личное и общественное. Как выражается это в музыкальном языке произведения?

Как разрешали этот вопрос классики, о которых неверно говорят, что они не умели решать проблему личного и общественного? Верди в «Аиде» — в финале второго действия — показывает три глубоко различных, индивидуально характерных музыкальных образа: мелодический образ героя оперы Радамеса, мелодический образ народа, мелодический образ жрецов. И у всех трех резко различных тем-мелодий — общая гармоническая основа, их интонации имеют какое-то стилистическое единство. Тему жрецов вы никак не спутаете с темой Радамеса, точно так же как тема Радамеса по своей глубочайшей взволнованности и страстности никак не смешается с темою народа. Но Верди, проводя их все в отдельности, показывает затем могучий оперный контрапункт в ансамбле, и совместным звучанием всех трех мелодий достигает истинной грандиозности и напряженнейшей экспрессии. Это три образа на одной основе, и, сочетаясь, они друг друга обогащают. А вот Андрей и хор у Прокофьева или любой герой и хор у Коваля не могут на равных правах объединиться в ансамбле. Их объединение привело бы к взаимному обеднению и интонационному «уравнению», к какому-то среднему языку, лишенному интонационной силы и характерности.

Обращаясь к композиторам с призывом возродить арию и монолог, мы ставим перед ними задачу не технологическую, а стилистическую, ибо если нет повода, чтобы была ария в опере, значит, нет героя: если нет повода дать ансамбль, значит, нет коллизии, нет столкновения.

До сих пор театры по существу игнорировали творческий труд композитопа. Опера — чрезвычайно сложный живой организм, она не может родиться в лабораторной тиши. Длительный процесс рождения стиля порождал целый ряд опер-подступов, в которых накапливались отдельные зерна этого нового, нарождающегося стиля. Даже крупнейшие композиторы не с первой оперы находили свой стиль. Вспомним Чайковского, который считал необходимым уничтожить свои первые опыты; вспомним первые неудачи Мусоргского, бледные и невыразительные ранние оперы Вагнера; вспомним и Верди, у которого среди трех десятков опер многие оказались неудачными. Глинка — едва ли не единственный композитор, которому удалось в первом же своем выступлении на оперном поприще создать классическое, совершенное произведение.

Тем более мы должны учитывать особую сложность задачи создания оперы на современную советскую тему. Вот почему отраден факт постановки «Севастопольцев» Коваля в Молотовском театре. которому все дефекты оперы не помешали, видимо, создать полезный спектакль.

Вот почему мы ждем с интересом постановки «Любови Яровой» Энке. Невзирая на его несовершенство, это произведение, вероятно, сможет в какой-то мере ответить потребности народа в современной опере.

Поэтому же я считаю поистине высоким общественным и артистическим подвигом Малого Ленинградского оперного театра постановку «Войны и мира» Прокофьева, связанную с огромными трудностями. Я считаю необходимым задать вопрос, почему так долго не ставились «Бэла» и «Любовь Яровая», написанные несколько лет тому назад. За это время и Энке, и Ан. Александров могли бы написать новые произведения.

В заключение мне хочется сказать несколько слов о нашей критике.

За последние годы критика прошла буквально мимо всех явлений оперного искусства. И трудно будет изучающим историю советской oперы

понять, почему критика не сказала своевременно своего слова об операх Кабалевского, Дзержинского, Прокофьева.

За последние шесть лет мы попросту разучились писать и говорить о творчестве. В этом вина не только самих критиков, но и той атмосферы, которая создалась вокруг их работы. Музыкальная публицистика в наших центральных газетах отсутствует. Критика перестала быть общественно полезным делом. Нас часто толкают на всякие компромиссы, выправляют наши статьи так, что они принимают совершенно «обтекаемую форму».

Я заканчиваю свой доклад, вполне сознавая, что мне не удалось охватить весь огромный материал и, быть может, даже как следует спланировать его. Я предвижу претензии, которые ко мне могут быть предъявлены, и готов принять эти претензии.

Я не назвал в своем докладе ни одного оперного произведения, которое можно было бы поднять как знамя сегодняшнего дня, — подобно 7-й симфонии Шостаковича. Но, к сожалению, в оперном жанре таких произведений у нас еще нет! Даже самая талантливая из наших опер — «Война и мир» — не может стать этим знаменем.

Слова товарища Сталина о создании советской классической оперы еще не реализованы. Это тяжелый укор советским музыкантам.

Для того, чтобы выполнить стоящие перед композиторами задачи, нужен.напряженный, глубокий и ответственный труд.

Этот труд равен подвигу новатора. В оперном композиторе должны сочетаться: громадная одаренность и талант, специфическое призвание музыканта-драматурга, понимающего законы сцены, многогранная nepeдовая культура, ставящая его в самые первые ряды выдающихся людей эпохи, знание нашей действительности, наших советских людей и громадное трудолюбие.

Мы мечтаем о композиторе — могучем драматурге, который, имея свои убеждения и отстаивая их, покажет всем нам, как пишутся настоящие советские оперы. Мы верим, что эта мечта осуществится, и среди нас появится, наконец, великий создатель советской оперы. И это время настанет тем скорее, чем энергичнее будет трудиться каждый из нас на своем посту, внося свою частицу ценного, нового в становление советского музыкально-драматического искусства.

Современность и советский балет

Ю. СЛОНИМСКИЙ

Шесть лет тому назад Комитет по делам искусств созвал конференцию балетных деятелей. Споров было много. Но все сходились в одном: за годы советской власти наш балетный театр преобразился, балет стал искусством содержательным, реалистическим, идейным. Он обогатился новыми темами, образами, жанрами, сценическими приемам. В эти годы особенно велик был интерес к героической теме. Идея борьбы народа против угнетателей впервые в истории балетного искусства прозвучала в таких спектаклях, как «Пламя Парижа», «Сердце гор», «Лауренсия», «Соловей». Тема трагического столкновения человека с обществом сменилась темой единства героя и общества. Разрыв между мечтой и реальной жизнью уступил место борьбе за воплощение мечты в действительность

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Современность и советский балет

Содержание