Выпуск № 2 (107) | 1947 - страница 18

В отличие от первой темы, вторая тема претерпевает в своем развитии существенные изменения. Возникая на метрической пульсации, установившейся с начала Allegro, следовательно включаясь в напряженный поток звучания первой темы, она постепенно крепнет, растет и поднимается до уровня напряжения и силы, равных напряжению и силе первой темы, словно полностью подчиняясь ей и сливаясь с ней в единый двусторонний образ.

Очень последовательно осуществляет Мурадели линию развития этой темы. Само по себе строение ее — непрерывное восхождение в огромном диапазоне двух октав — в значительной мере уже предопределяет это развитие. Очень важную роль здесь играет и восхождение по ступеням оркестрового напряжения. Кстати говоря, наблюдая оркестровое развитие в музыке Мурадели, мы придем к установлению еще одной существенной связи его творчества с русской классикой, а именно связи с принципами оркестрового развития Чайковского. Добавлю, что эта сторона — не только владение оркестром как образно-красочной палитрой, но именно владение динамикой оркестрового развития — является одной из сильнейших сторон музыки Мурадели, с особенной яркостью проявляющейся именно во 2-й симфонии.

Итак, вот как схематически вырисовывается линия оркестрового развития второй темы: в экспозиции — альты с виолончелями (1-е проведение), 1-е и 2-е скрипки (2-е проведение); в разработке — унисон струнного квартета, затем тот же унисон с добавлением 4-х валторн, флейт, гобоев и кларнетов; в репризе — унисон струнного квартета (1-е проведение), тот же унисон с добавлением флейт (2-е проведение); в коде — мощный унисон 4-х валторн с 3-мя тромбонами на фоне тремолирующих литавр:

_________

1 Укажу на последовательную приверженность Мурадели к чистым оркестровым тембрам в сопоставлении групп (принцип Чайковского) и в частом пользовании сольными голосами (это уже от принципов Римского-Корсакова).

Таков путь развития этой темы от мужественной лирики до мощного воинственного клича¹ . Характерная деталь: начальная интонация этой темы, звуча в коде в ярких, высоких регистрах, придает всему заключительному эпизоду части победно-ликующий характер.

Если первая часть с ее суровым, напряженным тонусом (здесь особо отмечу разработку!), несомненно, повествует о борьбе, то кода звучит, как первый свет победы. От этой коды прямая нить протягивается к финалу, который уже целиком звучит, как праздничная песнь о победе.

Однако, предварительно, композитор ведет нас через две средние части симфонии, оттягивая наступление победной песни, и тем делает ее более желанной и более радостной.

Вторая часть — Adagio sostenuto — звучит, как затишье после битвы, как нежная песнь о любимой, как заветная дума о счастье. Если темы первой части замечательны своей силой, мужественной напряженностью, то темы второй части пленяют своей необычайной задушевностью, глубокой целомудренностью. Это та мягкость, которая подчас живет в сердце самого мужественного, самого сильного человека, облагораживая его, делая его более человечным и отзывчивым.

Вот темы этой части:

_________

¹ Еще большей силы оркестрового звучания достигает эта тема, появляясь в финале симфонии; но об этом ниже.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание