Выпуск № 8 (102) | 1946 - страница 24

развитие действия, и лейтмотив Золушки раскрывают в музыкально-танцовальном действии ее страстную мечту.

Чудесный отъезд Золушки на бал (заключающий I акт) претворен в большом концертном вальсе, полном сверкающих красок. Появление Золушки на балу (II акт) сопровождается волшебными звуками оркестра за кулисами (деревянные — без фагота, челеста, колокольчики, треугольник), напоминающими нежную игру старинных курант. Чередуясь с звучанием «курант», в группе струнных звучат лейтмотив Золушки и напевно-лирическая тема ее «мечтаний». На балу у Принца, в блестящем вальсе, собравшем в большой замкнутой цепи «вальсовые» темы Золушки, развертываются ее чарующие лирические танцы.

Грациозна «Вариация» Золушки. Чередование выпукло очерченных танцевальных метров — двух и трехдольного (вальсового), идущее на протяжении всей вариации, придает образу Золушки пленительно-кокетливые черты:

Прим.

Вершиной танцевальной лирики балета является замечательное адажио — дуэт Принца и Золушки. Это торжествующая «песнь любви», полная благородного чувства и радости:

(Adagio)

Темы Золушки, как правило, композитор поручает высоким голосам оркестра (флейтам, кларнету, скрипкам). Песенная тема любви Золушки и Принца, ярко запечатленная в адажио, напротив, исполняемся низкими, певучими голосами (фагот, виолончель, басовый кларнет, валторна), на фоне полнозвучного аккомпанемента оркестра.

В последнем акте балета, в сценах: «Утро после бала», «Принц нашел Золушку», «Аморозо» (Принц и Золушка) господствуют уже известные темы Золушки.

Окружение Золушки — мачеха, сестры, весь их шумливо-хлопотливый быт, неуемное тщеславие, переданы в комедийном плане. Линия шаржа и гротеска в балете представлена именно образами мачехи и сестер — Худышки и Кубышки. В противоположность Золушке, эти образы бедны, убоги по своему внутреннему содержанию.

Ряд танцевальных номеров: «Па де шаль», «Поставщики и переодевание сестер», «Урок танца», «Отъезд мачехи и сестер на бал» (1 акт) живо изображает избалованных, бездельничающих девиц, всецело занятых собой, то развлекающихся, то ссорящихся, злых, самоуверенных и ленивых. Насмешливо и изящно рисует музыка эти сцены. В отрывистых мелодических фразах, крикливых и торопливых, подчеркнуто переданы характеристики злой мачехи и эгоисток-сестер:

Прим.

Композитор остро передает характерные черты своих персонажей. Появление поставщиков нарядов вносит в музыку характер возбуждения, ажиотажа. Учителю танцев свойственны черты галантности.

При дальнейших появлениях мачехи и сестер их иронические характеристики углубляются. На балу Худышка и Кубышка танцуют с двумя придворными, ухаживающими за девушками (в основу этих номеров взяты старинные танцы — пассепье и бурре). В этих номерах и в самостоятельных вариациях сестер обнаруживается исключительное умение композитора — сохранив изящество и «хорошую манеру» танца, в то же время придать образу смешной, окарикатуренный вид. Мелодико-гармонические выразительные средства Прокофьева играют здесь значительную роль. Смело и остро, вопреки логически подсказанному ходу музыкальной мысли, композитор переключает ее в иной, неожиданный план, подчеркивая нарочитость избранного хода и вызывая улыбку. Становится понятным, что Прокофьев шутит, — при этом шутит мастерски, а подчас и вызывающе, — над созданным им типажем:

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим.

(Adagio)

Прим.

Содержание