Выпуск № 3 (66) | 1939 - страница 58

У Р. Тамаркиной большие виртуозные данные. В ее исполнении нет ни следа заученности, механичности, унылой технической «выправки», свидетельствующей о безрадостных часах домашней «дрессировки». Р. Тамаркина не имеет ничего общего с этим нищим искусством, с этой постылой породой пианистов, достигающих жалкого подобия виртуозности путем долголетнего долбления.

Советской пианистической школе глубоко чужда эта «порода» пианистов. В наших консерваториях учатся не будущие «невесты с музыкой». Наши талантливые девушки и юноши учатся для того, чтобы сделаться дельными профессионалами, активно участвовать в развитии советской музыкальной культуры. Единственным критерием у нас служат талант и творческий труд.

Юная артистка Роза Тамаркина имеет все основания, чтобы блистательно продолжать свое артистическое развитие.

Мы коснулись лишь двух выдающихся представителей школы А. Гольденвейзера. Нечего и говорить, что их число значительно больше. Достаточно назвать даровитого виртуоза Арнольда Каплана, поэтичную Лию Левинсон, упорного в своих исканиях Товия Логовинского, отличных пианистов Якова Гинзбурга и Дмитрия Осипова — чтобы напомнить читателю о масштабах педагогической деятельности Гольденвейзера за советский период.

Если на этих страницах им не посвящено отдельных очерков, то лишь потому, что названные пианисты, к сожалению, редко выступают на концертной эстраде. Исключение составляет лишь А. Каплан. Он произвел большое впечатление виртуозным — в полном смысле этого слова — исполнением «Испанской рапсодии» Листа и показал в других интерпретациях — например, сонаты Шопена b-moll — незаурядную силу лирического дарования. Этот еще очень юный артист заслуживает самого внимательного наблюдения со стороны нашей музыкальной критики. Ясно одно: в лице А. Каплана гольденвейзеровская школа обогатилась натурой яркой, сложной, не вполне спокойной и — может быть — нелегкой для воспитания. Дальнейшие шаги молодого артиста должны уяснить его незаурядный облик.

Решительно невозможно закончить очерк школы А. Гольденвейзера, не указав на крупного музыкального деятеля, старейшего питомца этой школы — видного советского композитора и пианиста Самуила Фейнберга. Его многолетняя музыкальная деятельность, его интересная, своеобразно-содержательная творческая личность, наконец — его педагогические достижения резко выделяют этого законченного мастера из числа других, значительно более молодых представителей школы А. Гольденвейзера.

С. Фейнберг

(со снимка 1909 г.)

Деятельность С. Фейнберга ставит его в один ряд с наиболее выдающимися мастерами советского пианизма и требует, по существу, отдельного очерка. Мы не сомневаемся, что такой очерк будет в ближайшее время создан автором, глубже нас изучившим творчество этого артиста-педагога.

Многие выступления С. Фейнберга являются событиями нашей музыкальной жизни. Таков, например, его концертный цикл, посвященный «Клавиру хорошего строя» И. С. Баха и другим произведениям великого композитора.

Педагогическая деятельность С. Фейнберга заслуживает большого внимания. Просветительская тенденция, свойственная А. Гольденвейзеру и его ученикам, наложила свой отпечаток и на Фейнберга-педагога. Достаточно сказать, что превосходный молодой пианист Игорь Аптекарев — ученик С. Фейнберга — был отмечен первой премией за лучшее исполнение советских произведений. И. Аптекарев явился первым пианистом, исполнившим целую концертную программу, составленную исключительно из произведений советских композиторов. В такой направленности крепкого и мощного молодого интерпретатора нетрудно видеть влияние его педагога, а в более широком и общем смысле слова — принципов школы А. Гольденвейзера. Известно, что А. Гольденвейзер в своей широкой общественной деятельности всегда чутко отзывался на современные ему явления музыкальной жизни. Эта черта его облика существенно повлияла и на его учеников.

Характерные черты школы А. Гольденвейзера лежат не столько в тех или иных особенностях техники, звука, фразировки и других — чисто пианистических — сторон обучения, сколько в духе общественной активности, который одушевляет всю деятельность этого энергичного музыканта.

Честный, вполне современный по своим принципам профессионализм, высокий уровень общего и музыкального развития, демократизм, стремление к живой непосредственной связи с массами, с новой советской аудиторией, широкая доступность интерпретации — вот черты, выделяющие всю исполнительскую молодежь этой школы.

При этом специфически-художественные принципы игры отдельных пианистов — питомцев А. Гольденвейзера — очень различны между собою, может быть, слишком различны для одной и той же школы, какова бы она ни была. Но в том-то и дело, что для педагогической работы А. Гольденвейзера определяющими являются не интерпретации, как таковые — в этом отношении он чрезвычайно гибок, — а тот чуткий барометр, который безошибочно регулирует взаимоотношения мастера с окружающей общественной действительностью.

Кипучая и разносторонняя общественная деятельность А. Гольденвейзера не только не мешает, но помогает в его большой и ценной педагогической работе. Мало того: этот внемузыкальный критерий придает масштабы и составляет существенное содержание его педагогических достижений. Такова сила советских принципов: они оплодотворяют все области культуры, не исключая и музыки — и тем самым разрушают старые идеалистические бредни об особой, «потусторонней» природе музыкального искусства.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

С. Фейнберг

(со снимка 1909 г.)

Содержание