Выпуск № 8 (81) | 1940 - страница 26

крепкая связь между частями, но и своеобразная «монументальность» его. Цикл Белого воспринимается именно как «крупная форма», а не как вокальная сюита, состоящая из ряда миниатюр.

В. Белый

Рамки статьи-обзора не позволяют разбирать подробно весь цикл, вполне этого заслуживающий. Остановимся на заключительной песне — «Тост»¹. Эта песня ничуть не выше других по своим художественным качествам. Но в ней ярче проявились некоторые новые и, с нашей точки зрения, существенные черты. Песня «Тост» несомненно связана целым рядом выразительных приемов с очень распространенной и успевшей стандартизироваться массовой песней-маршем.

В самом деле: «фанфарные» мелодические обороты в начальных фразах песни, подчеркнутая маршеобразность, традиционное сочетание «пунктированного» и триольного ритмов — все это встречается в десятках, если не в сотнях массовых песен. И, однако, в песне Белого это вовсе не выгляв «натуральном» своем виде, они видоизменены, усложнены, «подняты».

_________

¹ См. стр. 51 настоящего номера. — Ред.

Если обычно в массовой песне «фанфарные» обороты даются на мажорном трезвучии, с неизменной восходящей квартой в начале, — то в «Тосте» мы находим более усложненный оборот, связь которого с обычными «фанфарами» тем не менее ясно ощутима:

Прим. 2

Типичный для песни-марша ритмический рисунок — также дается в более усложненном, индивидуализированном облике (см. такты 13 и след, на стр. 51).

И по своему гармоническому языку песня Белого гораздо богаче и красочнее большинства массовых песен, большей частью не выходящих за рамки одной тональности (с традиционным отклонением в параллель). Но при всей усложненности музыкального языка, — связь с массовым, бытовым жанром ясно ощущается в песне Белого. Это придает ей чрезвычайную конкретность и убедительность.

«Тост» — не первая попытка композитора «перекинуть мост» от бытовых форм вокальной лирики к более сложным, «профессиональным». Та же тенденция, в большей или меньшей степени, проявлялась и в «Орленке», и в «Песне о девушке-партизанке». Однако из всех этих опытов — «Тост» следует признать наиболее удачным, и именно потому, что композитор здесь лишь «отталкивается» от массовой песни, создавая гораздо более сложную и развитую форму.

Еще об одном важном моменте хочется упомянуть в связи с песнями Белого. В нашей массовой песне и, тем более, в романсе — очень мало романтики, той подлинной романтики, которая так привлекает в поэзии Багрицкого, в прозе Паустовского. Эта романтика чувствуется в песнях Белого и, в особенности, в «Тосте». Романтика особого типа — без театральности, без ложного пафоса, простая, сдержанная, если можно так выразиться — «юношеская романтика»: то качество, которого мы вправе ожидать от нашего молодого музыкального искусства.

Значительный интерес представляет опыт молодого композитора И. Белорусец — цикл «Пять стихотворений Владимира Маяковского» (для голоса с ф-п.).

Поэзия Маяковского используется нашими композиторами чрезвычайно редко. Два хора В. Белого на тексты из поэмы «Ленин», симфония В. Богданова-Березовского, музыка молодого композитора Гр. Фрида к поэмам «Хорошо!» и «Ленин» — вот, пожалуй, почти все, написанное на темы Маяковского. Причина столь незначительного внимания композиторов к наследию великого поэта — в чрезвычайной трудности музыкального воплощения его стихов (имею в виду вокальную интерпретацию их).

Дело здесь, прежде всего, в самой «установке» поэзии Маяковского, установке на ораторскую, часто митинговую речь, а не на «омузыкаленную», певучую декламацию. Каждое слово у Маяковского — это прежде всего смысловая, а затем уже интонационная единица. Оно чрез-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

В. Белый

Прим. 2

Содержание