Отсюда — творческая немощность «РАПМ», отсутствие творческих кадров. Показателен пример с фетишизированием Васильева-Буглая. Лебединский в своем отчете о работе «РАПМ» (в 1931 г.) характеризовал Васильева-Буглая как «классика пролетарской музыки». Творческий путь Васильева-Буглая заслуживает, конечно, внимания. Это один из первых композиторов старшего поколения, ставший на путь создания произведений для широких кругов трудящихся масс. Но определять его «классиком пролетарской музыки», разумеется, не было никаких оснований.
Ошибки «РАПМ» в творческих вопросах проистекали из неправильного представления о путях развития социалистической культуры. Сделав кое-что в области создания и пропаганды массовой песни, рапмовцы выдвинули лозунг: «от массовой песни к симфонизму». Эта чисто пролеткультовская штамповка творческого пути крайне сузила возможности перестройки композиторов: не учитывались особенности творческой индивидуальности и способностей композиторов.
Отказываясь от музыкальных жанров, не связанных со словом, «РАПМ» выдвинула другой путанный лозунг — «диалектического симфонизма»! Причем ни одного симфонического произведения на основе этого лозунга рапмовцы, конечно, не написали.
В порядке переклички с линией «РАПП», — полное совпадение которой с линией «РАПМ» всячески подчеркивалось Лебединским в его отчете в 1931 г.,— была выдвинута задача борьбы с «индивидуальным психологизмом» (литфронтовщина). От литфронтовщины шла и установка исключительно на «злободневные формы», уводившая внимание композиторов от задачи овладения крупными формами. Потребности масс рапмовцы сознательно ограничивали массовой песней, с ее примитивными штампами, ее скучной, лишенной творческой жизни схемой. Штамп, примитив и «злободневщина» сказались также и в сольном вокальном творчестве рапмовцев. Установка на примитив связана была с вреднейшим лозунгом «одемьянивания музыки», выдвинутым еще в 1924 г. (на 1-й конференции «РАПМ») .
Камерное творчество, как «чистая» музыка, было в загоне. Неудачные попытки оперного творчества дали вредную установку на схематические, «лозунговые» оперы «без героев».
Хорошо известны крайний «аскетизм» рапмовцев в отношении легкой развлекательной музыки и грубое администрирование в борьбе с отсталыми вкусами и с музыкальной пошлятиной. Легкая музыка полностью изгонялась как «классово чуждая». Эта политика надолго затормозила развитие легкой музыки, воспитав в композиторской среде «стыдливое» пренебрежение к этому жанру.
Все эти «установки» привели к калечению и дезориентации творческих кадров «попутчиков».
Упорное отстаивание своих ошибок, демагогическая пропаганда своих ошибочных взглядов привели к совершенно нездоровым, ненормальным взаимоотношениям в самой «РАПМ». Групповщина, зажим самокритики, заушательство (знаменитая рапмовская «дубинка»!) характеризовали отношения между б. руководством «РАПМ» и ее членами. Деятельность «РАПМ», искажавшая линию партии, часто служила ширмой для вражеской деятельности на музыкальном фронте. Так, в «филиале РАПМ» на Украине орудовали ныне разоблаченные враги народа.
Чудовищность ошибок «РАПМ» как будто понята сейчас всеми советскими музыкантами. Однако, это не уничтожает в ряде звеньев советской музыки опасности возможных рецидивов этих ошибок.
Прежде всего, надо указать на недопустимую медленность и трудность перестройки бывших руководящих рапмовских кадров, теоретических и творческих, — за малым исключением не помогающих музыкальной общественности в искоренении допущенных ошибок, в уничтожении причин, породивших эти ошибки.
Ощутимы подчас рецидивы рапмовских «теорий» — в творчестве советских композиторов. Скучный стандарт большинства массовых песен, схематизм, «серятина», «лозунговая трескучесть», бедность музыкального языка, примитивность форм, — разве не эти черты отличали «песенный штамп» рапмовских «творцов»? До сих пор еще не изжито до конца пренебрежение к легкой музыке среди композиторов и исполнителей, — пережиток «иерархии жанров», установленной «РАПМ».
В симфонической музыке за последние годы нередко глубина содержания подменяется внешней программностью. Все еще живет боязнь инструментальной музыки, лишенной литературно-словесной «подпорки».
В музыкальной науке пережитки и рецидивы рапмовщины выявляются в виде вульгарного социологизма, а также в неправильной оценке путей развития советской музыки, в слабом изучении фактов, документов, в отставании в деле их собирания.
Особенно серьезны рецидивы «РАПМ» в области воспитания творческих кадров, в работе Союза советских композиторов, все еще не ставшего подлинно творческой, активной, ведущей организацией на музыкальном фронте. В Союзе композиторов все еще гнездятся остатки групповщины, попрежнему слабы самокритика и участие всей массы членов союза в творческой и организационной работе.
Особое внимание обращает на себя слабый рост партийно-комсомольской прослойки среди композиторов. Замыкание партийной и комсомольской организации Союза композиторов ни в коей мере не соответствует росту политической активности массы композиторов. Участие комсомольцев в организационно-политической и творческой работе союза пока что очень незначительно.
Советское творчество, несмотря на организационное отставание Союза композиторов, находится на высоком подъеме. Композиторы успешно овладевают стилем социалистического реализма в музыке. Невиданный в истории процесс органического слияния творчества композиторов с народным искусством служит лучшим доказательством могучего и неуклонного развития нашей культуры. Советские композиторы имеют громадную аудиторию чутких и требовательных слушателей. Чтобы полностью ответить на запросы этих слушателей, необходимы большая перестройка, творческая активность, неразрывная связь с массами.
Новое, недавно избранное правление Союза композиторов должно повести решительную борьбу за полное искоренение всех и всяческих остатков «рапмовщины» и «асмовщины», за полное уничтожение групповщины и бюрократического, формального отношения к творческим вопросам. Правление и партийная организация Союза композиторов должны по-большевистски возглавить творческую активность нашей композиторской общественности и, чутко прислушиваясь к голосу масс, создать живую атмосферу творческой самокритики.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Народность в русской классической музыке 7
- Покончить с пережитками рапмовщины 13
- 4-я («Ижорская») симфония В. Щербачева 19
- Трио А. Хачатуряна 30
- «Концерт для оркестра» В. Энке 36
- Песенное творчество Вано Мурадели 46
- Великий акын Джамбул и искусство казахского народа 59
- «Свадьба в Малиновке» в Московском театре оперетты 72
- Творческие вопросы театра оперетты 82
- Заметки исполнителя 86
- Григорий Гинзбург 89
- В Московском союзе советских композиторов 92
- К декаде азербайджанского искусства 93
- Закончился конкурс на массовую песню 93
- Подготовка к юбилею П. И. Чайковского 93
- Подготовка к Всесоюзному смотру художественной самодеятельности 94
- Шестая симфония Шостаковича 94
- Опера «Бесприданница» 94
- 50 лет оркестра народных инструментов 94
- Бурят-Монгольская филармония 94
- Новые течения в музыкальной жизни Запада 95
- По страницам зарубежной прессы 101
- Шесть боевых песен 104
- Хроника 105
- На путях изучения оперетты 106
- Нотное приложение. «Жизни велик круговорот...» 111
- Нотное приложение. «Карабах-Хайтарма» 114