В последней, наиболее драматичной картине нет настоящего симфонического развития, которое могло бы создать прочное основание для музыкального воплощения трагедии заброшенного, спившегося старика, продолжающего до последней минуты бредить об отнятой у него единственной отраде.
Дуня представлена в опере с самого начала как девушка с пылким воображением, очень быстро превращающаяся в страстно-влюбленную женщину. Это совсем не девочка лет 14-ти, как ее описывает пушкинский Белкин. Тема Дуни является лейттемой оперы:
То, что музыкальный образ Дуни доминирует в опере, — естественно.
Но эта тема, несколько салонного романсного характера, мало соответствует чистому, обаятельному образу пушкинской юной Дуни.
Повторяясь в опере несчетное число раз при самых разнообразных ситуациях, тема Дуни приобретает мелодраматический характер и становится назойливой В конце оперы она изменяется, отражая скорее чувство тревоги и тоски станционного смотрителя. Но это изменение не воспринимается как результат развития, взаимодействия и столкновения музыкального материала.
Основным приемом музыкального развития у Крюкова являются секвенционные повторения мелодического материала, без последующего закрепляющего, синтезирующего вывода. Это создает излишнюю многословность и мешает созданию четкой формы оркестровых эпизодов и вступлений оперы, многочисленных и чрезмерно длинных.
Музыке В. Крюкова нехватает полифоничности. Оркестровая ткань мало диференцирована, в ней много удвоений, оркестровые голоса часто дублируют вокальную линию. Оркестр, в сущности, не помогает выявлению характерных черт сценических образов.
Наиболее эффектный образ в опере — Минский — хорошо удался артистам Ю. Юницкому и, в особенности, С. Дейниченко. Этот образ привлекает своей «оперностью», в хорошем смысле этого слова. Ария Минского в третьей картине:
Я жил средь призрачной тревоги,
В чаду военной суеты,
Но у судьбы свои дороги,
И предо мной явилась ты!
Как ясный луч в кромешном мраке...
явно напоминает арию Гремина. Но этот образ, так же как и другие образы оперы, музыкально не развивается.
Опера В. Крюкова «Станционный смотритель» пользуется успехом у аудитории. Это не случайно. Появление ее очень своевременно, она вносит новую струю в советский оперный репертуар. Ведь уже давно назрела потребность в оперном произведении на русский классический сюжет.
Настоящая театральность и мелодичность музыки Крюкова, в сочетании с прекрасным пушкинским сюжетом и очень удачным художественным оформлением спектакля, импонируют широкому слушателю. В опере есть много вокальных номеров, которые, благодаря своей задушевности, мелодичности и тесной связи с привычными музыкально-бытовыми жанрами, находят отклик у слушателя. Это — песня Дуни во 2-й картине, ее романс в 7-й картине, хор девушек, романс Белкина и особенно песня цыганки, прекрасно исполняемая артисткой Н. Полетикиной.
И все же, опера В. Крюкова не разрешает проблемы создания новой советской оперы на пушкинский сюжет, ибо успешное разрешение этой задачи невозможно без настоящей музыкальной драматургичности оперы, без яркого, оригинального, пушкински-народного и, вместе с тем, достаточно современного музыкального языка.
Р. Глезер
Новая опера Н. Жиганова
«Алтын-чяч» («Золотоволосая») — так называется новая опера заслуженного деятеля искусств РСФСР, композитора Н. Г. Жиганова. Знакомство с оперой в авторском исполнении на фортепиано оставляет чрезвычайно яркое впечатление.
Либретто оперы, написаное татарским драматургом Муса Джалилем, использует сюжеты героического эпоса татарского народа — «Джик-Марген», народной сказки «Алтын-чяч» и некоторые мотивы других народных сказок.
