Выпуск № 8 (14) | 1934 - страница 7

Идут беглые холопы, с женами и детьми, ведут вооруженные слуги помещика во главе с приставом. Издалека, приближаясь, растет песня каторжан — «Птица-синица».

Прим. 18

К проходящей процессии подходит Болотников. Он вступает в спор с приставом, скоро переходящий в столкновение. Стража накидывается на Болотникова, выбегают камаринцы и вместе с холопами опрокидывают и разоружают солдат, но Болотников падает, сраженный пулей пристава¹.

Убитого Болотникова поднимают на руки камаринцы и крестьяне. Заключительным хором-реквиемом заканчивается опера.

Творчество Желобинского находится в прямой преемственности от русской музыкальной культуры и в первую очередь от «кучкистов». В его опере очевидны влияния Мусоргского («Хованщина», «Борис»), Римского-Корсакова («Псковитянка» и «Царская невеста»). Но несомненно также и влияние Шостаковича — в оркестровом изложении гротескных и сатирических моментов — и Пуччини, Аренского — в любовной лирике польской сцены и сцены в шатре (исключенной впоследствии из оперы).

Желобинский избегает натурализма и мистики Мусоргского, импрессионизма Р.-Корсакова, заимствуя у них наиболее ценное — реалистическую струю в их творческом методе, находя в этом здоровый стимул для самостоятельного творческого мышления. Сцены, где действуют отрицательные герои (например финал польской сцены), качественно несравненно ниже, чем сцены народного восстания. Поэтому, перед нами опера «Камаринский мужик» предстает, прежде всего, как опера хоровая, опера о переживаниях масс.

Сошлемся на слова самого композитора: «Поскольку в опере действуют три социальных группы: 1) царь, бояре, московские купцы, духовенство и пр., 2) недовольные Шуйским дворяне западной ориентации и остатки разбитой челяди первого самозванца, 3) Болотников, камаринцы, крестьяне, беглые холопы и весь подневольный люд — музыкальный язык каждой группы я старался наделить своими особенностями.

Для первой — дать тяжелый, подчас гротесковый язык масок; для второй — легковесный «героизм», лирику польских салонов; и третьей — придать все свойства подлинной глубины и серьезности, в зависимости от характера действия: суровость, героический пафос, мягкую лирику и трагизм».

Эти положения, очевидно, явились основным направляющим стержнем в работе автора. Мы здесь остановимся лишь на самом главном, — на вопросе о реалистичности творческого метода композитора и либреттиста.

Сначала несколько слов о музыкальной драматургии, поскольку по сюжетному костяку, данному либреттистом, строилась вся опера.

В этом произведении необходимо отметить прежде всего высокие литературные качества либретто. Культура стиха, построенного на свободном ритмическом разнообразии и порой очень удачно найденной стилизации, позволяет отнести это либретто к самостоятельному поэтическому жанру. Недостатки его заключаются в выпадении из основного

развития сюжета ряда сцен (польский акт, сцена в шатре), и главное — в слабой сценичности, действенности либретто, в неуменьи (везде) показать во всей полноте психологических и социальных черт ведущие образы всей эпопеи, в неполноценном, недостаточно

_________

1 Обстоятельства гибели Болотникова, изложенные в опере, не соответствуют исторической действительности. На самом деле Болотников был пойман лишь через полгода, после разгрома восстания (ослепленный людьми Шуйского, он был сослан и умер в изгнании). Но авторы оперы, желая логически связать конец гибели Болотникова с поражением крестьянского восстания, поступились исторической правдой. Впрочем, это изменение не нарушило социального смысла рассказа о крестьянском восстании, руководимом Болотниковым.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 18

Содержание