зачем вопреки требованиям автора играть p и diminuendo то место интродукции, которое следует непосредственно за каденцией, где в [и?] оркестр и ф[орте]п[иано] поочередно имитируют следующую фразу:

Пример

или то место в c-moll перед вступлением As-dur’ной заключительной партии, где автор требует — ff, а не рр*. Неужели все эти новые оттенки вставлены «редакторами» в печатные экземпляры?

Начальные аккорды, если не ошибаюсь, Вы играете все в положении терции, в 3-х октавах, между тем у Петра Ильича написано так:

Аккорды в таком виде превосходно звучат на ф[орте]п[иано] (я помню их в исполнении Николая Григорьевича Рубинштейна) и почему надо предпочитать измышления «редакторов» тому, что написал сам автор, для меня совершенно непонятно.

Я вовсе не требую, чтобы виртуоз непременно рабски следовал каждому оттенку, указанному автором. Напротив того, он может проявлять полную самостоятельность в деталях, да и сам автор вероятно не пожелал бы такого отношения к своему сочинению. Но свобода эта должна быть в определенных границах и исполнителю нужно прежде всего доискаться истинных намерений автора и затем выполнить их наилучшим доступным для него образом и ни в каком случае не итти наперекор этим намерениям.

Если ко всему сказанному прибавить необычайно быстрые темпо, переходящие за пределы указанных в сочинении (напр[имер], слушая среднюю часть andantino, можно было бы подумать, что это prestissimo, тогда как это лишь «allegro vivace assai»), то моя неудовлетворенность исполнением этой вещи будет вполне понятна.

Я полагаю, что необходимо вернуться к первоначальному тексту, забыть то, что не в меру усердные редакторы прибавили от себя в сочинение, и исполнять его так, как задумал автор. Вы имеете все данные, — как музыкант, — выяснить намерения автора, как виртуоз — превосходно их выполнить.

Искренне преданный Вам
С. Танеев

_________

* (кульминационный пункт органного пункта на доминанте)

МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖИЗНЬ

Музыкальный конкурс 1945 года

С. Рихтер

В канун нового, 1946 года в Москве закончился очередной всесоюзный конкурс музыкантов-исполнителей. 29 декабря жюри вынесло свое решение. Советская концертная эстрада обогатилась двенадцатью новыми лауреатами, — победителями в труднейшем состязании. Еще одному присуждена поощрительная премия и двадцать шесть участников конкурса удостоены почетных дипломов 1-й и 2-й степени.

Музыкальные конкурсы имеют в нашей стране давнюю традицию. Они устраивались еще и до 1917 года, — напомню, в частности, известные рубинштейновские и малоземовские конкурсы. Но только в Советскую эпоху конкурсы, сделавшись непременной составной частью нашей художественной культуры, обрели невиданный ранее размах. Грандиозные смотры подрастающих талантов оказались делом государственной важности и стали мощными рычагами, двигающими наше музыкальное искусство вперед.

Окидывая мысленно прошедшее десятилетие, мы убеждаемся в том, что подавляющее большинство выступающих на концертной эстраде крупнейших артистов среднего и младшего поколений в свое время были победителями на всесоюзных конкурсах. Мы убеждаемся также и в том, что испытание временем, в основном, подтвердило правильность решений конкурсных жюри.

Годы военных потрясений, естественно, нарушили регулярность всесоюзных конкурсов. Но едва успели отгреметь салюты, возвестившие человечеству о победе Красной Армии, как наша музыкальная молодежь уже начала готовиться к первому послевоенному артистическому соревнованию.

В. Мержанов

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример

МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖИЗНЬ

Музыкальный конкурс 1945 года

С. Рихтер

В. Мержанов

Содержание