Выпуск № 9 (61) | 1938 - страница 21

Но это умное, хорошо рассчитанное музыкально-драматургическое мастерство было достигнуто Серовым лишь к началу 60-х годов — в результате более чем двадцатилетней подготовительной работы, работы серьезной и упорной¹.

К началу 50-х годов — тридцатилетний Серов мог только лишь мечтать о композиторской деятельности. В его портфеле тогда не было ни одного законченного крупного сочинения (эскизы и фрагменты — не в счет). В то же время — как говорилось выше — это был вполне зрелый, глубоко образованный, отлично знающий классическую литературу музыкант, — страстный почитатель Глинки и Бетховена, горячий энтузиаст передовых идей реалистического искусства.

И естественно, что когда был сделан решающий шаг, — когда была брошена служебная карьера ради полного и некорыстного служения искусству, музыке, — Серов выступил на поприще общественно-музыкальной деятельности, как критик и публицист. Сама жизнь определила дальнейшее развитие его блестящего музыкально-публицистического дарования.

Первые критические статьи и заметки Серова появились в 1851 г. — в журналах «Современник» и «Библиотека для чтения». По существу это была лишь «проба пера», к которой, впрочем, Серов тщательно готовился. И уже в этих своих ранних фельетонах, рецензиях, отчетах о концертах — Серов сразу показал свое тонкое критическое чутье, развитой художественный вкус, остроту мысли, незаурядный литературный талант.

Уже в этих своих первых опытах Серов коснулся (правда — еще лишь мимоходом, — насколько позволяли узкие рамки фельетона-рецензии) некоторых проблем принципиального, творческого значения. Но подлинно блестящим дебютом музыкально-критической деятельности Серова нужно считать, конечно, его большую статью о Спонтини².

В этой классической работе Серов не ограничился только лишь характеристикой музыки Спонтини — характеристикой, нужно сказать, образцовой! Он обстоятельно изложил задачи конкретно-исторического анализа произведений музыкального искусства. Высказал замечательные мысли об «оперном идеале», — о реалистическом искусстве музыкальной драмы.

«.... Идеальное совершенство музыки, — писал он, — только тогда достигается, когда правда выражения совпадает с чисто музыкальною, мелодическою красотою, когда высшая правда выражения вызывает высшую красоту музыки...»

Такова основополагающая мысль всей статьи, которая в свое время сыграла роль «манифеста» борьбы за реалистическую музыкальную драму.

Для того чтобы понять значение этой работы Серова, мало признать новизну и смелость высказанных им мыслей. Нужно учесть еще, что статья эта была написана Серовым за три года до «Русалки» Даргомыжского

^_________

¹ Первое значительное произведение Серова — опера «Юдифь» — было поставлено в 1863 г.

² «Спонтини и его музыка» («Пантеон» — № 1 за 1852 г.). Необходимо, однако, оговорить, что чисто-биографическая часть статьи о Спонтини изобилует фактическими ошибками и неточностями, так как Серов в 1852 г. не располагал обстоятельными, проверенными данными об этом композиторе.

и более чем за пятнадцать лет до первых опер «кучкистов». Нужно учесть еще, что — несмотря на некоторые частные ошибки и противоречия¹ — статья эта, по силе и глубине конкретного музыкально-исторического анализа, явилась первым блестящим образцом русской музыкальной критики.

В дальнейшем Серов создал не мало еще более высоких и совершенных произведений научной музыкально-критической мысли. Но тяжелые жизненные условия не могли не сказаться на всей деятельности Серова. Путь его творческого и музыкально-научного развития был вовсе не ровным. И — как уже говорилось — не всегда, далеко не всегда Серов мог заниматься тем, что его влекло, в чем он видел смысл всей своей жизни.

Крайняя нужда заставила его в 1852 г. вновь вернуться на «казенную службу». Три года он провел в Симферополе. Музыкальные занятия, конечно, продолжались, но уже не с той интенсивностью. После работы о Спонтини — за три с половиной года он опубликовал только две крупные статьи: «Бетховен и три его стиля» (по поводу книги В. Ф. Ленца) и — «Моцартов Дон-Жуан и его панегиристы»; причем последняя статья была задумана Серовым много раньше².

Возвратившись в Петербург, Серов с новой энергией взялся за музыкально-публицистическую и научно-просветительскую деятельность.

В 1856 г., сначала в «Музыкальном и театральном вестнике», а затем и во многих других периодических изданиях³ появляются (теперь уже систематически — из номера в номер) — статьи, фельетоны, рецензии и переводы Серова⁴. В них все ярче и острей вырисовывается живой полемический характер музыкально-критической деятельности Серова, все определеннее выявляется общая, целеустремленная линия его эстетических воззрений.

Хотя Серов и твердо считал своей основной жизненной задачей — музыкальное творчество, т. е. композиторскую деятельность, хотя он неоднократно подчеркивал, что писать музыкальные статьи был вынужден «ради насущного хлеба», тем не менее критической деятельности он придавал огромное значение, звание критика ставил очень высоко, гордился им и с исключительной серьезностью относился к каждому своему выступлению в печати.

Критика — для Серова была прежде всего делом общественным, требующим не только основательной эрудиции, но и твердой убежденности, страстности, любви ко всему жизненно-яркому, передовому

_________

¹ Подробно об этом будет сказано в очерке об эстетических воззрениях Серова.

² См. I том критических статей А. Н. Серова, стр. 203–359. В этот же период Серов работал над оперой «Майская ночь», — впоследствии уничтоженной.

³ Как замечает сам Серов — в своей «Автобиографической записке», — он «не имел постоянной ареною ни одного крупного периодического издания». На протяжении двадцатилетней музыкально-критической деятельности Серов печатал свои статьи в различных периодических органах.

⁴ Годы 1856–1860 составляют наиболее плодотворный период музыкально-критической деятельности Серова. Достаточно указать, что в одном только 1856 г. было опубликовано свыше 60 статей Серова; среди них— капитальная работа о «Русалке» Даргомыжского. Кроме того Серов сделал несколько переводов — статей Фр. Листа, П. Виардо, Ленца и др.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание