М. Громов
Герой Советского Союза

Заметки слушателя

(О 5-й симфонии Д. Шостаковича)

Должен признаться, что я слегка с предвзятым мнением шел на концерт, в котором исполнялась 5-я симфония Шостаковича. Я хорошо помнил формалистские выверты в его прежних произведениях. Свежи были в памяти мудрые статьи «Правды», резко направленные против формализма и фальши в творчестве Шостаковича.

Не верилось, что — как уверяли некоторые критики — Шостакович сравнительно за короткий срок преодолел уже все ошибки прошлого.

Но вот в Большом зале Консерватории раздались первые звуки симфонии. И чем больше развертывалась музыкальная ткань симфонии, тем яснее чувствовалось, что в творчестве этого талантливого композитора произошли значительные сдвиги.

Поражает блестящее мастерство композитора в области инструментовки, богатство его оркестровой палитры; он виртуозно владеет всеми средствами симфонического развития. Но не всегда это мастерство подчинено идейному замыслу произведения. Мне кажется, что временами Шостакович «щеголяет» сложной и необычной оркестровкой. В частности, по-моему, излишне шумлив финал.

Но «пережитки прошлого», проглядывающие в 5-й симфонии, не играют значительной роли по сравнению с большими и бесспорными достоинствами симфонии. Несомненно, что композитор, убедительно показавший, что он умеет бороться за преодоление своих ошибок, в будущем изживет их до конца.

Волнует в 5-й симфонии искренность, жизнеутверждающий оптимизм, глубина чувств. Богатство музыкального содержания симфонии захватывает слушателя с первой же части и держит его в радостном напряжении до финала.

Чувствуется, что Шостакович много пережил и передумал. Он вырос как художник. Его росту, несомненно, способствовала суровая и правдивая критика.

В 5-й симфонии Шостаковича живы традиции высоко-идейного, философского симфонизма, которые всегда были характерны для русской классической симфонической музыки и подняли ее на недосягаемую высоту.

Самая идея симфонии — через преодоление одиночества и страдания — к радости и жизнеутверждению — ясно и убедительно доходит до слушателя. По богатейшему содержанию, по красочности музыкального языка, по незаурядному мастерству 5-я симфония Шостаковича достойна занять одно из первых мест в ряду лучших произведений советских композиторов.

В. Гроссман

Пушкинские романсы Ю. Шапорина

Пять романсов Шапорина¹ на стихи Пушкина объединены общностью единого творческого замысла и музыкально-поэтического настроения. Это становится очевидным, если обратиться к самим текстам романсов и, в особенности, если рассматривать романсы в их циклической последовательности.

Темой четырех романсов цикла («Расставание», «Под небом голубым», «Заклинание», «Воспоминание») является мотив воспоминания, развивающийся от романса к романсу.

В стихотворении «Расставание» («В последний раз твой образ милый...») поэт прощается с образом любимой, вспоминая о ней уже не с прежним пламенным чувством, а лишь «с негой робкой и унылой».

Следующий романс — «Под небом голубым» — по содержанию близок «Расставанию». Но тема эта дана здесь в несколько более драматическом плане: поэт вспоминает об умершей в чужих краях «дальной подруге».

В этом стихотворении «тема воспоминания» звучит с еще большим драматизмом и напряжением. Чувство поэта угасло...

Из равнодушных уст я слышал смерти весть,
И равнодушно ей внимал я...
Где муки, где любовь? Увы, в душе моей
Для бедной, легковерной тени,
Для сладкой памяти невозвратимых дней
Не нахожу ни слез, ни пени...

В «Заклинании» («О, если правда...») поэт горестно и страстно призывает все тот же образ — погибшей возлюбленной. Но это уже не только воспоминание, не печальное сознание утраты, угасания чувства. Это резкий взрыв отчаяния, скорби об ушедшей, но по-прежнему любимой подруге.

И, наконец, в последнем романсе («Воспоминание» — «Когда для смертного умолкнет шумный день») основная тема как бы подчеркнута самим заглавием стихотворения. Но рамки этой темы раздвинуты: за воспоминанием следует подведение трагического итога всей жизни:

Воспоминание безмолвно предо мной
Свой длинный развивает свиток:
И, с отвращением читая жизнь мою,
Я трепещу и проклинаю,
И горько жалуюсь, и горько слезы лью,
Но строк печальных не смываю.

_________

¹ Настоящая статья не является всесторонним анализом романсов Ю. А. Шапорина на тексты Пушкина. Она — лишь попытка проанализировать самый метод музыкального воплощения поэтического текста, раскрыть связь между текстом и музыкой. Чисто музыкальный анализ (как и анализ самих стихотворений) привлечен здесь лишь как средство для конкретного подтверждения этой связи.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

М. ГромовГерой Советского Союза

Заметки слушателя

В. Гроссман

Пушкинские романсы Ю. Шапорина

Содержание

М. Громов
Герой Советского Союза