этого плохого инструмента, которому совсем не место на симфонической эстраде одного из лучших столичных парков. Дирекция обязана поставить на этой эстраде настоящий концертный рояль.
В концерте 20 июня оркестр под управлением А. Фридлендера удачно, технически законченно провел популярную Первую симфонию Калинникова. Скрипичный концерт Глазунова хорошо сыграл с оркестром одаренный скрипач Леонид Фейгин.
26 июня в Эрмитаже состоялся симфонический «Вечер вальсов». Фридлендер, дирижировавший этой программой, проявил хороший вкус, но эстрадного блеска, столь необходимого именно в этой программе, ему явно недоставало. Поэтично был сыгран «Грустный вальс» Сибелиуса. К сожалению, в акустических условиях Эрмитажа прозрачное пианиссимо совершенно затерялось. Помимо двух инструменталистов, в упомянутых концертах принимали участие и вокалисты — Г. Сахарова, О. Раммих и М. Соловьев.
Концертом 4 июля в Центральном парке культуры и отдыха дирижировал Газиз Дугашев. На этот раз выступление молодого талантливого дирижера несколько разочаровало. В исполнении «Неоконченной симфонии» Шуберта чувствовалась необычная для Дугашева ученическая робость, скованность. В увертюре же к «Эгмонту» Бетховена, в первых тактах вступления, Дугашев позволил себе ритмические «вольности», никак не вяжущиеся с авторским текстом. Далее в Аллегро Дугашев настойчиво стремился подчеркнуть монументальность музыки, но этим своим намерениям он не сумел придать художественной убедительности. Лучше прошло второе отделение — блистательная увертюра «Римский карнавал» Берлиоза и «Прелюдии» Листа.
В этот вечер с особенной силой проявили себя те посторонние звуковые помехи, о которых речь была выше. Как только в «Неоконченной симфонии» появлялся оттенок «пиано», в музыку Шуберта назойливо врывались объявления паркового радиоузла. Во втором отделении в концерт «вмешался» репродуктор Массовой площадки. Весь «Римский карнавал» прошел в невообразимом сочетании со звуками массовых бальных танцев, а многочисленные и, как всегда у Листа, очень выразительные паузы в «Прелюдиях» заполнялись звучанием наурской лезгинки из того же источника. Все это вызвало законное возмущение аудитории.
Хорошее впечатление осталось от программы, посвященной классикам чешской музыки — Дворжаку и Сметане (11 июля, дирижер А. Фридлендер, лектор К. Щедрин). В Пятой симфонии, Первом славянском танце Дворжака и «Влтаве» Сметаны Фридлендеру удалось добиться стилистической цельности, точности и выразительности исполнения. Оркестр звучал стройно и чисто.
Дирижер М. Паверман
Гастроли в Москве свердловского оркестра показали, что талантливый коллектив не остановился в своем творческом росте и что есть все основания ожидать от него дальнейших успехов.
Б. Лятохин
«Когда мы отдыхаем»
(Музыка в эстрадном спектакле)
В практике создания эстрадных спектаклей режиссеры нередко объединяют разнохарактерные — музыкальные, хореографические, речевые, физкультурные — дивертисментные номера единым сквозным действием, элементами сюжетного развития. Но далеко не всегда подобные опыты театрализации эстрадного искусства оказываются успешными: слишком заметны бывают искусственные «швы» — связки, переходы, утяжеляющие зрелище, лишающие его естественности и непринужденности.
Режиссеру Ф. Каверину, постановщику эстрадного спектакля «Когда мы отдыхаем» в летнем саду «Эрмитаж», удалось создать легкий, приятный эстрадный спектакль, объединенный общей сюжетной линией и вместе с тем весьма разнообразный в жанровом отношении. Действие этого спектакля происходит в доме отдыха, где встречаются артисты различных профессий. Двухактный эстрадный дивертисмент, объединенный таким незамысловатым «сюжетом», протекает оживленно, естественно, порой увлекательно.
В программе спектакля немало содержательных, злободневных и даже сатирически острых номеров. Хорошо ведут представление Л. Миров и М. Новицкий. Они живо исполняют интермедии и сценки, в которых остроумно высмеиваются пережитки отсталости и бескультурья, беззастенчивого подхалимажа, рвачества, несоветского отношения к женщине. Как всегда, убедительна в своем пародийном мастерстве талантливая актриса М. Миронова, изображающая то сварливую, всегда всем недовольную избалованную жену («В доме отдыха»), то пустую, лег-
космысленную, помешанную на нарядах «дамочку» («О футболе»). Сколько памфлетной едкости в каждом таком перевоплощении артистки! Остается пожалеть, что ее партнеру А. Менакеру в этих номерах отведена второстепенная, вспомогательная роль, не позволяющая ему быть равноценным участником ансамбля.
Наиболее насыщенным, сатирически острым в программе было выступление Н. Смирнова-Сокольского. Его фельетон был посвящен многим вопросам жизни простого человека наших дней и развития советского искусства. Содержание фельетона было передано артистом-автором с присущей ему страстью, темпераментно, временами вдохновенно. Хотелось бы только большей простоты и меньшей перегруженности, подчас калейдоскопической пестроты, в литературно-эстрадном выступлении талантливого артиста.
Большинство номеров спектакля «Когда мы отдыхаем» относится к музыкальным и хореографическим жанрам. Выделяя эти номера, нужно сказать о них: программа неровная, но отдельные выступления оставили яркое впечатление. Это нужно прежде всего отнести к певице-кореянке Ольге Когай и узбекской танцовщице Галии Измаиловой.
Искусство О. Когай пленяет тонкой артистичностью, художественной законченностью — и это проявляется в разнообразном репертуаре корейской артистки. Исполнение певицей корейской «Песни о Ким Ир Сене» композитора Ким Вон Гюна искренне взволновало слушателей. Выразительно, с пониманием национального колорита поет О. Когай русскую и казахскую песни. Свое пение артистка сопровождает грациозными, своеобразными по рисунку и ритму танцевальными движениями.
Ольга Когай
Горячо встретили зрители танцовщицу Г. Измаилову, в творчестве которой много тонкого обаяния и мастерства. Ее танец, построенный в своей основе на элементах узбекской народной хореографии, органически сочетает в себе плясовые и игровые, пантомимные и театрально-драматические элементы. Большое впечатление оставляет музыкальное сопровождение танца Г. Измаиловой: дойрист А. Бараев делает буквально чудеса, воспроизводя на своем ударном инструменте самые разнообразные по эмоциональному характеру ритмические эпизоды.
Одним из лучших номеров программы было выступление ленинградского женского вокального квартета сестер Федоровых. Каждое новое выступление этого высокоодаренного ансамбля радует, свидетельствуя о неуклонном творческом росте: еще слаженнее, еще ровнее, еще чище по интонации становится проникновенное исполнение квартетом русских народных песен. Репертуар сестер Федоровых отличается свежестью, высокими художественными достоинствами (в программе исполнялись песни «Сон, мой сон» и «При народе в хороводе», псковские лирические припевки и хороводные частушки). Нужно пожелать талантливым сестрам, чтобы они смелее обогащали свой репертуар современными народными песнями и лучшими произведениями советских композиторов.
Мастером аккордеона показал себя артист Ю. Шахнов, виртуозно владеющий техникой игры на этом инструменте. Однако репертуар аккордеониста не отвечает требованиям хорошего вкуса. Так, «Русский вальс» Н. Гана ни в какой мере не заслуживает исполнения в качестве сольного музыкального номера. Малосодержательна, неинтересна и вторая пьеса, исполненная аккордеонистом, — «Перепляс» Е. Сироткина.
Галия Измаилова
Исполнитель советских массовых песен В. Голомазов обладает приятным по тембру голосом и отчетливой дикцией. Но вызывает возражение его репертуар: салонно-слащавый вальс «Чайки белокрылые» Д. Прицкера слаб и по музыке и по тексту; ординарна и песня А. Новикова «Подмосковье мое, Подмосковье». Хорошая лирическая и вместе с тем задорная песня «Буду ждать тебя» Б. Мокроусова является единственно удачной в репертуаре артиста.
Нетребовательность к репертуару исполнителей вызывает тем большее недоумение, что эстрадный театр Эрмитажа связан с крупными советскими композиторами. Так, например, И. Дунаевский написал специально для спектакля «Песенку отдыха» и «Финальную песенку» — хорошие, выразительные сочинения (особенно последнее).
Неровностью отличается и хореографическая часть программы. Ленинградский танцевальный ансамбль имеет в своем составе ряд одаренных артистов, но не все его выступления интересны по содержанию и значительны по мастерству. Например, хореографическая сценка «Бокс» поразила бедностью режиссерской выдумки и примитивностью исполнения. Лучшее впечатление оставили танцевальная сценка «На отдыхе», в которой изящно солировала Н. Раудсепп, а также стремительный, веселый танец «Платочек-летуночек» (все три номера поставлены А. Обрант).
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Перед новым музыкальным сезоном 5
- «Интернационал» 11
- О советской массовой песне 21
- Творчество Александра Давиденко 28
- Композиторская молодежь Азербайджана 34
- Об интонации 39
- К спорам об интонации 45
- Заметки о В. Одоевском 50
- Рождение песни 57
- «Кантеле» 60
- Цветы моей родины 65
- «Фадетта» (Балет Л. Делиба в филиале Большого театра) 68
- В музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко 71
- Об исполнении роли Антониды 73
- Несколько мыслей о воспитании певца 78
- 83-й выпуск Московской консерватории 80
- Вечера музыки нового Китая 82
- Симфонические концерты 84
- «Когда мы отдыхаем» (Музыка в эстрадном спектакле) 85
- Концерты в Зеленом театре 87
- Праздник песни 88
- Хроника концертной жизни 88
- На Дальнем Востоке 90
- Армянская филармония 92
- В контакте со слушателями (О работе Воронежской филармонии) 95
- Двадцатилетие ансамбля черноморцев 96
- Наладить музыкальную работу в Кузбассе 97
- Вопросы музыки в газете «Советское искусство» 98
- По страницам газет 100
- Неправильное отношение к критике 103
- Хроника 108
- На творческом смотре болгарской музыки 113
- Песни Христо Ботева 117
- В музыкальных журналах 126
- Зарубежная хроника 128
- Памятные даты 129