Выпуск № 9 (61) | 1938 - страница 28

Замечательная «система Станиславского» прочно внедрилась в практику советского театра. Больше того — она незаметно вошла во все области советского искусства; она стала органической частью воспитания советских артистов, и музыкантов в том числе.

Если отвлечься от деталей, сущность учения Станиславского можно свести к внутреннему психологическому оправданию той или иной объективной сценической ситуации. Станиславский шел именно психологическим путем; его идеал — это актер «переживания». Но требуемое Станиславским «переживание» как нельзя более чуждо ходульным театральным приемам, которые всегда внушали Станиславскому глубокое отвращение. Опубликованные отрывки его нового труда свидетельствуют о том, что автор предусмотрительно учел опасность подобных заученных штампов.

Станиславский требует совершенной конкретности актерского переживания, т. е. полного соответствия его с объективной ситуацией. После Станиславского эта формулировка может показаться чем-то само собою разумеющимся, своего рода трюизмом. Но здесь приходится напомнить мудрые слова: «Над тем, что теперь знает каждый школьник, тяготеют вековые усилия человеческой мысли». Кроме того, задача такого переживания очень трудна, она требует таланта, ума, постоянной упорной работы над собой. Но как она одухотворяет игру актера, музыканта, интерпретацию чтеца, как она волнует зрителя и слушателя!

«Актер переживания» является носителем реалистического направления. Его антипод — «актер представления» — принадлежит к противоположной школе; он довольствуется условным воспроизведением жанра и становится игрушкой в руках режиссера. Такого рода принципы способствуют схематичности, сухости, формализму игры.

Учение Станиславского стало неотъемлемой частью советского искусства. «Система» гениального режиссера проникает и в область музыкального исполнительства. Едва ли возможны ценные, вполне современные советские исполнительские достижения, если артист-музыкант не находился никогда под влиянием этой удивительной системы. К ее творцу применимы слова — учитель художественной правды. Вся его жизнь полна неустанного, самоотверженного творческого труда. Он имел радость видеть и первые побеги, и зрелые всходы, и прекрасные плоды своей работы. Цветущее советское искусство навсегда сохранит его имя в ряду ценнейших культурных деятелей социалистической родины.

Русский театр знает многих гениальных актеров. Славные имена Щепкина, Мочалова, — в недавнее время Ермоловой, Комиссаржевской — сияют в Пантеоне русского искусства. Но никто из этих актеров не оставил «системы»; пути, какими шел, например, Мочалов при воплощении образа, были не всегда ясны и для него самого. Огромные таланты, руководимые лишь традицией и творческой интуицией, сгорали раньше времени; их игра была зачастую неровна; «капризы вдохновения» играли с ними злые шутки. Многие, очень многие артисты прошлого падали жертвами закулисной пошлости и интриг, погибали в самом начале актерского пути. Сказанное целиком относится и к музыкантам. Только ничтожная доля исполнителей завоевывала себе право на концертную

деятельность; многие же тысячи несчастных неудачников (часто очень одаренных!) составляли мертвый груз разбитых жизней, погибших надежд...

В условиях капиталистической конкуренции, хищнических антреприз, «форс-мажоров», театральных банкротств — «система» не могла бы найти широкого применения: она противоречила прямым интересам «хозяев» искусства. Исключительная ставка на талант, на «интуицию», на «бессознательное» была куда выгоднее толстым «дельцам от искусства». Недаром Художественному театру пришлось выдержать большую борьбу за попытку строить игру актера на сознательных, продуманных началах, искать законов художественно-сценической игры. Станиславского не раз обвиняли в том, что он лишает «вдохновения», пренебрегает «нутром», что он «сух», и т. д.

Героизм великого учителя сцены выразился в том, что он пядь за пядью отвоевывал в обширной области «бессознательного» все новые и новые плодородные земли. Он воздвиг стройное здание сознательного воспитания актера, сделав добычей разума то, что до него было достоянием единиц, — да и у тех являлось лишь смутным проблеском, ночной тенью, исчезавшей при свете полного дня. Станиславский высоко ценил талантливость ученика; только даровитый человек может творчески овладеть «системой»: она не может служить средством от бездарности. Зато талант получает возможность почти безграничного развития. Реалистическая школа Станиславского обладает редким моральным и художественным здоровьем.

Тем же несокрушимым здоровьем дышит и многообразное художественное творчество Константина Сергеевича. Станиславский — актер и режиссер — жизнерадостен прежде всего. Любовь к жизни, к быту, к музыке и слову, уменье глубоко чувствовать каждую жизненную ситуацию, восхищаться прекрасной природой, понимать человеческие характеры и страсти — все это выражено как в его сценической игре, так и в постановках.

Художник-Станиславский чужд всякой раздвоенности. Пройдя через многие увлечения, он в каждом творческом направлении умел найти жизнеутверждающие мотивы и сохранил цельность, гармоническую ясность своего искусства. Не допуская никаких искажений авторского замысла, он в своих исканиях всегда стремился к раскрытию положительного содержания, к реалистическому показу жизни — во всем ее многообразии.

Оперные постановки, созданные Станиславским, свидетельствуют о могучем творческом расцвете его многостороннего таланта. Искусство Константина Сергеевича не знало старости. В последние годы жизни Станиславского его творчество приобрело даже еще большую яркость, насыщенность. Великолепная праздничность «Севильского цирюльника», волнующие образы «Кармен», трогательная простота «Евгения Онегина» нашли свое полное свежести, умное и тонкое воплощение на сцене театра имени К. С. Станиславского.

Острота диалогов, подвижность мизансцен — максимально приближают оперные постановки Станиславского к драматическому театру. Насколько плодотворны методы Станиславского в деле воспитания советского оперного актера, свидетельствует, например, полное веселости и

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание