Выпуск № 10 (16) | 1934 - страница 21

снабжению. Ни нот, ни пособий ДКАФ не покупает. Нет не только оборудованных классов, но и классов вообще. В единственной комнате, где стоит старое, разбитое пианино, происходят занятия всей студии. Педагоги жалуются на то, что они находятся вне поля зрения ДКАФа, что о них вспоминают только тогда, когда ДКАФу нужно продемонстрировать все достижения Дома; тогда вспоминают и о студии, как об одном из достижений, вспоминают для того, чтобы тотчас же опять забыть. В Севастополе об этой студии почти не знают и существует она, как мне кажется, исключительно благодаря энергии своего небольшого коллектива педагогов.

Несмотря на все трудности, занятия здесь поставлены не плохо. В студии занимается около 80 человек (в возрасте от 7 до 30 лет); среди них не мало одаренных, талантливых людей, жаждущих по-настоящему заниматься музыкой. В студии два класса: фортепианный и скрипичный. Кроме этих основных предметов, ученики проходят теорию музыки и сольфеджио. Фортепианных классов — два; одним руководит лауреат Киевской консерватории А. И. Корольков, хороший пианист и педагог (я уже упоминал о том, что Корольков является руководителем всей музыкальной части ДКАФа). Второй класс ведет 3. М. Фельдман; судя по ее ученикам, можно сказать, что работает она как опытный и добросовестный педагог. Скрипку преподает окончивший Московскую консерваторию Л. И. Смирнов, также показавший хорошие результаты работы. Все это говорит о том, что педагогический коллектив качественно стоит на большой высоте. Мне не удалось познакомиться со всеми учащимися, но среди тех 10–12 учеников, которых я прослушал, имеется большой процент несомненно одаренных. Отрадное впечатление производят малыши — дети командиров Черноморского флота. Вот, напр., Муза Рывина, 8-ми лет, занимается в классе фортепиано около двух лет. Она уверенно играет сонаты Гайдна, показывая хорошую беглость. Рывина занимается также и по классу скрипки, обнаруживая и здесь недюжинные способности. Очень хорошее впечатление производит пионер Картин, 12-ти лет, играющий немного больше года. Большие способности проявляют Война, 11-ти лет, и 7-летняя Лялина. Все эти дети хорошо знают мажорные и минорные гаммы, арпеджио, трезвучия и т. д. Из взрослых учеников очень хорошее впечатление производит комсомолка Львовская, занимающаяся музыкой около четырех лет и показавшая хорошие пианистические данные. Не плохо показали себя и другие ученики — Плахова, Коняева (по классу Королькова). Теорию и историю музыки ведет преподаватель Смирнов. С точки зрения педагогической в работе фортепианного класса имеется серьезный недостаток — это репертуар. В этой области часто наблюдаются ненормальности. Много учеников сидит на репертуаре вроде школы Бейера, произведений Шпиндлера, Келлера и т. д. (главным образом по классу Королькова). В беседе со мною т. Корольков указал, что для начинающих нет литературы вообще, и, в частности, ее нет в Севастополе. В порядке товарищеской помощи хочется сказать Королькову, что художественно-ценной литературы для начинающих имеется не мало и что она им никак не используется: возьмем произведения для начинающих Моцарта, Баха, Шумана, Чайковского и др. — зсе это имеется и в Севастополе.

Ознакомившись, правда, неполно, с ассортиментом нотной полки в Севастопольском отделении Книгоцентра, я нашел много ценного материала, который можно и нужно использовать. На заданный мною заведующей нотным отделом вопрос о причине плохого распространения этой литературы, она объяснила, что педагоги не рекомендуют ученикам эту литературу, приводя доводы вроде того, что менуэты Баха, напр., не мелодичны и т. д. Абсурдность такого довода не требует доказательств и вывод о таких педагогах напрашивается сам собою (конечно, это ни в какой мере не может относиться к такому педагогу, как тов. Корольков). Нежелание расстаться со старым запасом дешевого репертуара говорит прежде всего о том, что у старых провинциальных педагогов еще крепко сидят прежние, косные традиции. Это говорит и о том, что рост самих педагогов, их работа над собой, над повышением своей педагогической квалификации также отсутствуют. Но повторяю, несмотря на указанные недостатки, работа в студии проводится ценная и нужная. Прежде всего, ценно то, что педагог и руководитель т. Корольков любит это дело и бережно относится к нему. Любовное и внимательное отношение к каждому ученику является одним из основных стимулов работы студии.

Эта небольшая культурная ячейка является в Севастополе безусловной ценностью, и напрасно этот факт проходит мимо внимания товарищей из ДКАФа. Студия заслуживает более внимательного отношения, заслуживает,

чтобы она была в ДКАФе на первом месте в смысле выделения средств, обслуживания и т. д. Студия должна стать тем культурным центром, откуда сможет исходить музыкальная культура Дома Красной армии и флота, распространяясь на весь Севастополь. Она должна быть проводником и создателем культуры и во всем ДКАФе, и в каждой из его ячеек. Студия должна превратиться в школу и для артистов театра, и для участников симфонического оркестра, и для хористов. Таково место, какое она должна занять, и надо надеяться, что руководители ДКАФа это поймут.

Какие же мероприятия предполагается провести по повышению культуры Дома Красной армии и флота, по повышению квалификации, по дальнейшей учебе членов симфонического оркестра, хоровиков и других участников музыкальной работы ДКАФа? Руководитель музыкальной части т. Корольков выработал план, предполагающий, прежде всего, просмотр всего состава краснофлотского театра, в результате чего должны будут выделиться сильная и слабая группы. Для этих групп разрабатывается план регулярной учебы, вводится прохождение курсов истории музыки, гармонии, элементарной теории и сольфеджио (историю музыки предполагается вести в плане слушания музыки, что одновременно даст большую возможность ознакомления с литературой). Более сильная группа (оркестранты и подвинутые хоровики) будет проходить гармонию и историю, слабая — элементарную теорию и сольфеджио. Кроме того, предполагаются индивидуальные занятия по скрипке с оркестрантами. Цикл истории музыки будет вести т. Корольков, специальную скрипку — т. Смирнов, он же — элементарную теорию и гармонию, сольфеджио — т. Кузнецов. Таким образом, работники студии предполагают поднять культуру Дома на более высокую ступень, повысить квалификацию и обеспечить рост каждого участника музыкальной ячейки Дома. И надо думать, что при той энергии и настойчивости, с которой они до сих пор проводили свою громадную работу, они безусловно справятся с этой ответственной задачей.

Ознакомившись с центром культурной жизни Севастополя, посмотрим, как живет музыкальная самодеятельность города. Если в области профессионального искусства в Севастополе дело обстоит неблагополучно, то ничего утешительного нельзя сказать и о самодеятельности. В Севастополе имеется небольшое количество клубов. После ознакомления с их музыкальной работой остается одна и та же картина — впечатление пустоты. Почти во всех клубах существуют только кружки духовых оркестров, руководство которыми предоставлено им самим. Иначе говоря, нет организации, которая объединяла бы их и руководила ими, как напр, горком кружководов. Отсюда и качество работы и роста этого единственного вида музыкальной самодеятельности. В разговоре со мной зав. культсектором горпрофсовета т. Левков только и мог беспомощно сослаться на отсутствие кадров, так и не разъяснив, что же культсектор, как возглавляющая организация, конкретно предполагает сделать для развертывания самодеятельности. Характерно и то, что в клубе строителей, где т. Левков является заведующим, нет ничего. Распущен даже существовавший раньше кружок духовых инструментов. И если такая работа проводится руководителем всей культурной части горпрофсовета, то что же можно требовать от клубов, от руководов, предоставленных самим себе? Естественно, напрашивается вывод — не начать ли с того, что руководство музыкальной частью в горпрофсовете должно быть на высоте? Не следует ли поставить туда людей, умеющих и желающих по-настоящему развернуть работу, по-настоящему руководить самодеятельностью? — Мне кажется, это было бы очень полезно, и эффективность такого мероприятия сказалась бы тотчас же. Верно ли то, что с кадрами руководителей кружков так уж плохо обстоит дело, как говорит Левков? Да, это — больной вопрос в Севастополе, но это не значит, что совершенно не с кем работать. Такое утверждение было бы абсолютно неверно и вредно. В Севастополе имеются — правда, немного — руководы; среди них есть и очень опытные, как, напр., Карпов, работающий в этой области несколько десятков лет, Радов — опытный руководитель струнных кружков, и др. Эти люди жаждут работать над созданием в Севастополе музыкальной самодеятельности; и здесь нужно проявить максимум гибкости, внимания и чуткости, надо суметь использовать имеющиеся немногочисленные силы, надо в корне изменить отношение к таким кадрам. А этого в Севастополе, к сожалению, нет. Сколько жалоб пришлось выслушивать на неправильное, нечуткое отношение хотя бы со стороны того же самого Левкова. Надо уметь ценить старые кадры, уметь выращивать молодое поколение. Только правильное руководство этими небольшими силами поможет развернуть

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание