Выпуск № 11 (40) | 1936 - страница 10

Но вот нарушено белое безмолвие— приближается «Челюскин». В основу второй части (написанной в трехчастной форме) положена остинатная ритмическая фигура ..., передающая размеренный стук машины, равномерное движение поршней. На этом ритмическом фоне появляется прекрасная энергическая тема:

Это мелодия народной поморской песни, записанная автором на Шпицбергене. К сожалению, после удачного начала следует мало интересное продолжение («тема экипажа»):

Здесь, как и в первой части, чувствуется банальность мелодических и гармонических оборотов, — результат недостаточно критического отношения автора к музыкальному материалу.

Начинается пурга (средний эпизод второй части). Целые каскады хроматических гамм и пассажей струнных и деревянных духовых изображают снежный вихрь. На фоне их глухо и сдавленно звучит у засурдиненной меди «тема корабля». Все сильнее бушует непогода. Но твердо идет по своему пути «Челюскин», неуклонно стремясь к намеченной цели. В репризе «тема корабля» проводится канонически в трех голосах, в сочетании с пассажами, рисующими ураган (яркий образец, технического мастерства звуковой живописи!). Пароход постепенно удаляется и наконец скрывается, окутанный туманной пеленой.

Третья часть — буря и гибель «Челюскина» — содержит лучшие эпизоды симфонии. Помимо уже знакомых нам лейтмотивов океана и чаек здесь впервые появляется лейтмотив борьбы и мужества. Эта яркая тема проводится тромбонами и трубами. Фигурации струнных, построенные на чередовании триолей и дуолей, рисуют колышущуюся поверхность моря; ползучие хроматические гармонии как бы изображают сжатие корабля льдинами. Постепенное нагнетание приводит к центральному эпизоду Sostenuto tragico, изображающему гибель «Челюскина». У духовых звучат тревожные сигналы, построенные на интонациях «лейтмотива чаек» — призывы о помощи. Момент минутной депрессии. Мрачное tranquillo завершает эту часть.

Четвертая часть носит чисто декоративный характер. Здесь автор задался целью передать треск и гул аэромоторов, спешащих на помощь челюскинцам. Для решения этой задачи Василенко мобилизовал все имеющиеся в его распоряжении оркестровые ресурсы вплоть до Windmaschinen. Здесь целый ассортимент хрипящих, шелестящих, грохочущих, звенящих звучностей. Гаммообразные взлеты деревянных духовых, пассажи струнных, раздирающие вопли валторн glissando — все это на фоне трелей маленького барабана и тарелок и завываний Windmaschinen! В смысле мастерства звукоподражания это интермеццо — своего рода шедевр. Но в чисто музыкальном отношении четвертая часть с почти полным отсутствием в ней тематических элементов (если не считать эпизодически появляющейся «темы корабля» из второй части) — значительно беднее остальных частей симфонии. Становится досадно при мысли о том, сколько труда потрачено на всю эту, по существу, — музыкальную бутафорию.

Пятая часть — финал — распадается на два раздела. Первый— вступление— медленный Des-dur’ный эпизод, построенный на теме мужества и борьбы, — способен вызвать лишь чувство удивления. Автор, видимо, хотел здесь передать радость, удовлетворение достигнутой победой. Но ведь у челюскинцев и героев-летчиков эти чувства сочетались с волевой устремленностью, с решимостью немедленно продолжать штурм Арктики. Музыка же Василенко проникнута «безмятежным покоем»; ее эмоциональный язык — дряблый, размагниченный; музыка, местами — как и в некоторых других эпизодах симфонии — банальна и напоминает стиль салонных романсов:

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание