Выпуск № 8 | 1937 (49)

У импрессионистов построения этого рода часто сжимаются до одного-двух звуков или интонаций, цель которых дать «занавес», внешне отграничить время начала формы:

Прим. 1

Что же касается аналогичных приемов в конце произведения, то они скорее характерны для музыки классиков и романтиков («Баркарола» Шопена — последний такт), и импрессионизму, как таковому, несвойственны.

Импрессионистское произведение, как правило, не завершено; оно должно создать у слушателя «неопределенность» настроения. Причина, почему Дебюсси в «Мандолине» пользуется все же приемом концовки, будет разъяснена при анализе третьего раздела формы (А1). Сейчас важно отметить, что «концовка» в «Мандолине» в точности повторяет «заставку».

Звук соль является квинтовым звуком тонического трезвучия той тональности, которую формально следует считать основной для всего сочинения (C-dur). Характерна неопределенность ладовой функции вступительного построения: вместо развернутого доминантового построения тут присутствует один лишь звук, сам по себе лишенный определенных функциональных признаков1 .

Постепенное замирание звука, взятого как бы «рывком», переходит в очень тихое бренчание аккомпанемента на трех звуках — соль, ре, ля. Натурализм этого звона струн мандолины, между прочим, в том, что созвучие составлено из звуков трех первых нижних открытых струн мандолины, с характерным акустическим отзвуком на октаву выше:

Прим. 2

Мелодия, вступающая на 4-м такте («нежно и легко»), движется, как легкий напев, преимущественно на аккордовых звуках сопровождения.

_________

1С точки зрения ладового ритма, отдельный звук, начинающий сочинение, означает ту ладовую функцию, которую он представляет в схеме лада. А так как соль в C-dur’e— звук тонический, то вводное построение тем самым определяется, как тоническое. Такое догматическое утверждение не дает ничего для истолкования импрессионистского приема ладовой неопределенности начала.

Гармоническая схема «А» такова:

Прим. 3

Первое созвучие, включая опорный пункт голосовой линии на фа (пятый такт), имеет видимость доминантнонаккорда C-dur с пропущенной терцией, разрешающегося нормально в тоническое трезвучие (такт 6). Но фактически это первое созвучие возникает во втором такте, как длительная «одночастность», сама по себе играющая роль красочного мазка и продиктованная натуралистическим подражанием звону струн. Тональная неопределенность вводного построения только усугубляется. Эта двойственность роли первого созвучия, с одной стороны служащего «застойным», как бы не требующим разрешения натуралистическим красочным звучанием, а с другой стороны — вводящего, в качестве доминанты, в основную тональность сочинения, составляет первое звено той цепи ладовых двусмысленностей, которые Дебюсси защищал уже в те годы, как «новое слово» в искусстве1.

В дальнейшем (такты 6–9) C-dur выявляется в чередовании тонической и доминантовой функций. Как видно из схемы, доминанта представлена то доминантовым трезвучием, то уменьшенным септаккордом VII ступени (у Дебюсси неправильное написание этого септаккорда: вместо соль-диеза необходим ля-бемоль), то, наконец, доминантой (терцквартаккорд) параллельного минора.

В такте 10, непосредственно после доминанты параллельного минора, появляется трезвучие B-dur. После сложной игры трезвучиями (на си-бемоль, ля-бемоль, соль, фа-диез, до, до-бемоль) B-dur’нoe трезвучие возвращается и как бы укрепляется в своем тоническом значении в течение двух тактов (13–14). Таким образом, первый отрезок в целом представляет как бы модулирующее построение C-dur — B-dur. Способ модуляции такого рода носит в традиционной теории название внезапного. Укрепляется новая тональность своеобразной игрой трезвучий далекой степени родства. Но такая схема представляется лишь внешней видимостью и ничего не объясняет. Значение кажущегося B-dur’a становится ясным, если мы обратимся к соответствующему месту репризы (A1):

Прим. 4

_________

1См. мою работу — «Клод Дебюсси», Музгиз, М. 1935, стр. 17 и 76–77.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет