если в сценических планах постановщика возникнет стремление приспособиться к старым формам балета, чрезвычайно косным и упрямым.
Сегодня нам нужны в балете новаторы, вооруженные знанием и пониманием сложнейших процессов действительности, способные по-новому воплотить в хореографических картинах новое в жизни.
За последние годы большинство наших ведущих мастеров занималось в основном возобновлением и обновлением классических балетов. Заниматься этим надо. Но подменять этой работой создание советских балетов на актуальные темы равносильно топтанию на месте. Превзойти классиков можно только, создав рядом с их творениями новые, превосходящие прежние по глубине и красоте содержания.
С 1939 года мы не знаем ни одной принципиально новой работы Вайнонена. С 1940 года Лавровский, Чабукиани не поставили ни одного, по существу, нового спектакля. Ведущие мастера хореографии должны заняться созданием подлинно советского балета. Работу видных мастеров и их школ следует расценивать не только по признаку личной балетмейстерской удачи, но и по успешности выдвижения и воспитания новых балетмейстеров. Плох тот советский художник, который не отдает своих сил на создание молодых кадров талантливых людей, способных превзойти своих учителей, при решении современной темы.
Несколько слов о проблеме музыкальной драматургии в балете. Опыт советской хореографии по-новому определяет роль композитора в балете. Советскому театру нужен композитор — создатель симфонического полотна, соавтор спектакля, образы и приемы которого содействуют раскрытию темы произведения на языке хореографии. Клавир и партитура балета должны создаваться в тесном контакте именно с балетмейстером, который будет ставить этот спектакль. Балет на тему о современности требует музыки большого дыхания. Груз традиций, привычек, годами складывающихся симпатий мешает сегодня многим из нас целиком устремить свои мысли и дела на небывалое по достижениям завтра.
«Хотите, я вам дам совет, как создать подлинно новый балет, — сказал однажды праотец балета Новерр. — Кончайте говорить, начинайте ставить. Не удастся первый балет, — немедленно принимайтесь за второй. Не дотянет второй, — третий с лихвой вознаградит вас за мученья с первыми двумя. Другого пути для открывателей новых земель в искусстве нет».
Выступления на совещании
Ф. Бондаренко (директор Госуд. Большого театра; Москва)
Решение проблемы современной темы, современного героя в музыкальном театре встречает на своем пути наибольшие затруднения, хотя затруднения эти не столько творческие, сколько результат отсталых «традиций». Надо признать честно и безоговорочно, что эта проблема не стояла в центре внимания театра.
Дирижер, художник, режиссер и балетмейстер определялись после окончательной приемки произведения, тогда как помощь автору со стороны творческих работников театра в процессе работы несомненно способствовала бы повышению качества произведения. Принимая новое произведение советского композитора, мы не привлекали к его обсуждению широкий творческий актив театра, не создавали вокруг произведения необходимого общественного мнения.
Значительно возрастает сейчас роль либреттиста. Оригинальное либретто должно рассматриваться как серьезный литературный труд. Очень интересно либретто «Чрезвычайного комиссара», сделанное Георгием Мдивани, со стихотворным текстом Ю. Стремина. Однако «Советское искусство», поместив заметку об опере, даже не упомянуло фамилии авторов либретто. К либреттисту, пишущему либретто на современную тему, мы должны предъявить те же требования, что и к любому советскому художнику, но и относиться к нему должны с настоящим вниманием.
Собираясь писать оперу на современную тему, композитор должен в совершенстве владеть музыкальной драматургией. Слова, даже самые современные, не могут характеризовать ни ситуации, ни героя, если в музыке не будет нужного эмоционального подтекста. В опере мы, прежде всего, хотим пения. Народы нашей 'страны любят песни и умеют петь. Наша обязанность — создать такие оперные произведения, где бы человеческий голос чувствовал себя на свободе, а хорошо можно спеть только то, что идет от души человека.
Чувство ответственности было до сих пор недостаточным и у авторов, и у театров. Главное — в методе работы с авторами. Метод этот — сотворчество композитора, либреттиста и театра. Оперные произведения даже осуществляемые настоящими мастерами, часто терпели крушение только потому, что мастера эти не до конца знали законы оперного, искусства. Яркий пример тому — опера Ю. А. Шапорина «Декабристы». Можно ли было сомневаться в результатах творческого содружества таких художников, как Ю. Шапорин и А. Н. Толстой? Произведение не получило, однако, своего завершения, потому что между авторами не было должного взаимопонимания, а театр вовремя не пришел им на помощь. Теперь мы заняты этим очень серьезно и надеемся, что опера эта появится в недалеком будущем на сцене Большого театра.
Образцом положительного опыта может служить работа над оперой «Чрезвычайный комиссар», которую мы намерены поставить к 30-летию советской власти. Авторы — композитор В. И. Мурадели и драматург Г. Д. Мдивани — с большим увлечением, в творческом контакте друг с другом и с театром, работали над темой, рожденной одной из наиболее патетических страниц истории гражданской войны. Также в тесном обшении с театром драматург Мдивани и балетмейстер Лавровский создали либретто балета «Жизнь», на тему о современных советских людях. Композитором А. Баланчивадзе уже написана часть музыки. Мы надеемся поставить этот балет также в 1947 году. В плане театра мы имеем, кроме того, оперу «Фома Гордеев», написанную по заказу театра композитором А. Касьяновым.
После решения Центрального Комитета мы, совместно с композиторами и авторами либретто, наметили ряд современных тем. Мы обратились к выдающимся литературным произведениям. Темы эти: «Молодая гвардия» — по роману А. Фадеева, увлекшая Д. Шостаковича; «Дни и ночи» — по роману К. Симонова, композитор В. Трамбицкий, либретто К. Симонова и Л. Арнштама; «Сказка о Правде» — по пьесе М. Алигер, композитор Нина Макарова, либретто Ю. Стремина и Н. Северова. Назову и балет «Кружевница», по либретто К. Паустовского. Работы эти находятся
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Музыканты — избранники народа 7
- О состоянии и задачах наших оперных театров 9
- Вопросы советского оперного творчества 21
- Современность и советский балет 34
- Выступления на совещании 38
- О военной музыке 67
- Вопросы музыкальной жизни периферии 71
- О мелосе и о кадрах 82
- Неизвестное произведение Глинки 88
- Воспоминания о М. И. Глинке 93
- Музыка в фильме «Глинка» 100
- О народном музицировании Югославии 102
- 70-летний юбилей М. И. Табакова 112
- Концерты Иосифа Крипса 115
- Костомолоцкий А. Из галереи дружеских шаржей Центрального Дома композиторов 116
- Летопись советской музыкальной жизни 117