросту говоря халтурном, предприятии.
Вдумчивым музыкантом, обладающим хорошей пианистической школой, показала себя В. Максимова, исполнившая в сопровождении оркестра «Куявяк» Ф. Шопена и «Лунный вальс» И. Дунаевского. Порадовала слаженность квартета Радиокомитета в составе Б. Тихонова, А. Кузнецова, Н. Назарука, С. Стихина. Квартет хорошо исполнил ряд народно-танцевальных пьес. Удачен и репертуар ансамбля. Напевно широка, своеобразна по тембровым находкам «Пьеса на русские темы» Б. Карамышева; привлекает своей задорностью и темпераментностью «Белорусская полька» А. Кузнецова, где мастерски использованы виртуозные возможности кларнета; интересна «Молдавская пляска» Д. Львова-Компанейца. Менее оригинален «Бальный вальс» Б. Тихонова.
Мало удачны открывающие оба отделения концерта оркестровые номера. Первая увертюра (автор которой даже не указан в программе) отталкивает штампованностью мелодического материала, шаблонностью гармонии и фактуры. Более профессионально сделана вторая увертюра (автор Г. Носов), хотя и она лишена художественной яркости.
Искусство эстрады любимо в нашей стране. Сотни тысяч зрителей, приходя после напряженного творческого труда в эстрадный театр, хотят хорошо отдохнуть. Поэтому особенно велика должна быть требовательность и к репертуару и к качеству исполнения. Поднять все выступления на должный художественный уровень, добиться содержательности, полноценности, значительности каждой эстрадной программы — такова задача, стоящая перед творческим коллективом Московской Государственной эстрады.
Е. Добрынина
О новой программе Эстрадного оркестра
Государственный эстрадный оркестр РСФСР под художественным руководством Леонида Утесова показал в эстрадном театре сада «Эрмитаж» свою новую программу. Она состоит из двух отделений и включает в себя большое количество песен и танцев, перемежающихся словесными игровыми интермедиями.
Эстрадный оркестр под управлением Л. Утесова пользуется достаточно широкой известностью. В этом коллективе есть отличные музыканты, мастера своего дела. Оркестр звучит стройно, слаженно, владеет выразительной нюансировкой (хотя в отдельных моментах злоупотребляет форсированной звучностью).
В прошлом Эстрадный оркестр славился как активный пропагандист советской массовой песни. Многие ныне популярные песни И. Дунаевского, М. Блантера, В. Соловьева-Седого и других советских композиторов получили известность в исполнении этого коллектива.
К сожалению, за последние годы творческое развитие коллектива тормозится из-за художественной невзыскательности, репертуарной неразборчивости, безинициативности его руководства.
Многими серьезными недостатками грешит и новая программа оркестра. В ней нет ни одной яркой, запоминающейся песни, которая могла бы доставить радость слушателю. На протяжении всей программы мы слышим безличные, серые, похожие одна на другую, построенные на стертых оборотах песни композиторов Е. Овчинникова, Б. Фиготина, С. Рубинштейна, В. Людвиковского, О. Фельцмана и др. Не радуют и обе песни Н. Богословского («Далекие волны» и «Березонька»), Отсутствие хороших песен тем более досадно, что программа начинается с очень теплых слов Л. Утесова, посвященных именно советской песне.
Весьма невысокий уровень вокального исполнения Леонида и Эдит Утесовых обедняет музыкальное содержание программы. И здесь не спасают положения ни актерское дарование Л. Утесова, ни его сценическое обаяние, ни его грустные остроты по поводу своего «безголосия». Разве и так не ясно, что в многообразном даровании Утесова самым слабым местом является его певческое искусство? При отсутствии необходимых вокальных данных артист оказывается в особенно затруднительном положении при исполнении песен лирического или героического содержания. Этим еще более усугубляется то отрицательное впечатление, которое оставляют штампованные песни, включенные в программу концерта.
Выступление Эдит Утесовой удручает бледностью, бессодержательностью репертуара, безвкусием и манерностью исполнения.
Непонятно, что мешает Государственному эстрадному оркестру пополнить свой состав молодыми способными вокалистами, имеющими необходимые певческие данные для исполнения советских песен. Сумели же руководители коллектива подобрать универсально одаренных оркестрантов, с успехом выполняющих и актерские функции. Почему же нельзя привлечь к работе коллектива молодых талантливых певцов, которые могли бы пройти отличную школу под руководством опытного мастера эстрады Л. Утесова?
В программе заметное место
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Во славу Родины 5
- Создать советскую классическую оперу 6
- Величественные задачи 6
- Родине, народу, партии 7
- С художника спросится 7
- Великая партия, великий план 9
- Замысел оперы «Октябрь» 10
- Коммунизма зримые черты… 10
- Быть примером в творческом труде 12
- Всенародное дело 13
- Наш долг 13
- Воспеть величие нашей эпохи 13
- Источник творческого вдохновения 14
- Достойно ответить на призыв партии 14
- Партия — наш рулевой 15
- Поэмы о революционной борьбе 19
- «Александр Матросов» (Оратория В. Сорокина) 27
- Песенное творчество Ф. Лукина 32
- У строителей Волго-Дона 36
- В колхозах Алтая (Из дневников экспедиции) 41
- Интонационная многосоставность музыкального образа 42
- История создания «Вальса-фантазии» 47
- Жизнь и творчество Нищинского (К 120-летию со дня рождения) 59
- Новый узбекский балет 70
- Премьера оперы «Князь Игорь» в Риге 75
- О композиторской технике (Заметки педагога) 77
- Путь народной артистки (К 60-летию В. Барсовой) 82
- Радостное искусство 87
- На симфонических концертах 89
- Выступления казахских артистов 90
- Вечера песни 91
- О новой программе Эстрадного оркестра 92
- Духовой оркестр на концертной эстраде 93
- Хроника концертной жизни 95
- В столице Украины 97
- Концерты в Тбилиси 98
- Творческие отчеты композиторов Латвии 99
- По страницам газет 101
- Мысли Чайковского об опере и программной музыке 105
- Произведения словацких композиторов 107
- Кантата о народной стройке 108
- Лермонтовские романсы 109
- Вокальные сочинения Василенко 110
- Фортепианные пьесы для детей 111
- Нотографические заметки 112
- Хроника 116
- Румынская музыка на новом этапе 127
- К 80-летию Воана Уильямса 128
- Зарубежная хроника 129
- Памятные даты 131