Выпуск № 3 (55) | 1938 - страница 20

(упор в конец строки), цезуры внутри строк сглаживались. Значительность последних строк первой строфы композитор усиливает внутренними цезурами:

Я тень зову, || я жду Леилы:
Ко мне, мой друг, || сюда, сюда!

Таким образом, каждая строфа дает постепенное нарастание к кульминации в рефрене — наиболее важном в смысловом отношении моменте.

Вторая и третья строфы имеют аналогичное строение. Но куплетная форма в данном романсе не означает буквального повторения: вторая строфа вносит значительные вариационные изменения. Меняется темп: pochissimo meno mosso; меняется ритмическая организация вокальной партии. Ритм становится прерывистым, беспокойным, как бы «задыхающимся».

Метр стиха отражен здесь гораздо точнее. Таким образом вокальная партия — на той же мелодической основе — приобретает большую декламационность, большую гибкость интонаций:

Прим. 3.

Меняется и фактура фортепианной партии, в ней появляется новый мелодический голос, дублирующий вокальную партию.

Чем же вызваны все эти изменения во второй строфе? Нам кажется, что помимо стремления к композиционной симметрии автор руководился в первую очередь смысловым моментом; вторая строфа, в сущности, и является самым «заклинанием», призывом («Явись, возлюбленная тень»). И этот призыв оттеняет здесь композитор.

Третья строфа возвращает к ритму и фактуре начальной строфы, создавая таким образом симметрию и законченность всей музыкальной формы. Однако, это не простое, хотя бы даже и варьированное повторение. Эта последняя строфа является в каком-то смысле итогом всего предыдущего развития, а кульминация в конце ее — общей смысловой кульминацией всего романса. Эта общая кульминация приходится на заключительные строки романса, совпадая с эмоциональной кульминацией текста:

Хочу сказать, что все люблю я,
Что все я твой: сюда, сюда!

Мы видим, как при помощи простых выразительных средств автор достигает большой цельности всего романса, как расширяет он рамки куплетной формы, давая от начала до конца непрерывное нарастание. Благодаря этому весь романс производит впечатление единого порыва, единого стремления к любимому образу, к «возлюбленной тени».

Два других лирических романса, не уступая «Заклинанию» в законченности формы и, может быть, даже превосходя его в отшлифовке отдельных деталей, — отличаются меньшей эмоциональностью, непосредственностью чувства. Они более сдержанны, более рационалистичны. Я не буду приводить здесь их анализа, укажу лишь на некоторые особенности подхода композитора к поэтическому тексту, характерные, в большей или меньшей степени, для всех лирических романсов цикла.

Как и в «Заклинании», в романсах «Под небом голубым» и «Расставание» композитор строит вокальную партию, строго придерживаясь стихотворного, а не синтаксического расчленения, четко разграничивая отдельные строки. При этом он как бы несколько «скандирует» текст, давая в большинстве случаев упор на конец строки. Это подчеркивание конца строки, ее рифмы сопровождается использованием характерного мелодического оборота: нисходящей квинты или кварты с сильной доли такта на слабую. Употребление такого «мелодического каданса» в конце рифмующихся друг с другом строк создает своеобразную «музыкальную рифму». Примеров такого «каданса» можно привести довольно много. Вот характерные образцы одинакового (или сходного) «мелодического каданса» в рифмующихся между собой строках, т. е. примеры настоящей музыкальной рифмы:

Прим. 4.

Особенно часто такие обороты встречаются в «Заклинании» именно в силу куплетной структуры композиции.

Мелодия романсов в метроритмическом отношении развивается довольно свободно. Композитор стремится к максимальной напевности, мелодической закругленности.

Отражение всего разнообразия пушкинского ритма повлекло бы за собой декламационный стиль мелодики, а это, очевидно, не входило в намерения композитора. Он стремится в своих романсах к лирической кантилене, — отсюда некоторая «выравненность» и приглаженность его ритмов.

Выше мы указывали, что в «Заклинании» нет излишней иллюстративной детализации поэтического текста. То же можно сказать и

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 3.

Прим. 4.

Содержание