идей музыкальной культуры. По глубине и мастерству музыкального анализа, по вдохновенной простоте и полемическому блеску литературного изложения — он (за исключением разве лишь — Стасова) не знал себе равных в истории русской музыкальной критики.

К сожалению, самому Серову не суждено было при жизни услышать серьезную критику ни своих музыкальных, ни своих музыкально-критических произведений. Зато он хорошо познал горечь непризнания и горечь поздней славы, отравленной язвительными выпадами или, что еще хуже, — холодным равнодушием со стороны тех, от кого он ждал серьезной дружеской критики.

Но — после разрыва со Стасовым (конец 50-х годов) — Серов настоящей дружбы не знал. Товарищеские встречи с Ап. Григорьевым, позднее — приятельские отношения с весьма пестрым по составу кружком писателя Потехина — лишь в очень малой степени могли удовлетворить его органическую потребность в дружбе, горячую жажду живого творческого общения с людьми искусства.

Так складывалась жизнь этого замечательного музыканта. Только лишь в непрестанной работе, упорно преодолевающей трудности, в непрерывном творческом горении он находил удовлетворение и смысл своей неустроенной жизни. Так он и умер — с партитурой в руках, погруженный в мысли о музыке.

Ибо — музыка была всепоглощающая страсть всей его жизни, критическая мысль о музыке — жизненный долг, призвание.

А. Альшванг

Памяти
Константина Сергеевича Станиславского

Больно отозвалась смерть Константина Сергеевича в сознании каждого советского художника. Музыканты остро чувствуют эту утрату — и не только потому, что великий деятель всю свою жизнь был страстно влюблен в музыку, что он создал незабываемые оперные спектакли, что кончина прервала его работу над сценическим воплощением советской оперы¹.

Принципы, провозглашенные Станиславским, служат стимулом творческого воспитания не только для актеров: каждый работник музыкального искусства, будь то — пианист, скрипач, дирижер, композитор, музыковед, — не может пройти равнодушно мимо его наследия. Основатель лучшего драматического театра страны был одновременно реформатором оперы, и, стало быть — музыкально-сценического исполнительства.

Исключительно велика нравственная сила, этическая ценность педагогики Станиславского. Он требовал от артиста честного и преданного служения народному искусству, он учил никогда не останавливаться на достигнутых результатах, беспощадно критиковать свои ошибки. Лютый враг «любительщины», невежества и пошлости, а главное — эффектно задрапированной лжи, он воспитывал самоотверженных людей большого реалистического искусства. Гениальный мастер неустанно крепил связи своих учеников и своего театра с жизнью, с окружающей действительностью.

Творцы, подобные Константину Сергеевичу, не знают старости. Физический организм может потерять свою эластичность, но пытливая мысль не покидает их до самой смерти. Тот, кто имел счастье видеть величественную фигуру и прекрасную скульптурную голову Станиславского во время репетиций и спектаклей, кто слышал его беспощадно-строгие реплики и вместе с тем читал в его глазах истинную доброту и теплое внимание к людям, — тот не забудет этого человека никогда.. Он служил благородным образцом того неустанного, высокоидейного творчества, которое должно стать нормой для всякого советского художника, к какому бы «роду оружия» он ни принадлежал. Суровый, требовательный мастер до последних лет жизни готов был учиться; не было в нем ни грана самодовольства или моральной усталости, он никогда не почивал на лаврах; его жизнь исчерпывалась творчеством. Он жил в искусстве.

_________

¹ Опера композитора-комсомольца Л. Степанова «Пограничники».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

А. Альшванг

ПамятиКонстантина Сергеевича Станиславского

Содержание

Памяти
Константина Сергеевича Станиславского