Выпуск № 8 (102) | 1946 - страница 55

сопровождалась мимическими иллюстрациями. Но с музыкальной стороны спектакль прошел хорошо. И оркестр, и дирижер показали себя с наилучшей стороны. Посмотрели мы и балет Кашлика — «Дон Хуан». Это не балет в нашем смысле слова, — скорее пантомима, по это довольно интересно.

На двух привлекательных концертах нам не удалось побывать — это концерты Певческого объединения чешских и Певческого объединения моравских учителей и учительниц. Интересно, что члены этих объединений живут в разных городах и на спевки съезжаются только по праздникам. Качество хоров, по единодушному отзыву слушателей, исключительно высоко. В этом нет ничего удивительного, так как хоры в Чехословакии вообще стоят на высоком уровне.

В третьем концерте оркестра Чешской Филармонии 19-го мая, под управлением Кромбгольца, были исполнены «Скерцо-увертюра» югославского композитора Миговила Логара (произведение очень слабое), фортепианный концерт чешского композитора Павла Боржковца, — технически безупречный, обладающий, быть может, многими музыкальными достоинствами, но суховатый, — и замечательное симфоническое произведение с хором Йозефа Сука «Созревание», оставившее глубокое впечатление. Сыграно было это выдающееся произведение великолепно и имело исключительный успех.

В этом же концерте мы впервые услышали чешского пианиста Рудольфа Фиркушного. Концертирует Фиркушный с десятилетнего возраста. В 1920-х годах началась его карьера. Позже он уехал в США и там вырос в первоклассного пианиста, энергично пропагандирующего, наряду с классиками мировой музыкальной литературы, чешскую музыку. Он превосходно владеет инструментом, у него отлично звучит рояль, его манера игры чрезвычайно отшлифована и высоко артистична. Не сомневаюсь, что у нас он имел бы большой успех. Мы услышали его еще раз в сольном концерте, где он превосходно сыграл h-moll’ную сонату Шопена, пьесы современного чешского композитора Богуслава Мартину, которые нам очень понравились, пьесы Сметаны, Сука и «Петрушку» Стравинского. Принимали Фиркушного очень горячо.

Камерные ансамбли в Чехословакии необычайно распространены. Список их, включающий, наряду со смычковыми, также духовые и вокальные ансамбли, весьма обширен. Камерную музыку в Чехословакии любят и ценят. Тем не менее, громадное большинство ансамблистов одновременно являются членами оркестров, так как материальные условия не позволяют заниматься одной камерной музыкой. Наилучшее впечатление произвели на нас

Рафаэль Кубелик

Пражский квартет, выступавший 21 мая с программой из произведений Яначека, Брамса и Онеггера, и Чешский нонет, превосходно исполнивший редко играемый у нас квинтет Прокофьева для струнных и духовых инструментов. К сожалению, перенасыщенность фестиваля концертами помешала нам услышать ряд интересных ансамблей, в том числе квартет Ондржичка и другие чешские квартеты, широко известные своим высоким качеством.

На следующий день начались концерты английской музыки. Ими руководил Андриан Боулт, один из виднейших музыкантов Англии, главный дирижер известного оркестра ВВС в Лондоне. В концертах участвовала также пианистка Маура Лимпани- Джонсон, получившая в 1938 году в Брюсселе следующую премию после Гилельса, — о чем она вспоминает не без удовольствия. Украшением концертов был превосходнейший гобоист Лайон Гуссенс. Выступал также квартет «Эолия».

Самым крупным произведением в программах английских концертов была пасторальная симфония Ральфа Воан-Уильямса, очень добротная, но растянутая. Хорошо сыграла Лимпани фортепианный концерт Джона Айрленда. Замечательное исполнение партии гобоя Гуссенсом в концерте его брата Юджина Гуссенса до сих пор звучит у меня в памяти.

Дирижер Боулт — несомненно большой мастер. Он не отличается выдающимся исполнительским темпераментом. Но если его исполнение неспособно сильно захватить, то во всяком случае оркестром он владеет в совершенстве и прекрасно аккомпанирует. Хорошее впечатление оставил

квартет «Эолия» в составе Сиднея Гриллера, Джека О’Бриена, Филиппа Бартена и Коллина Гемптона. Понравились нам и сыгранные ими вещи Блиса и Арнольда Бакса.

Маура Лимпани является в настоящее время одной из лучших пианисток Англии. Она обладает прекрасной техникой, эстрадным обаянием. Играет Лимпани очень обширный репертуар, в частности, — она является первой в Европе исполнительницей концерта Хачатуряна.

Д. Ф. Ойстрах.

В понедельник 27 мая начались концерты французской музыки, оставившие, пожалуй, наиболее яркое впечатление. Кроме выступавшего ранее квартета Кальвэ, в них участвовали дирижер Шарль Мюнх, скрипачка Жинетт Неве и очень молодая талантливая пианистка Николь Анрио.

Если попробовать сформулировать общее впечатление от этих концертов, то, прежде всего, надо сказать о большом темпераменте и исключительной артистичности исполнения. Громадный успех имел Мюнх, показавший сильное и крупное дарование при исполнении симфонии Мартину, — чеха, постоянно живущего в Париже, и новой симфонии для струнного оркестра Артура Онеггера, очень нам понравившейся и имевшей большой успех. В концерте выступала также Жинетт Неве (с «Поэмой» Шоссона и «Цыганкой» Равеля), проявившая себя зрелым мастером с исключительным артистическим темпераментом, горячностью и страстной убежденностью исполнения. Сонатный вечер, проведенный Неве и Анрио, оставил смешанное впечатление. Сонату Форэ они сыграли прекрасно, сонаты же Пуленка и Франка, видимо, недоработанные, им не удались.

Следующий симфонический концерт, 31 мая, была наш. Впервые в Праге была исполнена, под управлением Мравинского, пятая симфония Шостаковича. В состав программы этого и следующего (2 июня) концертов вошли также сюита из «Ромео и Джульетты» Прокофьева, скрипичный концерт Чайковского, в исполнении Ойстраха, и фортепианный концерт Хачатуряна, в моем исполнении. 2 июня мы с Ойстрахом дали камерный концерт с программой: Бетховен — соната для скрипки с фортепиано G-dur, Танеев — концертная сюита для скрипки с фортепиано (партию ф-п в ней играл Макаров); Мусоргский — «Картинки с выставки» (в Праге их исполняли в этом сезоне чуть ли не двенадцатый раз); Прокофьев — соната для скрипки и фортепиано. Принимали нас очень хорошо.

Заключительные концерты под управлением Рафаэля Кубелика были посвящены чешской музыке. На дневном концерте 3 июня мы услышали поразительную, недавно открытую симфонию D-dur композитора XVII–XVIII в. Вацлава Мича и Пражскую симфонию Моцарта; 4 июня — симфонию Новака и фортепианный концерт Дворжака, в превосходном исполнении Фиркушного. Рафаэль Кубелик хорошо известен у нас, но хочется еще раз сказать

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Рафаэль Кубелик

Д. Ф. Ойстрах.

Содержание