о Чайковском. Малоквалифицированному читателю рекомендуются без разбора «Симфонические этюды» И. Глебова, его же неизвестно как называющаяся статья о Чайковском, помещенная в неизвестно каком номере «Советского искусства» за 1933 г., загадочные книги «Евгений Онегин» (Ремезов)» и «Мазепа» (Ярустовский)» (вряд ли кто догадается, что в скобках названы авторы вступительных статей к либретто) и пр., и пр. Последний штрих — переименование Г. Бернандта в «Бернардта». Ответственность за эту недопустимую небрежность полностью разделяют с автором его ответственные и научные редакторы — В. А. Тронин и М. С. Пекелис.
Несколько слов об очерке А. Голембы — «Н. А. Римский-Корсаков». Из всех книжек, вошедших в серию, это наиболее доступная для широкого читателя. Автор постарался насколько возможно упростить характеристики, облегчить синтаксис, придать изложению конкретность и теплоту. К сожалению, на всей работе лежит печать какой-то торопливости. Наряду с удачными страницами встречаются бледные и невыразительные. Расплывчатой вышла характеристика «Сказания о граде Китеже». Слабо охарактеризованы романсы. Но самый поразительный пример недоработанности — дважды повторенные, чуть ли не буквально, описания «Золотого петушка» (стр. 21–22 и 34–35) и «Испанского каприччио» (стр. 15 и 36). Та же недоработанность сказалась и на языке очерка, перегруженного словами «яркий», «блестящий», «замечательный». . .
Подведем итоги. Из шести уже вышедших книжек серии, три настоятельно требуют доработки. В том виде, в каком они выпущены в свет, — это дефектная, неполноценная продукция. В дальнейшем гораздо больше внимания нужно уделить идейному уровню, литературному качеству и целевому назначению «Бесед по истории музыки». Нужно гораздо серьезнее подойти к библиографическим указаниям, роль которых в популярной книге чрезвычайно велика. И, наконец, гораздо большей ответственности следует требовать от ответственных и неответственных редакторов, подписывающих вышедшую из печати книгу.
И. Кунин
О литературе для кларнета1
Самым значительным из изданий для кларнета, вышедших за последние два года, является школа выдающегося советского педагога проф. С. В. Розанова (1871–1937), первая школа для кларнета, написанная в России.
Проф. Розанов положил в основу своей школы принцип всестороннего развития учащихся. Наряду с упражнениями и этюдами, способствующими развитию техники исполнения на кларнете, он включил в школу много превосходных примеров из классической литературы.
Школа составлена из следующих материалов: постановочные упражнения и упражнения во всех ладотональностях (составленные самим С. В. Розановым) — и сделанные С. Розановым обработки фортепианных, скрипичных и других произведений: этюды и пьесы для кларнета solo, дуэты для двух кларнетов, пьесы для кларнета с сопровождением ф-п., отрывки из партий кларнета в оркестровой литературе с сопровождением ф-п.
Все обработки сделаны с большим вкусом; упражнения и этюды написаны с превосходным знанием технических особенностей игры на кларнете. Материал в школе расположен весьма последовательно. Учащийся, хорошо изучивший школу, не только подготавливается как кларнетист-солист, но и овладевает труднейшими оркестровыми solo для кларнета (отрывки из симфонических произведений Вебера, Римского-Корсакова, Чайковского, Шостаковича и др.).
Достоинством школы является и ее методическая часть, ставящая вопрос о научно-обоснованном подходе к обучению игре на кларнете.
К недостаткам школы следует отнести следующее:
1. Наряду с богатством материала и последовательностью в его расположении, — в школе, на наш взгляд, недостаточно
_________
1 См. издания Музгиза за 1939–1940 гг.: С. Розанов, Школа для кларнета (1940); два сборника избранных пьес для кларнета с ф-п. (1-й сборник под ред. А. Володина и Г. Фельдмана, 1940 г.; 2-й — под ред. А. Володина, 1939 г.); две пьесы М. Крейна («Ноктюрн» и «Скерцо»), 1940 г.; пять пьес М. Старокадомского («Баркаролла», «Ария», «Скерцо», «Интермеццо» и «У ручья»). — Список небольшой, но все же свидетельствующий о наметившемся переломе (в 1939 г. — 1 название, в 1940 г. — 4 названия). — А. С.
разработан первоначальный отдел. Постановка корпуса, пальцев, дыхание, амбушюра — все это при начальном обучении является очень ответственным и сложным делом, что подчеркивается и С. В. Розановым в методическом вступлении (см. стр. 6, 8, 9, 10).
Однако для первоначальной постановки в школе даны только два упражнения (№ 1 и 2), а № 3 и последующие даются уже для развития движений пальцев и ознакомления с клапанной аппликатурой кларнета. Но переходить так быстро к развитию подвижности пальцев и к овладению клапанной аппликатурой кларнета — нельзя: это может привести к перенапряжению мышц, к неустойчивости дыхания и амбушюры, что несомненно затормозит дальнейшую работу.
2. В конце 1-й части школы (стр. 62–63) даны «упражнения в верхнем регистре», — построенные на звукоряде от до третьей октавы по ре-диез четвертой. Нам кажется нецелесообразным на третьем году обучения (по программе музыкальных школ, 1-я часть школы рассчитана на изучение в течение трех лет) упражняться на звуках выше соль третьей октавы: воспроизведение этих звуков требует очень хорошо развитой амбушюры, чего за три года достичь невозможно.
3. При обзоре музыкально-художественного материала школы бросается в глаза большая диспропорция между количеством произведений западных и русских композиторов. Из 50 пьес, помещенных в школе, только четыре принадлежат русским композиторам. Очень мало образцов, взятых из фольклора народов СССР (в школе всего две народные песни — «Татарская» и «Русская») и из музыки советских композиторов (помещено всего два отрывка из 1-й симфонии Шостаковича).
Указанные недостатки не снижают большую ценность школы проф. С. В. Розанова, которая несомненно войдет как основное пособие в нашу педагогическую практику.
К сожалению, в школе имеются очень существенные опечатки и неточности. Так, из-за редакционной небрежности пояснение к первому упражнению отнесено к методической части, а заголовок «1-я часть» передвинут к нотному тексту первого упражнения. Таким образом окончание методической части стало бессмысленным.
На стр. 6-й указано, что кларнетисты Тюрбан и Мюльфельд жили в XX в. На самом деле — расцвет деятельности обоих виртуозов относится ко 2-й половине XIX в.; иначе Брамс не смог бы написать для Мюльфельда отмеченные в школе (на той же странице) произведения.
При оформлении материала в партии кларнета не учтены удобства исполнителей: много неудобных переворотов страниц (см. стр. 17, 32, 55, 73 и т. д.). Пренебрегать такими вещами при издании педагогической литературы нельзя, тем более, что не так уж трудно избежать этих неудобств.
Два сборника избранных пьес для кларнета с ф-п. представляют собой довольно случайное собрание пьес, не объединенных ни стилевыми признаками, ни расположением по степеням трудности (например в первом сборнике, наряду со «Слезой» Мусоргского, помещен «Этюд» Мясковского: первая пьеса доступна начинающему исполнителю, вторая — подвинутому виртуозу). Объясняется это тем, что А. Володину было предложено Музгизом составить сборник из уже имевшихся в издательстве материалов.
В первый сборник вошло 15 пьес, из них 13 переложений и 2 оригинальных сочинения советских композиторов. Переложения сделаны С. Розановым («Плач Андромахи» из оперы «Троянцы» Берлиоза, «Песня трубадура» — Глазунова и его же вариации из балета «Времена года»), А. Семеновым (Larghetto из квинтета Моцарта), М. Трибухом («Баркарола» Мендельсона) и А. Штарком («Слеза» — Мусоргского, Мазурка — Балакирева, «Подснежник» — Чайковского, Вальс — Аренского, Лезгинка из оперы «Даиси» — Палиашвили, «Напев» и «Этюд» — Мясковского, Прелюдия — Челищева). Оригинальные сочинения принадлежат С. Евсееву («Песня-сказка») и 3. Компанейцу (Башкирский напев и пляска). Все пьесы напечатаны впервые и несомненно войдут в репертуар исполнителей и в программы наших учебных заведений.
Второй сборник содержит 8 пьес, из них 5 оригинальных (Л. Синигалья — 12 вариаций на тему Шуберта, Россини — Фантазия, Вагнер — Адажио, Ф. Давид — Интродукция и вариации на тему Шуберта, Дебюсси — Маленькая пьеса) и 3 переложения (Регер — Романс, Брух — Канцона, Дебюсси — прелюдия «Девушка с волосами, цвета льна»). За исключением Адажио Вагнера, все пьесы издаются у нас впервые и составляют ценный вклад в библиотеку советских кларнетистов.
К сожалению, первый сборник не лишен опечаток, оговоренных лишь частично.
В 1940 г. Музгизом были напечатаны для кларнета 2 пьесы М. Крейна и 5 пьес М. Старокадомского.
«Ноктюрн» и «Скерцо» — М. Крейна написаны в трехчастной форме; мелодический материал пьес очень выразительный, гармонический язык свеж и не лишен остроты, особенно в «Скерцо». Больше удался автору, с нашей точки зрения, «Ноктюрн». В «Скерцо» же средняя часть недоработана, звучит несколько блекло и рыхло — после стремительного развития первой части. Оба произведения трудны для исполнения.
«Баркаролла», «Ария», «Скерцо»,
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 2
- Советская опера 5
- Драматургия оперного либретто 23
- Композиторы и оперный театр 36
- «Звиадаури» Ш. Мшвелидзе 44
- Заметки о советском музыкознании 49
- Творчество Н. В. Лысенко 55
- Певец-коммунар 65
- Неопубликованные письма А. К. Глазунова 69
- Опера «Суворов» С. Василенко 76
- Камерные произведения 81
- Симфонические произведения 83
- «Застольная» 84
- Балет «Три толстяка» 87
- Концерт пианиста Г. М. Когана 89
- Концерты Московской консерватории имени П. И. Чайковского 91
- В Ленинграде 92
- Гретри и его мемуары 94
- «Беседы по истории музыки» 97
- О литературе для кларнета 99
- И. Ковнер, «Гаснет солнце за рекою…» 101
- Л. Шварц, «Уж как пал туман на поле чистое…» 101
- Генрих Брук, «Выше всех» 101
- Н. Богословский, «Песня Аринки» из кинофильма «Аринка» 102
- Разниковский, «Карнавальная песенка» 102
- З. Компанеец, «Шумел Байкал» 102
- Н. Карницкая, Фантазия на темы музыкальной комедии Уз. Гаджибекова «Аршин мал алан» 102
- П. Чайковский, «Баркаролла» и «Осенняя песня» 102
- О. Никольская: 1. На байдарке; 2. Песня об Азербайджане 103
- Вячеслав Волков, Три стихотворения Евгения Баратынского для голоса и фортепиано 103
- Елена Гнесина, Подготовительные упражнения к различным видам ф-п. техники 104
- Таблицы гамм (во всех видах) для фортепиано 104
- Ю. Абелев, Сборник детских пьес для фортепиано 104
- М. Иванов, 30 этюдов для семиструнной гитары 104
- B-dur'ный квартет П. И. Чайковского 105
- В. Кочетов, «Песни освободительного похода» 105
- Новые издания советской музыки 106
- О «совершеннолетии» американской музыки 107
- Музыка в Югославии 110
- По страницам зарубежной музыкальной печати 111
- В Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского 113
- Над чем работают композиторы 113
- Хроника 114
- Письма читателей 116