События, развертывающиеся в опере, происходят в эпоху владычества казанского хана на берегах рек Белой, Камы и Волги. Выходец из «Золотой орды» Мамат-Хан, с помощью великана-богатыря Кулупая, по народному поверью — змея-пахлевана, захватывает Казанское царство. Стремясь покорить татарский народ, он убивает весь род сильной, свободолюбивой старухи Тугзак, матери девяти богатырей. Удается бежать лишь жене младшего сына, вместе с только что родившимся Джиком. Но стрела ханского слуги догоняет ее. Хан ослепляет Тугзак и выгоняет ее в степь. Несчастная старуха бродит по свету и разыскивает своего внука Джика.
Джик вырос могучим богатырем в диком лесу, воспитанный зверями и птицами. В лесу он встречает красавицу Алтын-чяч и спасает ее от слуг хана, воспылавшего к ней старческой страстью.
Вместе с девушкой Джик приходит в ее родное село, где встречает Тугзак. Она узнает его. Теперь настало время, когда он должен освободить народ от ненавистного хана и змея-Кулупая. Джик выходит на единоборство с Кулупаем и побеждает его. Хан велит своему войску напасть на Джика. Но в этот момент на волшебных птицах прилетает Алтын-чяч. От ослепительного блеска птичьих перьев войско хана в страхе падает на землю. На помощь спешит вооруженный народ — войско Джика, и ненавистный хан свергнут.
Таков вкратце сюжет оперы, необычайно поэтичный и прекрасно построенный драматургически. Богатырская сила и нежная женственность, благородство и коварство — воплощены в рельефных и глубоких образах, полных человечности и истинной народности. Народностью пропитана и музыка Жиганова, органически вырастающая из народно-песенных интонаций.
Н. Жиганов
Формы оперы — классически ясны; музыкальные образы, характеристики героев — ясно и рельефно очерчены. Прибегая к психологически выразительным лейтмотивам (Джика, Алтын-чяч, хана, Тугзак), Жиганов удачно раскрывает характеры и переживания героев.
В опере имеются большие хоровые народные сцены. Часто используются Жигановым симфонические эпизоды. Незабываемое впечатление оставляет симфонически развитая сцена ослепления Тугзак.
В первых двух операх Н. Жиганова («Качкын» и «Ирэк») можно было наблюдать еще связанность и ограниченность в выборе музыкально-выразительных средств, проистекавшие от некоторого схематизма и замкнутости в пределах пентатонического лада. В своей новой опере Жиганов преодолел эти недостатки и значительно расширил круг используемых им средств. Арии Алтын-чяч построены на большом дыхании. Самый мелодический рисунок вокальных партий стал значительно более интересным и разнообразным.
В опере Жиганова много прекрасных страниц, достойных глубокого, подробного анализа. Сейчас можно с радостью отметить необычайно быстрый рост таланта композитора, прокладывающего новые пути татарской музыки.
Казанский татарский оперный театр принял оперу «Алтын-чяч» к постановке.
Л. Христиансен
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 6
- В. И. Ленин 9
- О музыкальной критике 10
- Творчество московских композиторов и работа МССК 24
- 21-я симфония Н. Мясковского 35
- Фортепианный квинтет Д. Шостаковича 43
- Советская фортепианная музыка 50
- Песня Шароры и хор из оперы «Кузнец Кова» 62
- А. А. Альшванг 67
- О творчестве В. С. Калинникова 74
- Настоящее и будущее музыкальной самодеятельности 79
- «Станционный смотритель» В. Крюкова в театре им. Станиславского 85
- Новая опера Н. Жиганова 88
- «Очерки по истории и теории музыки» 89
- Плохие пособия 92
- «Сборник очень легких мелодий и пьес для фортепиано» 94
- Фортепианное творчество Мануэля де Фалья 96
- Много шуму из ничего 97
- Композитор и издатель 98
- По страницам зарубежной музыкальной прессы 99
- Творческая конференция в Грузии 100
- Творческий вечер М. Коваля 100
- А. А. Борхман 101
- В Московском союзе советских композиторов 101
- Новые произведения ростовских композиторов 101
- Сердце могучего океана... 103
- О прикладывании рук к щеке... 103
- Беспринципный эгоцентрик 103
- Подлинная вакханалия 103
- Симфония «Франческа да Римини» 104
- Фантазия дурного тона 104