Выпуск № 1 (1) | 1933 - страница 15

Приподнятый тон, пафос Пугачева и Разина безусловно не вяжется с их социальным обликом. В «Декабристах» же такого сорта «патетичность» могла бы быть вполне правдивой характеристикой, отвечающей социальному облику героев и духу эпохи. Более того, будучи поданной как выражение протеста — в противопоставлении гнетущим социальным условиям эпохи, — она могла бы приобрести значительность и остроту. У Золотарева же получается романтика ради романтики, скатывающаяся к обычному оперному трафарету.

Сюжет оперы развивается в бесконечных разговорах действующих лиц, механически переносящихся из одной обстановки в другую и везде находящих случай обменяться парой-другой «возвышенных тирад». Действия как такового в «Декабристах» почти нет это делает оперу Золотарева чрезвычайно статичной и в этом смысле также приближает ее к операм Пащенка и Триодина.

Но в «Декабристах» имеются моменты несомненно положительные составляющие крупное преимущество этой оперы перед «Разиным» и «Орлиным бунтом». Прежде всего, «Декабристы» — технически — гораздо более зрелое произведение. Музыкальный язык его богаче, в целом самостоятельнее, хотя и носит, как мы уже упоминали, заметные следы влияния Чайковского. Наиболее интересными являются попытки Золотарева дать определенные характеристики действующи в лицам оперы. Если в отношении самих декабристов патетика, как уже сказано, неоправдана и не выходит из плана обычной ходульной «оперности», если моменты стилизации, введенные для обрисовки помещичьего быта, остаются только формальной стилизацией музыкальной ткани, то сцена между Николаем и Бенкендорфом, котороюзаключается допрос Рылеева, имеет уже значение заостренной политической характеристики Николая, погазывающей его лицемерную, «актерскую» натуру. Контраст, который дает нарочито плоский и легкомысленный вальс, сопровождающий эту сцену, с предшествовавшими патетическими излияниями Николая при допросе Рылеева — безусловно ценная находка композитора.

Итоги: авторы трех приведенных опер не смогли дать надлежащего освещения революционным событиям прошлого. Трактовка этих событий дана в плане «пассивного» воспроизведения, личность героя стоит на первом плане в отрыве от социальных сил эпохи. Революционное содержание н этих операх не получило еще настоящего творческого воплощения, поэтому и в области формы в них нет ничего существенно нового.

«Тупейный художник» Шишова представляет собой значительной отход от «пассивной» трактовки событий прощлого, свойственной предыдущим операм. Правда, «Тупейный художник» — исторически-бытовая опера, а такого рода сюжет всегда конкретней, чем историческая эпопея, поле действия в нем уже, а потому он дает автору меньше «соблазна» впасть в простую зарисовку событий. Зато так же остро ставится и здесь вопрос о том, как авторы оперы (композитор и либреттист) выявили свое отношение к этому прошлому. Либретто «Тупейного художника» (Чуйко) сделано по рассказу Лескова. Этим обусловлена в значительной мере художественная доброкачественность ли-

бретто, яркость его бытовых сцен и характеристик; отсюда однако и ряд ошибок идеологического плана. Автор либретто не сумел преодолеть гуманистических тенденций Лескова, его неполноценного для нас реализма буржуазного художника. Взаимоотношения помещиков с крестьянством даны в либретто скорее в плане авторского «сочувствия» угнетенным, чем с точки зрения вы явления сущности крепостничества. Изображение крестьянской массы подменено изображением узкого круга запуганной барской дворни, в качестве носителей революционного начала выступают социально неясные фигуры бродяг («голытьбы») и убежденная последовательница «ужасного плакона» (водки)-Дросида. С таким подходом связана в конечном счете подмена социальной драмы крепостной девушки Любы личной драмой, объяснение всех неудач героев каким-то тяготеющим над ними «злым роком» (случайная смерть Аркадия, убитого польстившимся на его деньги дворником). Очень метко и ярко очерченным типам крепостников-помещиков-графам Каменским и иже с ними — авторы не противопоставили в опере живой, действующей социальной силы. Поэтому-то эпилог оперы-восстание крестьян, жгущих усадьбу Каменских, не подготовленное всем предшествовавшим ходом развития действия, кажется надуманным, ходульным, неубедительной попыткой искусственного «осовременивания» сюжета.

Какова же музыкальная интерпретация сюжета «Тупейного художника»?

Здесь характерно явно выраженное стремление композитора к тесной связи цузыки с конкретной драматической ситуацией, то, что в «Декабристах» наблюдается еще в очень слабой степени, а «Разину» и «Орлиному бунту», с их в целом эпическим складом, почти совсем чуждо. Однако стремление «следовать за мельчайшими изгибами драматического действия либретто приводит зачастую к простой иллюстративности, рвущей ткань музыкального развития, моментами низводящей музыку до роли простого «сопровождения» текста и, таким образом, снижающей ценность формальных исканий композитора, направленных на детали и не охватывающих целого. Трактовка действующих лиц выражена музыкой в двух условно-психологических планах: гротеск для «угнетателей», напенной лирики для «угнетенных». То, что в «Декабристах» слегка было лишь намечено, у Шишова разрослось достепени принципиальной установки. Не входя пока обсуждение качества реализации этой установки, нужно признать самую попытку композитора-выразить в музыке свое отношение к событиям и лицам исторического прошлого — как несомненный плюс, как социально-значительное явление на пути отхода от «пассивного» толкования исторического сюжета в опере.

К сожалению, лирическая трактовка композитором положительных персонажей оперы, в первую очередь Аркадия и Любы, грешит некоторой сентиментальностью, их музыкальные образы сочетают большую напевность, выпуклость мелодии с несколько приторно-сладкой чувствительностью. Не будет преувеличением сказать, что герои оперы поют чувствительно по всякому удобному и неудобному поводу. Поет, разливаясь, Аркадий в сцене прощания с Любой, поют плотники, валяясь в ногах у графа, — по действительно неудобному поводу — перед угрозой батогов (пример 6).

Пример № 6.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример № 6.

Содержание