Выпуск № 10–11 | 1937 (51)

В лирике Дзержинского большая внутренняя сила и искренность, в драматических сценах — глубокий пафос эмоционально взволнованной музыкальной речи, выражение полноты чувства, роднящее мелодику Дзержинского с народной песней.

Очень характерно отношение композитора к народной песне. В музыке «Тихого Дона», например, много сцен и отдельных мелодических оборотов типичного народно-песенного склада (песня Аксиньи, хор крестьян, хор казаков и др.).

Но, органически впитывая, вбирая в себя интонации народной песни и говора, Дзержинский никогда не «цитирует» народно-песенные, танцовальные или частушечные темы в их непосредственном виде. Он говорит своим языком, стремясь неуклонно к тому, чтобы этот язык был простым и ясным.

 «Тихий Дон» в ГАБТ‘е 
Заслуженный артист Республики, орденоносец Н. Ханаев в роли Григория

То же мы наблюдаем и в «Поднятой целине»1. Явное влияние народной песни сказывается и в хоре 6-й картины: «Загорелася в чистом поле ковыль-травушка», и во второй песне Лушки: «Приоделась, нарядилась я для милого дружка», и т. д. 

Освоенные таким образом Дзержинским интонации — это не только интонации старой русской крестьянской песни. Нет, это и интонации советской народной песни — в широком смысле слова. Они чутко подмечены наблюдательным художником и умело использованы, например, в массовых песнях «Тихого Дона» («Не австриец наш враг» и особенно «От края и до края») и в заключительной песне «Поднятой целины» — «Хороши поля родные». Это именно те интонации, которые определили простоту и своеобразие языка Дзержинского и широкое, подлинно-массовое распространение его лучших песен.

Не менее определенна и своеобразна гармоническая структура музыки Дзержинского. В мягкой и проникновенной лирике она чрез-

«Тихий Дон» в ГАБТ‘е
Заслуженная артистка Республики, орденоносец В. Давыдова в роли Аксиньи 

_________

1 Настоящая статья написана на основе изучения клавира оперы «Поднятая целина» в первой редакции.

вычайно проста, подчас даже примитивна. Но иногда гармонический язык Дзержинского приобретает иной характер — он становится острым, жестким, напористым; но и здесь он остается близким складу русской народной песни (в преломлении русских композиторов второй половины XIX в., особенно Мусоргского). Характерна для Дзержинского и скупая музыкальная фактура, своеобразное инструментальное двухголосие.

В целом, в музыке Дзержинского больше красочных сопоставлений, тональных сдвигов, повторений, чем симфонического развития. Композитору больше удаются сцены повествовательно-драматического характера.

В «Поднятой целине» Дзержинского, как и в других его сочинениях, полифония использована очень скупо. В 4-голосных хорах порой явственно выступает их гармоническая основа. Нередко встречается движение верхних голосов в терцию... В музыке народно-песенного склада это пренебрежение к полифонии приобретает отрицательные черты. Народный характер хоров Дзержинского проявляется главным образом в мелодическом рисунке отдельных голосов, особенно в кадансах.

«Поднятая целина» Дзержинского, как музыкальное произведение, намного собраннее и стройнее «Тихого Дона». Но в сценическом отношении материал шолоховского романа в опере использован недостаточно полно. Музыкальное построение оперы определяет во многом и драматическую линию. Сопоставление и порой чрезвычайно быстрая смена отдельных сцен и эпизодов создают большое внутреннее движение. Музыка Дзержинского очень сценична. Она прекрасно сочетается со сценическим действием.

Музыка 1-й картины сразу же вводит слушателя в обстановку действия. Появление подлого врага — Половцева, трусливый кулацкий сговор, отказ бедняка Хопрова от участия в контрреволюционном выступлении, сцена Тимофея с Лушкой, убийство Хопрова, назначение Островнова завхозом колхоза — все эти события завязывают драматургический узел оперы.

Во 2-й, 3-й и 4-й картинах развитие действия идет уже с меньшей стремительностью. Яркий драматургический эпизод развертывается в 3-й картине (столкновение Давыдова с Нагульновым и сцена с ключами).

В этих картинах уже отчетливо вырисовываются характеры действующих лиц. С большой силой и убедительностью раскрывается противоречивый образ Нагульнова.

Во 2-й картине — два ариозо Давыдова. Яркими штрихами обрисован балагур, веселый дед Щукарь. Все отчетливее и отчетливее выявляется роль двурушника истровнова. Глубоко и разносторонне развита характеристика Лушки. Небольшие яркие эпизоды (Давыдов и Тимофей; жена Хопрова и Островнов и др.) дополняют общую картину; перед слушателем совершенно отчетливо встает напряженная атмосфера классовой борьбы в деревне, борьбы народа с кулачеством, борьбы за социализм.

2-я, 3-я и 4-я картины таким образом подготавливают почву для дальнейшего интенсивного драматургического развития.

Отказ казаков-колхозников выступить с Половцевым — новый драматургический узел большого напряжения. Действие теперь развер-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет