ЗА РУБЕЖОМ
Зарубежная музыкальная жизнь
Советская музыка за рубежом
Недавние выступления С. Прокофьева в Чехословакии, Франции, Англии и США прошли с громадным успехом и вызвали бесконечный поток откликов в зарубежной прессе.
Наибольший интерес в Англии вызвала 2-я сюита из балета «Ромео и Джульетта». «...Сюита Прокофьева выражает разнообразнейшие настроения и полна замечательных находок. Сварливые переговоры медных со струнными в первом номере сюиты превосходно рисуют образы Монтекки и Капулетти; живые и быстрые ритмы пиццикато 4-й части («танец») делают этот номер лучшим украшением любой программы...» — пишет газета «Staffordshire Advertiser». В другом месте эта же газета считает необходимым «успокоить» своих читателей: «Прокофьев — общепризнанный композитор. Никто не должен бояться слушать его музыку, так как она изобилует вполне понятными и привлекательными мелодиями...»
В заметке о том же концерте В. Тэриер в «Illustrated London News» пишет: «Я считаю, что Прокофьев самый лучший современный композитор. И его новые произведения, исполненные оркестром Британской радиокорпорации под управлением автора ("Классическая симфония", 2-й концерт для скрипки и 2-я сюита "Ромео и Джульетта"), подтверждают это мое мнение. Прокофьев подлинный музыкант. Он один из немногих живущих композиторов, чья музыка звучит свежо и самобытно, будучи всегда прекрасной».
Те же качества музыки Прокофьева отмечает рецензент «Manchester Guardian». Правда, он считает Прокофьева слишком легкомысленным и по-детски беспечным в обращении с музыкальными богатствами, которые композитор щедрой рукой разбрасывает в своих сочинениях.
Огромный успех 2-я сюита имела и в Париже, где она исполнялась в концертах Падлу также под управлением автора. Критик Жан Прюдом пишет в «Matin»: «Музыка Прокофьева сильна и обильна мыслями. Его темы никогда не становятся скучными. Сколько свежести, поэзии, чувства в отдельных пьесах сюиты «Ромео и Джульетта»! Живые краски, точность нюансов и какое богатство звучаний!» Большую поэтичность этого произведения и проникновенное толкование композитором шекспировских образов отмечают критики и других французских газет.
Как и следовало ожидать, единственным «критиком», оставшимся недовольным концертом из произведений Прокофьева («Русская увертюра», 1-й концерт для фортепиано и 2-я сюита «Ромео и Джульетта»), оказался небезызвестный белоэмигрантский борзописец Борис Шлецер. Этот фашиствующий «теоретик», специализировавшийся в писании рекламных рецензий в реакционной французской и белоэмигрантской прессе, проливает крокодиловы слезы по поводу «академизма» музыки Прокофьева. Источником всех бед он считает вредные академические влияния... Римского-Корсакова, сказывающиеся по сей день на развитии советской музыкальной школы.
Приезд Прокофьева в США был отмечен американской прессой как большое художественное событие. Америка хорошо знает и любит Прокофьева. Его произведения не сходят с программ симфонических концертов Нью-Йорка, Бостона, Филадельфии, Чикаго и других городов США. Поэтому понятен тот большой интерес и внимание, с которым американская общественность отнеслась к сочинениям советского композитора, написанным им за последние годы.
В честь приезда С. Прокофьева Американская лига композиторов устроила торжественный прием, на котором присутствовали виднейшие композиторы и музыканты Америки. Большой прием в честь Прокофьева был также организован советским полпредом тов. Трояновским в Вашингтоне. На этом вечере присутствовали крупнейшие государственные деятели США, дипломатический корпус и представители искусства.
Из числа новинок, пожалуй, самые восторженные отклики прессы вызвала оркестровая пьеса для детей «Петя и волк». В большинстве рецензий особенно подчеркиваются замечательный юмор и изобретательность композитора в обрисовке событий этой забавной детской сказки.
«Трудно найти во всей музыкальной литературе нечто более забавное и живое» пишет критик «Бостонской вечерней газеты» Р. Марстере.
«"Петя и волк" — выдающееся произведение, оставляющее далеко позади все подобные попытки создания музыки для детей. Оно захватило и покорило взрослую аудиторию своим юмором, удачными оркестровыми находками и совершенно обезоруживающей простотой. Это сочинение заслуживает исполнения в концертах для взрослых. Но прежде всего, не теряя времени, его необходимо включить в репертуар всех оркестров, дающих концерты для ребят». Так оценивает новое сочинение Прокофьева газета «Boston Evening Transcript».
Американская пресса единодушно отмечает простоту и ясность мелодического и гармонического языка в новых сочинениях Прокофьева, делающие их понятными и близкими массовому слушателю. О степени популярности Прокофьева в США свидетельствует факт создания там «Прокофьевского общества» («The Prokofieff Society»), ставящего своей целью изучение и пропаганду творчества С. Прокофьева. Общество это намечает в текущем году ряд мероприятий, в том числе грамзапись некоторых сочинений Прокофьева.
Кризис современной буржуазной музыки
С большой неохотой буржуазный музыкальный мир признает, или, вернее сказать, «допускает» существование творческого кризиса, остановившего развитие современной западной музыки. О признаках, характеризующих всю глубину и серьезность этого кризиса, нам уже приходилось говорить на страницах «Советской музыки». И если во Франции и Испании талантливые передовые композиторы ищут — и находят — выход из этого кризиса в демократизации своего творчества, в отказе от буржуазного индивидуализма и формализма, в тесном сотрудничестве с прогрессивными силами антифашистского Народного фронта, то композиторы США в большинстве своем еще остаются в плену формалистских тенденций. Несмотря на демократические симпатии и сочувствие идеям Народного фронта, большинство американских композиторов в своем творчестве еще продолжает следовать по узенькой дорожке модернизма и индивидуализма, создавая музыку для самого ограниченного круга «гурманов от искусства».
Это явление можно отчасти объяснить тем, что творческие установки и идеалы американских композиторов носят, до известной степени, «импортный» характер.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Речь тов. Сталина на приеме в Кремле работников высшей школы 17 мая 1938 г. 7
- Пламенных патриотов родины, мужественных борцов за коммунизм — в депутаты Верховных Советов! 9
- М. Горький и музыка 15
- Советские лауреаты 20
- Музыкальный язык «Золотого петушка» 24
- Облик Чайковского 38
- Неизданные письма к В. В. Бесселю 44
- О первой постановке «Садко» в Большом театре 65
- Ашуг Саят-Нова 68
- Музыканты Советской Киргизии 76
- О работе Московской филармонии 88
- Концерт грузинской музыки 95
- За культурную музыкальную информацию 97
- Женский хор русской песни и пляски 99
- В Великом Устюге 100
- В Московском Союзе советских композиторов 101
- К выборам в Верховный Совет РСФСР 102
- «На поле Куликовом» 102
- Новые произведения харьковских композиторов 103
- Цикл концертов: Бетховен — Вагнер — Берлиоз 103
- Академическое издание произведений П. И. Чайковского 103
- Собрание сочинений А. Г. Рубинштейна 103
- К 750-летию «Слова о полку Игореве» 104
- Концерты в парках культуры и садах 104
- Ансамбль еврейской народной музыки 104
- Гастроли ансамбля белорусской песни и пляски 104
- Во Всесоюзном Комитете по делам искусств 104
- «Прочувствованная» халтура 105
- Брошюры И. Соллертинского 109
- Новые ноты 111
- Зарубежная музыкальная жизнь 113
- Сильвестре Ревуэлтас 118
- Нотное приложение. «Испания к славе шагает» 119