Мелодия старика:
Пример 2
Внешне характеризуемая нисходящей гаммой с последованием трех целых тонов, риторична и искусственна. Такова же и повторяющая ее квинтой выше мелодия старухи. Резонерский тон, лишенный эмоциональной окраски, делает эту вставку еще более чужеродной, как бы невольно подчеркивая условность такого приема. Рисунок мелодии и оркестровое изложение оживляются на словах:
Приговорки, прибаутки,
Небылицы, былины
Православной старины!..1
Здесь есть удачные находки — особенно в оркестрово-декоративном плане.
Очень приятен переход к знакомой, убаюкивающей фигурации квартами — и снова ощущается плавность пушкинского стиха: «Старик ловил неводом рыбу...».
Равномерность и безмятежность речитатива удачно найдены Половинкиным. Здесь музыка вполне гармонирует со свободой и простотой стиха.
Переходом ко второй картине служит хорошо звучащий эпизод, воскрешающий в памяти слушателя лучшие традиции «новой русской школы». Широко и привольно звучит оркестр. Меняющийся характер музыки (ее метроритмической структуры) подготавливает слушателя к переходу от полнокровного и яркого выражения реального мира к миру фантастическому.
Подводное царство золотой рыбки, которое только мерещится в сказке, облекается композитором в звонкие музыкальные образы. Деталь, поэтическая выдумка, символ — ярко воплощены в музыке.
Влияние великолепного сказочного колорита музыки Римского-Корсакова дает себя знать в опере Половинкина особенно ощутительно в эпизодах подводного царства. Оно сказывается именно там, где композитор дополняет рассказ поэта вымыслом чисто декоративного характера. Подобное дополнение продиктовано ложным пониманием театрального представления как чего-то внешне пышного и цветистого...
Но вернемся к театрализованному добавлению к сказке Пушкина — «подводному» скерцо, изображающему в фантастическом плане эпизод, предшествующий в опере словам няни: «Раз он в море закинул невод...».
В этом эпизоде наиболее привлекательна песня — дуэт рыбок. Наивная, подвижная мелодия производит хорошее впечатление своей непосредственностью и простотой:
_________
1 Из того же стихотворения: «Сват Иван, — как пить мы станем»:
Пример 3. Рыбка
Оркестровая разработка эпизода чрезвычайно удачна. Композитор не скупится на краски и достигает разнообразия и отличной звучности оркестра далекими от трафарета приемами. Прежде всего — он почти нигде не злоупотребляет перегрузкой в инструментовке. Мера соблюдена — и tutti оркестра воспринимается как закономерное завершение эпизода. Значительная, даже доминирующая, роль в оркестре отведена струнному квинтету. Флейты в высоком регистре, изредка вводимые campanelli, уместные глиссандо арф, умеренность в пользовании ударными — и потому возрастающий эффект их появления! — все эти простые, по существу, приемы, заменившие наблюдавшуюся раньше у Половинкина изощренность, выспренность, искусственность оркестровки, говорят о том, что композитор достиг новой ступени мастерства.
При всем этом инструментовка эпизода в подводном царстве — да и всей оперы — отнюдь не банальна, не шаблонна. Своеобразие, свежесть звукосочетаний вытекают из самой сущности, из логического развития драматического действия.
Но наивность драматически-иллюстративного приема — показа подводного царства со всеми его «морскими чудищами» — поневоле отражается и в музыке. Рядом с превосходными страницами (появление рыбок) слабое и незначительное впечатление оставляют натуралистические звукоподражания, долженствующие вызвать у слушателя представление об этом подводном мире. К тому же эти звукоподражания выпадают из общего колорита инструментовки, из всей оркестровой ткани.
Если уж идти по пути показа фантастических картин подводного царства, то правильней, конечно, было бы использовать блестящие оркестровые эффекты, примененные Римским-Корсаковым в «Садко», нежели водянистость «русалочьей» музыки Даргомыжского. К сожалению, танцы рыбок — да и танец золотой рыбки — невыразительны и ничего не дают воображению ни слушателей, ни исполнителей. В них еще значителен формальный момент, убивающий те робкие мелодические ростки, которые, не успевая пустить корни, уже вянут и блекнут.
Тяжеловесность танцевальных номеров — при всей их «скерцозности» — лишний раз подтверждает, что там, где композитор отходил от замысла поэта, где он «мудрил», в целях внешней театральности, — там он чаще всего ошибался.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Памяти товарища Орджоникидзе 7
- Пушкин и музыка 13
- Романсы В. Гайгеровой 42
- «Пушкиниана» М. Коваля 50
- «Сказка о рыбаке и рыбке» Л. Половинкина 67
- Работа над оперой «Капитанская дочка» 81
- Творчество Н. Иванова-Радкевича 84
- Музыкально-критические фрагменты 93
- Поль Робсон 96
- Лев Оборин 97
- Как не нужно проводить показы 99
- Работа научно-исследовательского музыкального института при Московской консерватории 100
- Запись народных песен в Армянской ССР 103
- Сатирикон 104
- Народное музыкальное движение во Франции 106
- Песни ленинградских композиторов о героической Испании 110
- Указатель произведений советских композиторов на тексты и сюжеты Пушкина 111
- Нотное приложение. «Мне вас не жаль, года весны моей» 123