Ю. КРЕМЛЕВ

Дебюсси

ПРЕДИСЛОВИЕ

Предлагаемый вниманию читателей этюд об импрессионизме К. Дебюсси принадлежит перу молодого, талантливого советского музыковеда Кремлева, еще сохраняющего, однако, в своем анализе музыкальных произведений значительную долю формалистских тенденций.

Вместе с тем, в субъективных намерениях автора имеется не мало положительных сторон , несомненно доказывающих, что он стремится стать на путь марксистского анализа художественных явлений. К сожалению, следует признать, что на нынешнем этапе своего развития автор не сумел еще осуществить своих субъективных намерений на деле. Вслед за декларированием целого ряда правильных социологических выводов о сущности импрессионизма, Кремлев приступает к построению системы соответствующих импрессионизму-мировоззрению формальных признаков и даже простых технических приемов (напр., в области инструментовки).

Обращаясь же к конкретным музыкальным произведениям, он почти вовсе забывает об их содержании и весь анализ направляет на установление ранее перечисленных характерных формальнотехнических признаков импрессионизма.

Получающиеся отсюда механистичность и упрощающий все схематизм значительно снижают ценность многих метких наблюдений и замечаний. В основе ошибок т. Кремлева лежит в корне неверное противопоставление им импрессионизма-стиля импрессионизму-мировоззрению (определенное отношение человека к окружающей действительности и определяемая этим отношением эстетика).

Несмотря на все эти недостатки, работа Кремлева несомненно достойна самого широкого критического обсуждения, которое будет способствовать дальнейшему росту т. Кремлева, как советского музыковеда.

Редакция журнала «Советская музыка»

Институт музыковедения ГАИС

Проблема оценки музыкального импрессионизма во всей сложной противоречивости его прогрессивных и реакционных элементов ныне встает с новой остротой и актуальностью. Весьма многочисленные отголоски-пережитки импрессионизма у советских композиторов заставляют снова и снова возвращаться к этой проблеме.

Центральная задача предлагаемой статьихарактеристика ряда черт творческого метода и стиля Клода Дебюсси, притом, почти исключительно, среднего периода его деятельности, втечениё которого он выступал ярчайшим представителем импрессионизма в музыке¹.

Слишком очевидно, что термин «импрессионизм»² в его значении искусства, философии, мировоззрения впечатлений-ощущений (impressions) далеко не исчерпывает основных особенностей соответствующих идеологии-стиля. И всеже он метко схватывает одну из сторон их сущности. Именно впечатление-ощущение, как момент пассивно-созерцательный — является зерном импрессионистского метода.

Импрессионизм явственно и зачастую откровенно гедонистичен. Он видит в искусстве не средство пропаганды морали и гражданских подвигов, не орудие «беседы с людьми» Бетховена, Луи Давида, Толстого, Щедрина, Перова или Мусоргского, но объект самодовлеющего наслаждения.

Импрессионист тщательно отбирает предметы изображения. Он избегает мрачных, уродливых сторон жизни.

Неуклонно-неумолимый ход истории ускользает от творческого взора импрессиониста. Он любуется «прекрасным остановившимся мгновением», пассеистически отдается восприятию окружающего мира во всей богатейшей красочности, во всем летучем и утонченном разнообразии своих ощущений.

Естественно и понятно, что импрессионизм не может подняться до реалистического отображения действительности. Не говоря уже о социалистическом реализме, нельзя не видеть даже в классово-ограниченных видах реализма³ ясно выраженного стремления субъективно⁴ взять действительность, как общественную практику. Именно эта «субъективность» приводит даже классово-ограниченных реалистов к известному вскрытию или хотя бы показу объективных противоречий действительности.

Напротив, путь импрессионизма оказывается обратным:

От объективизма в регистрации и фиксировании явлений внешнего мира — к субъективизму единичного чувственного опыта; от стремления снимать точные копии действительности — к голому релятивизму мгновений; от «бестенденциозности» — к классово-тенденциозной, узко-индивидуализированной эмпирике; от «аполитичности» — к политике игнорирования и замалчивания классовых противоречий; от принципа «искусство для искусства» — к принципу «искусство для немногих избранных»; от утонченного богатства чувственных восприятийидей — к «безыдейности», как форме проявления классовой идеологии.

Итак, в импрессионизме мы не должны искать реалистического творческого метода. Напротив, в нем чрезвычайно ярко и как бы кульминационно проявляется натурализм, именно как стиль, постоянно и неизбежно ведущий от «объективного фотографирования» действительности к торжеству субъективноединичных впечатлений, от элементов механистически-материалистических к элементам субъективно-идеалистическим, от глубокого охвата неисчерпаемых красочных сторон и изменений мира к поверхностному сосредоточению на внешних формах, внешней «коре» явлений.

Думаем, что уже вышеизложенные замечания заставляют догадываться о социальных корнях импрессионизма в искусстве и других отраслях человеческой деятельности. Импрессионизм, взятый в самом широком значении этого слова, возникает как идеология тех классовых группировок, которые, пользуясь прибавочным трудом, стоимостью, — в то же время никак активно не участвуют в процессе общественного производства. Именно подобные классы - группировки выступают со стилем-идеологией натуралистически-эстетского гедонизма. Их помыслы и задачи — не «пе-

_________

¹ Основные положения об импрессионизме, имеющиеся в статье т. Кремлева, были высказаны т. Алынвангом в его докладе об импрессионизме в ГАИСе в 1931 г. Ред.

² Возникший, как известно, по поводу картины Клода Монэ «Impression» (выставл. в Париже в 1874 г.) и укрепившийся с легкой руки журналиста нз «Charivari».

³ Например реализме дворянском (Гоголь) или буржуазном (Бальзак).

⁴ В словоупотреблении Маркса (См. «Тезисы о Фейербахе»).

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Ю. КРЕМЛЕВ

Дебюсси

Редакция журнала «Советская музыка»

Институт музыковедения ГАИС

Содержание