Выпуск № 12 (74) | 1939 - страница 40

Шапорин в своих романсах не ищет новых путей. Традиционализм его музыки обнажен; возможно даже — сознательно подчеркнут. Вокальная лирика Шапорина явно идет от Чайковского. И общий повышенно-эмоциональный тон, с резкими кульминациями, и характер мелоса заставляют в каждом романсе вспоминать Чайковского. И все же — с песенным стилем Шапорина плохо вяжется понятие «эпигонства»: свои мысли и чувства он выражает так искренно и убежденно, и — в лучших вещах — с такой силой, что музыкальный язык Чайковского становится как бы собственным языком композитора. И, право, такое «эпигонство» ценнее «самобытности» некоторых композиторов, которые, начиная романс в корсаковской или бородинской манере, — затем, как будто смущенные собственной простотой, прибегают к «сдвигам», приводящим лишь к отсутствию всякого стиля.

Стихи Блока, положенные в основу цикла «Далекая юность», значительно проще «классических» блоковских стихотворений. Поэтому — в большинстве случаев — не чувствовалось противоречия между текстом романсов и музыкальным языком Шапорина; но кое-где все же можно было ждать большей психологической сложности.

Романсы молодого и бесспорно талантливого ленинградского композитора Адмони, пожалуй, лучше передают эту сторону блоковской поэзии, хотя и уступают шапоринским романсам в мастерстве и законченности. Очень хорош романс Адмони «Весенний день прошел без дела»; в нем метко схвачена своеобразная утонченная элегичность стихотворения Блока. В «Черном вороне» хорошо передан надломленный порыв блоковского стихотворения. С художественным тактом, без утрировки, введены в этот романс (в соответствии с блоковским текстом) отзвуки цыганской песни. Менее удачен романс «Ксюша, пой!»

В одном из концертов были исполнены новые романсы В. Белого — редкое событие для этого весьма одаренного, умного, но крайне неплодовитого композитора. Его «Морские песни» (на тексты Лебедева) посвящены жизни советского моряка. Особенно запомнилась теплая и мужественная песня «В дальний путь»: это один из немногих еще образцов настоящей советской лирики.

Остальные авторы были представлены очень неполно одним-двумя романсами. Из впервые исполненных произведений следует отметить прежде всего замечательный романс С. Фейнберга на слова Лермонтова — «Сон». По глубине и психологической насыщенности он может быть поставлен рядом с лермонтовскими романсами Мясковского. Интересны также «Эвенкийская песня» Н. Леви, познакомившая слушателей с народным творчеством эвенков; непритязательные, по стилю близкие к народной песне романсы Г. Крейтнера — на слова Шевченко. Следует упомянуть и романс «Желание», написанный учеником детской музыкальной школы при Московской консерватории Леней Брумбергом; не выделяясь из ряда других лермонтовских романсов, романс Брумберга обнаружил хорошее владение вокальным и фортепианным стилем и несомненную творческую одаренность юного автора.

Особенно нужно выделить песню М. Коваля — «Разговор в тундре», — из цикла песен о Сталине. Большая тема разрешена здесь свежо и своеобразно. Превосходно передана серьезная, раздумчивая, неторопливая речь старика, разговаривающего о великом вожде, живущем и работающем в далекой, но родной Москве.

Несколько слов о вокальных исполнителях на концертах декады.

Трудно сказать что-нибудь новое об A. Л. Доливо. Глубоко самобытная исполнительская манера этого крупного художника давно определилась (это не значит, что Доливо «застыл»: он продолжает совершенствовать свойственный ему стиль и обогащать свой репертуар). Поэтому в отношении него мы ограничимся простой констатацией: Доливо исполнил свою программу с обычным высоким мастерством. Нужно сделать лишь одно замечание по поводу репертуара: не злоупотребляет ли Доливо столь излюбленными им «застольными» и «пьяными» песнями? Конечно, такие вещи как «Бабушка» Беранже, в обработке Шишова, или «Песня пьяных» Хренникова — он поет с предельным совершенством, с неподражаемым юмором, и мы не собираемся советовать ему отказаться от них. Но постоянное повторение этих — и многочисленных подобных песен создает артисту одностороннюю репутацию и зачастую мешает аудитории оценить все другие стороны исполнительского облика Доливо.

С сольными концертами выступили две оперные певицы — Н. Д. Шпиллер и Б. Я. Златогорова.

Шпиллер уже не в первый раз выступает с концертными программами. Она выработала свой собственный, вполне зрелый стиль камерного исполнения. Ее трактовка пленяет задушевностью, мягкостью, женственностью, тонкостью психологических нюансов, совершенством и законченностью выполнения. Ее исполнение обоих циклов (романсов Мясковского и Шапорина) стояло на большой высоте. Особенно хорошо прозвучали некоторые романсы Мясковского.

Златогорова — насколько нам известно — впервые выступила с самостоятельной камерной программой. Очевидно потому и исполнение ее не всегда было ровно. Некоторые романсы она спела без необходимой гибкости; зато другие («Черный ворон» Адмони, «Заклинание» Шапорина, «Растет страна» Прокофьева) она исполнила сильно, ярко и темпераментно.

Певец Александр Окаемов — давний энтузиаст советской музыки, В его колоссальном репертуаре — едва ли не все советские песни. Он был первым исполнителем многих романсов советских композиторов. И в концерте декады его программа состояла, главным образом, из произведений, не появлявшихся еще на концертной эстраде.

Поет Окаемов хорошо, с достаточно ясным пониманием намерений композитора, культурно и музыкально. Но на этот раз полного удовлетворения его исполнение нам не дало. Первые пять-шесть романсов слушались с удовольствием и интересом, а потом... стало скучновато. Слишком охотно Окаемов повторяет самого себя, мало заботясь о разнообразии своих выразительных средств. Piano его звучит мягко и приятно, но Окаемов им явно злоупотребляет. Недостаточно разнообразна выразительность слова в песнях различного содержания (кстати заметим, что и дикция артиста не всегда безупречна). В общем, в исполнении Окаемова как-то стираются, во всяком случае не выявляются в полной мере, индивидуальные черты каждого композитора.

Музыкальные и вокальные данные у Окаемова незаурядные, но ему надо еще серьезно поработать над ними.

Таковы те впечатления, которые хотелось бы высказать, прослушав интересные и в целом содержательные песенные вечера декады.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание