искусства, при участии его племянниц А. и Н. Пургольд, серьезных и талантливых исполнительниц музыки, «Борис Годунов» был исполнен при громадном обществе, в присутствии знаменитого Петрова, Платоновой, Комиссаржевского и товарища директора Лукашевича. Тут же на месте было решено поставить на сцене 3 картины этой оперы, хотя сама опера незадолго до этого была забракована театральной дирекцией. При участии знаменитой артистки Д. Леоновой, опера, вынесенная на плечах вышеназванных артистов, дана была, наконец, на сцене целиком при потрясающем успехе. Впечатление на публику, артистов и оркестр было поражающее. Успех оперы был полным торжеством автора. Вслед за названной оперой были задуманы, при содействии критика Стасова, профессоров Никольского и Костомарова, две оперы одновременно: «Xованщина» и «Сорочинская ярмарка» по Гоголю. Как отдых в этой работе были созданы «Альбом-Серия» на выставку произведений гениального архитектора Гартмана, «Danse macabre» (5 картин) на текст друга автора гр. Голенищева-Кутузова и несколько романсов на текст гр. Ал. Толстого. В 1879 году знаменитая драматическая русская певица Леонова пригласила Мусоргского предпринять большое артистическое путешествие по России в Малороссию, Крым и по Дону и Волге. Поездка эта в продолжение 3 месяцев была настоящим триумфальным шествием двух крупных русских артистов: талантливого композитора и известной певицы. На пути автор задумал передать в музыке никем еще не обработанное с музыкальной стороны творение великого Гете: «Песнь Мефистофеля в погребке Ауэрбаха о блохе». Как впечатление путешествия по Крыму Мусоргским издано уже два капричио для фортепиано: «Байдары» и «Гурзуф»; затем сочинена и исполнена самим автором в нескольких уже концертах большая музыкальная картина «Буря на Черном море». Приводя к окончанию обе большие оперы — «Хованщину» и «Сорочинскую ярмарку», которые уже издаются [автором приготовляются к изданию], равно как большая сюита на темы Закаспийского края [Средне-Азиатские темы]. Одни из самых ярко-оригинальных картин для пения — «Савишна», «Сиротка», «Озорник», «Гопак» (Шевченко), поразившие друга автора фон-Мадевайза, переданы им на хранение в Страсбургскую библиотеку с объяснительным письмом к этим пьесам автора.
Памятник на могиле М. П. Мусоргского в Ленинграде.
Два скерцо: B-dur и cis-moll; первое было исполнено оркестром под управлением А. Рубинштейна, желавшего, чтобы автор услышал себя впервые в исполнении оркестром1, Impromptu, Prelude и Menuet monstre, «Савишна», «Гопак», «По грибы» (Мея), «Еврейская песня», для хора и оркестра, «Поражение Сенахериба» (Байрона), «Иисус Навин» (на древние израильские темы, записанные автором), «Озорник», «Стрекотунья» (Пушкина), «Intermezzo symphonique», «Kinder-Scherz», «La Fileuse», «Царь Cayл» (по израильскому тексту) , «Еврейская песня», «Детская песня Нанина»2, «Альбом из детской жизни», «3абытый» (из Среднеазиатской войны), «Ночь-фантазия» (по Пушкину), «Еремушка» (Некрасова), полемические: «Классик», «Раек», «Семинарист» — запрещен и обращается в массе рукописей, издан за границей.
Мусоргский ни по характеру своих композиций, ни по своим музыкальным воззрениям не принадлежит ни к одному из существующих музыкальных кружков. Формула его художественного profession de foi может быть выяснена из взгляда его, как композитора, на задачу искусства: искусство есть средство для беседы с людьми, а не цель. Этим руководящим принципом определяется вся его творческая деятельность. Исходя из убеждения, что речь человека регулируется строго музыкальными законами (Virchow, Gerwinus), он смотрит на задачу музыкального искусства, как на воспроизведение в музыкальных звуках не одного только настроения чувства, но и главным образом настроения речи человеческой. Признавая, что в области искусства только художники-реформаторы, как Палестрина, Бах, Глюк, Бетховен, Берлиоз, Лист, создавали законы искусству, он не считает эти законы за непреложные, а прогрессирующими и видоизменяющимися, как и весь духовный мир человека3.
Под влиянием выработавшихся таких художественных взглядов композитора на задачи и характер своего творчества — был целый...»4.
_________
1 Как нам достоверно известно, это скерцо было включено в программу концерта только перед тем основанного Р.М.О., по настойчивому предложению Дмитрия Васильевича Стасова, одного из основателей Р.М.О. и бывшего тогда директором Спб. Отделения Общества.
2 «Детская песенка» на слова Мея — «Руснацкая песнь».
3 Первоначально последний абзац был формулирован на предыдущей странице рукописи несколько иначе. Приводим здесь этот вариант: «Заключительное убеждение, — как формула художественного profession de foi, выразилась во взгляде на задачу искусства вообще: искусство есть средство беседы с людьми, а не цель. Цель музыкального искусства — воспроизведение в музыкальных звуках настроения чувств, а, главное, речи человеческой, так как речь человеческая регулируется строго музыкальными законами (Virchow, Gerwinus)».
«Только реформаторы в искусстве дали законы этому искусству, но законы эти не непреложны, а прогрессируют как весь духовный мир человека...»
4 На этом рукопись обрывается.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Автобиографическая записка 9
- Великий новатор музыкальной драмы 13
- К новым берегам... 26
- О музыкальном языке Мусоргского 35
- Образ Бориса в опере Мусоргского 44
- Мусоргский и Флобер (к истории либретто оперы «Саламбо») 59
- Мусоргский-пианист 66
- Письма Мусоргского к А. А. Голенищеву-Кутузову 74
- Неопубликованные письма В. В. Стасова 101
- Забытый современник М. П. Мусоргского 107
- Мусоргский на советской сцене 113