Выпуск № 1 | 1938 (53)

Прим. 4а.

Потемкинцы, кроме того, имеют лейтмотив — символ сигнала, в драматическом развитии впрочем особенно большой роли не играющий.

Лейтмотив победы появляется впервые в оркестре (трижды) в I акте, при словах Вакулинчука и матросов о грядущей победе, и становится зерном победной песни матросов во II акте и в 4-й картине:

Прим. 5.

Лейтмотив единства в борьбе, являющийся тематическим зерном заключительного хора 4-й картины, впервые появляется в оркестровом сопровождении в сцене восстания (II акт); на нем построены предсмертные слова Вакулинчука: «Один за всех, и все за одного!»:

Прим. 6.

Лейтмотив революции использует тему рабочей революционной песни «Варшавянка», он звучит в оркестре при словах Грунни Вакулинчуку и матросам об одесских революционных событиях (I акт). Затем этот лейтмотив звучит в оркестре во II акте как символ начала восстания.

Важнейшие лейтмотивы, обрисовывающие отрицательные персонажи оперы (офицеры, губернатор), — немногочисленны.

Основной лейтмотив офицеров-«драконов» (и вообще лейтмотив угнетения) построен на увеличенном трезвучии. Он сопутствует повсюду появлению офицеров, даже при упоминании о них (упоминание о губернаторе в песне инвалида Поршеня, в 4-й картине).

Этот лейтмотив широко использован в характеристике командира «Потемкина» Голикова и, в трансформированном виде, в характеристике поручика Алексеева:

Прим. 7.

Лейтмотив боцмана Ведермейера характеризует его как подлого предателя матросов, пресмыкающегося перед офицерами, подхалима; этот лейтмотив всегда звучит при появлении Ведермейера или упоминании о нем (в монологе офицера Клодта в 5-й картине):

Прим. 8.

Кроме лейтмотивов, Чишко использует другие средства органического развития музыкального языка; укажем, например: тематическую связь вступления II акта с прологом оперы; связь монолога умирающего Вакулинчука с песней «О соколе» и др. Вся система лейтмотивов указывает на продуманный план музыкального развития оперы, которому нельзя отказать в стройности и цельности. Конструктивная четкость формы оперы в целом — большое ее положительное качество.

К достоинствам оперы следует отнести осмысленность оркестрового сопровождения, всегда несущего большую смысловую нагрузку и использующего приемы подлинного симфонического развития.

Музыкальные образы Чишко конкретны; композитор стремится в своих музыкальных характеристиках подчеркнуть типическое в характере данного персонажа оперы. Такими конкретными музыкальными образами-темами охарактеризованы Вакулинчук, Матюшенко, Качура, Груня.

Совершенно несомненно чрезвычайно важное для оперы качество — большая певучесть, вокальная пластичность музыкального языка Чишко. Певцы имеют возможность в сольных и хоровых песнях использовать все богатство «вокала», и притом — без напряжения, без форсировки.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет