не получивших премии, был в общем высокий. Этим и объясняется решение жюри о допущении всех восьми квартетов ко второму туру.

Второй тур представил исключительный интерес по своей программе: исполнялся 8-й квартет Бетховена (e-moll), обязательный для всех участников, и квартет советского автора— по выбору конкурсантов. Исполнение бетхове некого квартета, сыгранного восемь раз подряд, ясно показало, какую огромную роль играют стиль и художественный замысел исполняемого произведения: каждая часть этого замечательного квартета звучала по-новому в зависимости от трактовки его разными исполнителями. У слушателей было такое впечатление, словно восемь различных художников написали портреты с одного лица. И это лицо на каждой картине казалось иным — в зависимости от творческой индивидуальности художника.

Из квартетов советских композиторов на втором туре были исполнены: 2-й квартет Мясковского, с его изумительной средней частью (квартет ГАБТ и им. Спендиарова), его же 3-й и 4-й квартеты (заслуж. квартет им. Вильома и квартет им. Комитаса). Мастерски написанный 3-й квартет Глиэра (блестяще сыгранный квартетом, им. Глиэра); глубоко своеобразный квартет Д. Шостаковича (недавно написанный и тщательно, с любовью сыгранный квартетом им. Ауэра); интересный, юношески-задорный, несколько гротескового характера квартет В. Нечаева (сыгранный квартетом им. Танеева) и, наконец, талантливый квартет Лидии Аустер, сыгранный квартетом аспирантов Консерватории — дополнили программу.

Слабой стороной конкурса явилось недостаточное количество участвовавших квартетов, особенно периферийных. У нас нет точных данных о количестве квартетов в больших городах (в Одессе, Саратове, Тбилиси и др.); но они несомненно там имеются. Между тем из иногородних квартетов на конкурсе участвовало всего два: им. Ауэра (Ленинград) и заслуж. квартет им. Вильома (УССР). Все остальные шесть квартетов были из Москвы.

В заключение мне бы хотелось сказать, что хотя квартетные классы и велись в наших старых консерваториях, в дореволюционные годы, но характер их был случайный, формальный.

Это были не сыгравшиеся коллективы, а чисто случайные исполнители, которые, «отыграв» на вечере, например, одну часть квартета Гайдна, расходились, и на их место садились следующие, такие же случайные исполнители. Я считаю необходимым отметить, что квартетный класс в Московской консерватории зажил новой жизнью лишь в 20-х годах, когда на должность руководителя этого класса был приглашен Е. М. Гузиков. Он сумел поднять эту работу на большую высоту.

Из его класса вышли: квартет им. Комитаса, квартет им. Спендиарова и квартет аспирантов Московской консерватории. Последние два молодые ансамбля достигли уже сейчас значительных успехов.

В заключение — два пожелания: первое, чтобы наши филармонии, как в Москве и Ленинграде, так и на периферии, уделяли бы больше гвнимания квартетной музыке. И второе, — чтобы конкурсы квартетов происходили, по возможности, ежегодно. Это, несомненно, еще больше поднимет интерес к этому благороднейшему виду ансамблей, имеющему «огромное воспитательное и культурное значение.

X. Торджян

Квартет имени Комитаса

В 1924 г., по инициативе четырех студентов-армян Московской государственной консерватории и при непосредственном содействии проф. Гузикова — в Москве был создан квартет, сыгравший значительную роль в развитии нашей исполнительской культуры. Квартет им. Комитаса является пионером ансамблевого искусства Советской Армении, стимулирующим создание национальной квартетной литературы.

1924–1927 гг. — годы упорной и плодотворной учебы квартета. В этот период молодой ансамбль усердно изучал камерные произведения мировых классиков: Бетховена, Моцарта, Гайдна, Шумана, Грига, Чайковского, Бородина, Глазунова, Танеева. В итоге, он стал сильным, монолитным ансамблем.

Прекрасный, сочный звук, живая темпераментность, яркая эмоциональность исполнения — таковы характерные черты квартета. Именно эти черты были отмечены жюри конкурса квартетов, состоявшегося в 1927 г. Об этом же единодушно свидетельствовала советская печать. Тогда же, в 1927 г., виднейшие наши музыканты дали квартету положительную оценку.

«Прекрасный, сочный тон, гибкая эмоциональная выразительность, единство толкования и точная сыгранность ансамбля — таковы основные качества квартета, — писал С. Н. Василенко. — По красоте звука, точности интонации и серьезному подходу к делу квартет заслуживает всяческого внимания и поддержки...»

«Квартет представляет собою большую ценность. Достижения его за два года работы надо признать исключительно высокими», — писал К. Н. Игумнов.

«Молодой квартет... все более и более проявляет художественную зрелость. . . Я не сомневаюсь, что в недалеком будущем он займет одно из первых мест» (из письма М. М. Ипполитова-Иванова от 27 сентября 1927 г.).

С 1927 г. деятельность квартета значительно расширяется. Он организует ряд концертных циклов, в программу которых входят лучшие образцы классической квартетной музыки. Одновременно ансамбль пропагандирует камерные произведения советских композиторов.

1 июня 1932 г. «квартет выдвиженцев» (как его тогда называли), в составе: А. Габриэляна — первая скрипка. Л. Оганджанян а — вторая скрипка, М. Териана — альт и С. Асламазяна — виолончель — был включен в систему Наркомпроса Армянской ССР. В качестве директора был приглашен П. Коган.

В этом же сезоне квартет организовал свыше 100 выступлений в Армении и других республиках Советского Союза.

В 1933 г. квартет перенес тяжелую утрату. Во время купания в Москва-реке утонул Л. Оганджанян. Погибшего товарища заменил Г. Срабян.

Высоко ценя плодотворную работу квартета иль Комитаса, правительство Армянской ССР, в ознаменование 10-летней деятельности квартета, наградило его почетным званием «заслуженного ансамбля Армянской ССР».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

X. Торджян

Квартет имени Комитаса

Содержание